男才女貌

    在马楚成的镜头里，《男才女貌》格外呈现出一种对“美”的执意追求。《男才女貌》再次延续了马楚成以往绝大多数作品中专属于他的风格化的优美画面，先天的敏感和后天的职业训练，使得这位摄影师出身的导演在取景、构图、光线等方面拥有常人不及的优秀直觉。然而不论是高圆圆的典雅和端庄，还是余文乐的腼腆和帅气，甚至是影片外景地云南大理的古镇风貌和那里似乎被永远定格的晴朗，这些令人赏心悦目的视觉元素只是《男才女貌》“皮”上的美丽。除此之外，它还有“肉”上的“美”，那就是人物平静然而强大的内心世界以及始终积极乐观的精神风貌。在这个狂飙突进的时代和处处充满喧哗和骚动的世界里，他们那种单纯却不缺少热情的生活态度因其不合时宜而罕见，因其罕见而陌生，因其陌生而产生美感。不过，这些仍然不是《男才女貌》的全部，真正让这部电影脱颖而出的是它“骨头”上的美。这些“美”远在天边、近在眼前，它充斥于我们生活中所有微小细节之中，但又因为生活常态的层层遮蔽而隐匿在黑暗之中，不能被我们轻易发现。在有情人历经磨难终成眷属的爱情故事后面，是《男才女貌》力图发现日常之美的勃勃野心。日常是“日复一日”，日常是“琐碎庸常”，日常是“平淡无奇”，它其中会有美吗？不是应该只有“创世纪”、“里程碑”这样的词里才有美吗？《男才女貌》对此显然是怀疑的，它相信除了金碧辉煌，自然素净里也应该有美；除了“弑父娶母”，“结婚生子”里也应该有美；除了古装宽袍大袖的繁复层叠，现代制服的简单利落里也应该有美……“生活中不是缺少美，而是缺少发现。”这句话很多年以前曾经流行过，现在的人不大说了——不过它的道理还在。先于发现的能力丧失的，是发现的热情和对待生活的赤子之心。《男才女貌》开始于一个年轻人早晨起床的镜头，他的妈妈死拉硬拽把他拖起来，他却没有像他妈妈希望的那样坐在桌边吃早餐，而是拿了几个点心悄悄溜了；影片结束在一个十字街头，年轻的母亲带着孩子通知自己的丈夫回家吃饭。这一个“上班”一个“下班”的两组镜头，其实含括了通常被我们认为是生活中最重要的两个部分，“家庭”和“工作”，“上班”“下班”正是在这两种处境中转换的最日常的动作，而“吃饭”又被同时处理成这两场戏中最核心的戏剧因素。《男才女貌》用这样的动作作为自己的开场和落幕，无疑是将日常生活仪式化的隐喻。只是在这一个半小时的“日复一日”中，一个需要母亲拖着起床的男孩子，已经悄然成长为一名在公共场所维持秩序的父亲。《男才女貌》的宣传词上写着“如果你爱我，就带我去看《男才女貌》。”我想也许应该这样说，“如果你爱自己，就应该带自己去看《男才女貌》。”一对相爱的男女冲破层层阻力（甚至包括来自命运的）生活在一起，这样一个故事的终点不会是爱情。爱情只是它途径的一个大站，它真正驶向的是对自我的发现、肯定和坚守。这个意思在小悠的身上体现得最为明显。当她怀孕以后，来自母亲的遗传疾病让她必须在自己和孩子的生命之间做取舍，她不顾所有人的反对选择了后者。如果说对一个母亲而言，做一个牺牲自己保全孩子决定也许伟大但仍不算困难的话，那么对一个女人来说，为了这个没有出生的孩子而离开自己的深爱的丈夫和亲人去独立生活，无论如何也是一件需要很多勇气和坚定意志的事情。外表孱弱的小悠做到了，这种不光有风花雪月更有努力和担当的爱情，更加令人信服和感动。《男才女貌》在剧情上最有意思的地方是，它为故事设置了一组戏剧性非常强烈的人物关系，偶然和巧合发生的密度之高几乎令人对故事的真实性产生怀疑，比如福田诚是阿乐同母异父的兄弟，阿乐的父母并非亲生，这个情节其实非常刻意，然而影片几乎一点儿没有在这上面做文章，只用一场洗碗的戏就云淡风轻的过去了。