花牌情缘下之句

漫画我并没有看过，看这部电影也是缘分悠悠神代事,黯黯不曾闻。枫染龙田川,潺潺流水深。日本的文化与我而已不算陌生，却不得不承认，他们对古文化有种奇异的憧憬感，歌留多是个太小众的东西，小众到很多人似乎都不知道他的存在，这部电影算是学习了一种新文化感情线实在是不懂，不清晰，不直接，有青春的样子，却没有青春的味道，说不出来少了点什么女主很可爱，很萌，萌的像二次元走出来的少女，是这个故事的核心日本的青春电影，如这部，都是有着莫名其妙的燃和热情的故事，想想也对，那是青春本来的摸样，热爱，奋斗，有活力，真好

原著太一党，我是男的，总体稍稍有些不满。对于《上之句》的一些改动可以接受。但到了《下之句》一些剧情的改动让人有些不能接受。选角扮演太一的同学虽然一开始就知道了，看了《上之句》还可以接受，但一到《下之句》跟唇红齿白的新一对照，颜值差距太大了，真是没有对比就没有伤害。首先，人物的塑造有些偏离了原著了。对于太一跟千早那一段冲突有点莫名其妙，原著太一对千早是十分温柔的，可以说他是最理解千早的人，绝对不会赶千早走的，这点对于我等太一党甚为不满。太一从一开始是为了千早才玩花牌的，也可以因为千早舍弃花牌跟花牌部，你说他会赶千早走，编剧有好好理解过太一？这一部作品有意加重女王的戏份，确实不错，扮演者也十分讨喜。惊喜的是女王的性格有点不一样，她知道千早是她下一个对手时，竟然会对千早点头，她应该不知道哪个是她对手吧，毕竟原著绝大部分跟她对战的对手，除了那两三个，她根本不会在意？不过这改动针对篇幅有限的电影，还是可以的。剧情上太一竟然早早升A了，要知道在原著中，运气糟糕，万年B的太一，是漫画很重要的一个伏笔，在升A那一场，可是太一党头顶晴天的一段，竟然这样就抹去了，当然可以理解是为了最后剧情上的处理，更能体现个人战也是团体战这一句，加强戏剧效果。至于几个剧情冲突位，主要体现在新的对于是否重拾歌牌，歌牌部跟吹奏部关于部室使用之间，这两条都是原著中有描述过的，只是强行加入千早因为新而是否执着于女王导致太一赶千早走,实在是对两人的抹黑，千早从来都是以歌牌部为重的，太一从来是以千早为重的。作为主线全国大赛，限于原著，也只能做到这样，这也是许多观众觉得结局略有平淡的原因，看得出编剧也为此苦恼过，可以说之前一系列剧情的改动也是为了增加最后千早与女王的大战看点，略有遗憾是对战外国人和卓子君主动弃子这些剧情都没了，感觉有些可惜，不过电影以主角三人为重，也没有太多篇幅去描写。我作为太一党总体评分就7分多点，太一表现实在不像是主角，戏份跟大家一样，没多少闪光点。基本上电影完全是营造新千，基本出来可以感觉两人那种浓浓的CP感，也只有这种日常虐太一比较忠实原著了。

花牌真是缘分 古语以外 小时候和外婆一起玩牌的情结深深浮现出来 看到爷爷去世时 真的会很害怕啊 还有到底是为什么去坚持呢很喜欢女主角和女王为了自己的未来一往直前的勇气什么都不顾从同伴嘴里说出来 才知道原来也值得敬佩千早振 和荒振女王上楼的气势 满满熟悉感

豆瓣7.4分，13074人评价——这个分数我觉得低了。看《花牌情缘下之句》时，我整个人在屏幕前跟着喊“ちはやふる”！作为续篇，它比上部更戳我。主角千早为了跟新再次并肩作战，疯狂练习，甚至不惜疏远社团伙伴。那种独自一人的倔强，让我想起自己备考时的状态。日本电影学院奖提名最佳新人不是没道理，广濑铃把千早的执着和孤独演得活灵活现。特别是千早和绵谷新在河边重逢那场戏，阳光透过树叶洒下来，新捡起掉落的歌牌，那一刻我眼泪差点下来。但有人说感情线处理模糊——我觉得正好，青春本来就不是非黑即白的爱情。更让我震惊的是幕后：上部票房近14亿日元，得知要拍续篇时，广濑铃当场落泪。这种对作品的真情实感，比任何营销都动人。至于叙事节奏偏平缓？竞技比赛时的紧张感完全弥补了。如果你喜欢《排球少年》那种团队热血，这部绝对能击中你。别错过，我准备二刷了！