最终，冲突的“可能”没有变成“现实”。凡是和“生老病死”无关的事情，哪怕戏剧性再强，也被远远的放到了背景里。对素材的这种处理，显示了《男才女貌》的价值取向：和内心的矛盾和挣扎相比，任何外部冲突都是不值得花笔墨书写的。所以《男才女貌》这样一部看似“时尚”的电影，最终把主题落在了“坚守内心信念”这样一个并不“时尚”的命题上。对于每一个看过这部电影的人来说，走出电影院的时候，内心多多少少都会强大一点吧。《男才女貌》“恋爱”谈得一般，但“饭”做得不错。两对情侣经历了相似的恋爱过程，从陌生到相识，从相识到相恋，从相恋到分手，再从分手到复合。一主一副两条情节线交替前进，时而平行时而交叉，在节奏上大致保持同步，而在内容上形成互补——这样的想法不能说不好，但实现起来有点困难，一个半小时要完成这么多情节，肯定没功夫去慢慢铺垫；铺垫不到位，电影看上去就会“假”，亲热戏让人起鸡皮疙瘩，分手戏也让人觉得是没事找事。《男才女貌》愣是靠着一顿又一顿的饭，把整个故事讲了个滴水不漏。《男才女貌》里的饭真是多。先说阿乐和小悠这一对，开场就是阿乐妈妈叫阿乐起床吃早饭，结果阿乐急于上班，没有坐下来和父母吃这顿饭。能有什么比缺席早餐更能形象说明一个年轻男子尚未安定的情感世界呢？接下来阿乐展开对小悠的追求简直是顺理成章。阿乐和小悠的结合也是用两顿饭来解决的。小悠爸爸请阿乐吃饭，试他的酒，阿乐没量却又不敢不喝，结果吐了，小悠爸爸一句“好酒而无量”的抱怨，婉转表明了他对两人未来的不看好态度。相较之下，小悠在阿乐家吃的那顿饭，则表明了阿乐一家对小悠全方位毫无保留的接纳态度，参加的人不仅有亲戚还有朋友，吃完饭还有一对一的促膝长谈。把这顿饭处理成两人感情的高潮戏，对于重视家庭的中国人，再合适不过。剧终是一场准吃饭戏，小悠和孩子叫工作中的阿乐回家吃饭，感情到了这个份儿上，那才叫尘埃落定、老夫老妻呢。福田诚和水野裕子的爱情是从一顿饭里萌芽的。男主角不怀好意的邀请水野裕子共赴晚宴，福田诚不识趣的夹在中间，在这种“不打不相识”中，两人开始彼此了解。而另一顿饭却让他们劳燕分飞。这是一顿极富戏剧性的早餐，福田诚做炒饭，水野裕子做寿司（顺带表现了一下中日文化差异），交换吃来分外甜美。谁知这时水野裕子前助理突然出现，两人之间的现实鸿沟乍然呈现。福田诚不得不放下一顿没有吃完的早餐，怏怏离去。这种过山车般的感情刺激，多亏放在杯盘碗碟间处理，方在惊心动魄间仍能保持一份掩饰下的从容。两对情侣的唯一一次有交流的碰面，也是在饭桌上，那是剧组的聚餐，小悠和阿乐无意间参加进来，结果因惩罚好色的男主角而升级成一场狂欢。正是这顿饭，最终促成两对情侣完成了最初的亲密接触。

断断续续的看完了《男才女貌》，原本以为是很单纯的港片，却为其中的爱情落了一地的眼泪。“孩子，是我们爱情的延续。。。无论生命是否终止，爱情会一直延续下去~”十分之感动中，让我想起来我那平凡的父母。小时候曾问过爸爸一个问题，如果，我和妈妈一起掉落悬崖，先救谁？爸爸，白了偶一眼，而妈妈却接话了说“当然是你拉。”我追问为什么，爸爸说：“因为~你是我们生命的延续”。一直以为父辈的爱情是平淡无奇的，但他们却用这样的方法延续着他们的爱情，他们的生命。突然明白了爱情的最终，为心爱的人生一个健康的宝宝，延续我们的爱情。。。“我最大的理想，就是和你度过剩下的余生。不管还有多少日子多少分多少秒”，小悠的心脏有遗传，不能生小孩，但为了心爱的人，她还是坚持要生一个宝宝。小乐便说了他的最大的理想。我不知道我们能爱多久，爱情在我们之间是否会渐渐消淡，如果我们爱下去。。。。。。。。。我想对你说。"真正的爱情，是为对方活下去。。。”小悠被推向手术室了，小乐对小悠说的。真正的爱情，不也是希望对方快乐么？首先自己要活的快乐，不也有一种爱叫做放弃么？“记住了，你跟我拥有无比的坚强，走完人生的每一条路。。。”我们要有彼此坚强的信念，信念我们能在一起，爱让我们记住。我们坚信我们的爱，真希望能找到这样的爱情，让我坚定的走下去。拥有无比的坚强。这部片子，没来由的让我感动不已。背景是很唯美的湄公河的风景。导演淡淡的叙说着2段平淡的爱情，却让我了解了爱情的真谛。只是名字起的不太好~

  在周星星的《破坏之王》中，吴孟达的脸被一足球砸开了花，当足球掉在地上时，达叔血流成河木无表情地说：“别傻了，不会有事的，我吃过了‘夜粥’，顶得住。”我完全有理由相信达叔所言非虚，因为你看，那个皮球都咽气了，而达叔还有气。就算以头球著称的齐达内最厉害就是顶翻了一个人，而我们的达叔却顶翻了一个球。  看了《男才女貌》的预告片，我就坚信，这套戏的主创人员肯定吃了不少夜粥，而且还撑得够呛。  名词解释：夜粥——方言，狭义是指功夫，推而广之就是某种技能。  对这套电影，思来想去最精辟的评论是我跟一个朋友的对话，摘录如下，省略N字：朋友：这套戏我在98，99，01，03年看过。我：别逗了，这电影07年才上画，而且你这家伙除了A片其它别的片你从来不会看两遍。朋友：你误会我的意思了，我是说把我98，99，01，03年看过的东西加起来就是这套戏了。估计广大的男同胞对这电影都不会感冒，但当你从兜里掏钱，想再次感受一下老谋子的波涛热浪的时候，发现旁边的另一半用含情默默又略带幽怨的眼神在望着你，于是没办法，你的选择就只剩下一个。据说这电影的宣传台词是“爱我，就带我去看《男才女貌》”。男人们会说：“讹我，就要用《男才女貌》的广告语。”女人的TROUBLE就在于，当你用手捂着你的钱包流眼泪弄湿你的脸的时候，她会用手捂着你的肩膀流眼泪弄湿你的衣服。好了，废话不多说，回到这个吃过夜粥的爱情故事。电影一上来就养眼，帅哥美女车轮式登场轰炸你的眼球。性格也是讨喜的那种，男的机灵木纳中包藏温柔体贴，女的清纯可爱中暗带媚惑挑逗，一对一式的男女眼神过电让你明白电影将要铺开的两条感情线。“我知道了，余文乐跟高圆圆一对而铃木仁跟三宅尚子凑数。”隔两行有个小女孩在分析剧情并顺带炫耀自己的智商。这时候，我仿佛听到了马导的弦外之音：亲爱的朋友们，我们要说的是美丽的爱情故事，大家都入戏了吧，好，各就各位，准备开始。对于帅哥美女这种事，我是举脚赞成的，因为我买这票的大半目的，就是为了让眼睛好好吃一顿冰淇淋。高MM也没让我失望，眉目含情，顾盼风流的样子交足功课。我一边使劲瞪大眼睛一边想：为什么聋哑的MM都这么漂亮，看来我不用再YY当年也演过哑女的酒井法子MM了，后继有人啊。前段时间去探视一个女性朋友，当时她在复习周渔民同学的《爱情密码》，里面也有美丽的哑女朴MM，还有一不知名的漂亮智障MM。朋友愤愤不平地对我说：“你看那家伙弱智都那么漂亮，我那样正常却那么丑。”其时我也在嫉妒帅得掉渣又家财万贯的周渔民同学，于是没好气地对她说：“总不能什么便宜都让你占了吧！”看到高MM时我就在想，美丽的哑女，是演千手观音的料啊，谁知道后来剧情的发展让我对自己的想象力吃了一惊。余帅哥也不遑多让，看到他时我就想：这戏也可以叫《男貌女貌》啊！电影结束时，我再一次震惊于自己的想象力。当晚我梦到奥斯卡给我颁最佳编剧奖，而我拒绝出席还让一个伊拉克小女孩上台代发言，小女孩嘲弄了虚伪的美国式民主顺带揶揄奥斯卡主持人越来越拙劣的笑话……帅哥美女眉目传情对号入座后，美丽的爱情故事开始了。惊叹于余帅哥与高MM的效率，一条关于扫地老伯胡言乱语的导火线，竟可使两颗经常有意无意打擦边球的心迅速撞出爱火花，并在电光火石间完成恋爱私奔结婚生子一条龙。更惊叹于如童话般梦幻的古城和乡村，老楼，绿树，梯田，菜地，小屋，秋千架……每一样我在现实中都见过，但每一样出现在电影中的我都好像没见过，马导用镜头为这对小情人营造了一个人间仙景。而那对日本小情侣，也在MTV式的风景画中酝酿着他们诺丁山式的恋情。用误会和吵闹来调情之后，他们的爱情也迅速开花结果。终于，在一个风和日不丽的傍晚，两对情人在人生交叉点相遇。马导更有神来之笔，用“解开”来证明两大帅哥存在于同一部电影中的合理性。虽然我对这种生硬的剧情焊接不以为然，但我深信其中肯定有我不能了解的深意，如果没有，那是我没看懂。爱情的高潮在一双双如饥似渴眼睛的期盼下如期而至，两段激情戏也让我把自己的眼睛瞪大到几乎可以跟牛叫板。但很遗憾，在剪来切去的镜头中，我连谁跟谁都没分清楚，这值千金的春宵一刻就结束了，当时我恨不得按回放键，可惜，这是电影院。人生就如抛物线，一旦到达顶点，下落无可避免。两段如胶似漆的爱情终于面临考验，余帅哥与高MM兴高采烈以为可以升级为父母大人之时，噩耗袭来。就像赌博，买大买小择其一，赌本就是生命。不出所料，爸爸要妈妈，妈妈要孩子。于是，规劝，执着，逃离，寻找，思念，重逢，生死一线，爱情影画戏交织泪水慢慢铺开。另一对，以戏剧为红娘的恋人，在曲终之时面临人散之苦。深爱着的情人，终究没有抵挡得住生活的逼迫，劳燕分飞。就在小女生眼睛的PH值迫近临界点之际，马导又让我们坐了一次过山车。几个镜头，就把余帅哥家的人月两团圆以及日本小情侣爱情无国界的HAPPY ENDING奉献在我们面前。我旁边那小女孩泪水还在眼眶中打转，笑容就挂面上了。我想，难道这就是传说中的笑中有泪？这套戏中的人物跟风景一样美，内在跟外在，当然，除了那个好色的电影明星。我想，如果我爸妈也是这样子，我小时候会不会少挨几顿K呢？作者观影手记：先对马导说一句，对爱情偶像剧跟帖的，不一定都用散文跟诗歌。像我这种听过琴声和嚼过牡丹的蛮牛，只能用这种无赖的言辞。  对这电影，如果是苛刻的影评人，可能眼都不眨就给个一星。我给三星，当然，不是狭义上的可看度评判。因为透过镜头可以看得出主创者的诚意，一套老老实实的偶像电影。电影之外，让那些观影的小情侣在戏院温暖惬意了100分钟，这就足够了。偶像电影从来不是我们的强项，所以要吃人家的夜粥。《男才女貌》明显承袭了某些日韩剧的特点：帅哥美女，温情的恋爱，煽情的戏码，美丽的风光等诸多偶像剧元素一样不落。可能正因为学得太用心，太醉心于营造“美丽的爱情故事”（马楚成语），所以对于某些细节的雕琢有所欠缺，本应生活化的场景变成了唯美的画卷。剧情缺乏新意，故事的铺排也显得过于呆板，开端，发展，高潮，欢笑，眼泪，happy ending，让观众似乎在复习早已烂熟于心的日韩偶像剧。06年，我们看到了很多吃过夜粥的电影，有吃过夜粥的石头，吃过夜粥的绿帽，吃过夜粥的无极，吃过夜粥的夜宴……怎样让夜粥适合自己的肠胃,继而转化成自身的营养,我想,这是电影主创人员应该注意的和努力的方向。中国电影，条条大路通罗马，吃夜粥只是其中一途，但却是不可忽视的。06年，我们在一块小小的石头中已经感受到这种力量的巨大。只是，吃夜粥不等同于炒剩饭，吃夜粥包含了人们因势利导因地制宜的再创造与创新，以及对“夜粥”的融会贯通，而不是简单的生搬硬套。  最后说一句，估计高圆圆学手语是临阵磨枪吧？不然为什么要用台词搭救，而且，余文乐的交通手势跟KING KONG手语都要比高的手语来得印象深刻？