101忠狗

也许是今天在亲戚家访友看见有人用的一条毛巾上印的就是这个动画的图案，才引起了我写这篇评论的愿望，也成了我今年的第一篇影评了。说本片带有诗意或许是从我最近的一次观影感觉来的。很早的时候我看过的那张VCD是原声字幕版的，但这次我看的却是上译配音的版本，而且这种配音给人就是以前老配音电影的那种感觉，这和近年上译配音的作品是完全不一样的（看来本片上译的配音是有年头了），尤其是开始Pongo的那一段自述结合动画和音乐是给人很有诗意的感觉，估计如果偏爱那些老电影配音的话一定是会对这种配音情有独钟的（偏巧我也是这样的人）。而本片的画面所展现的那种水彩画风格，很好得发扬了手绘动画的特色，即使是放到现在也会给人一种眼目一新的感觉。作为一部低成本的上佳动画（主要是因为前作《睡美人》带来的亏损，让迪斯尼选择推出这样一部低成本作品），本片虽说称不上华丽但在很多地方都制作得很有特色。比如说这种拿动物作主视角来描写人与动物的故事的方式，使得本片出现了很多对动物的心理描写，以及动物之间的交流活动（虽说都是人写出来的），这种表现手法实际上在动画里面比在真人作品里面更容易实现的，即使现在也仍然是这样的（此类的优秀作品诸如《料理鼠王》之类的依然是动画作品）。本片的主线剧情并没有太特别的地方，但在一些细枝末节的地方却刻画得非常出彩，我认为只有注意到这些地方才能真正欣赏到影片所带来的魅力。后来迪斯尼还出了本片的真人版，但不得不说这个版本是抛弃了原来很多精彩的地方，却把原来相对平庸的地方给保留了下来。事实上真人版才的确只是一部快餐影片而已，后来真人版又推出了一部更加平庸的续集。最后动画版也推出续集了，也是少了很多原有的感觉，甚至连水彩画风格都不翼而飞了……在豆瓣似乎只要是我想说点什么的电影我就会写篇评论……

作为迪士尼黄金时代推出的第17部经典动画，本片的童话色彩虽然不算浓厚，但让101只斑点狗做主角，将可爱在数量上放肆增长，真是“乱花渐欲迷人眼”，其中的惊险段落也不失亮点。故事开始于伦敦摄政王公园的一家单身公寓，一只斑点狗和一个沉迷于音乐的文艺青年，两者的共同之处，当然都是单身，这让狗十分苦恼（这一点狗比人要着急）。彭戈看着窗外一只又一只路过的母狗，并在心里一一加以点评，它说，狗不怎么能评判人类的美丑，意思就是狗只能评判狗的美丑，而最简单的美丑划分，便是与自己类同的属于美，与自己差别迥异的在观感上便比较难以接受了。于是彭戈看上了同为斑点狗的佩蒂，也才有了公园制造相遇，进而双喜临门。这是影片的开端，看起来已经很美满了，当然如果要让这种美满更加有说服力的话，必须经历一番坎坷，反派也就如约登场了。库伊拉•德•维尔具有典型的反派特质，连名字都含有魔鬼之意，这是传统正反派的表现形式，随着电影角色愈来愈具有不可预知性，如今的反派早已披上了一层华丽的伪装，总要在关键时刻才露出狡猾的尾巴。而传统的动画片主要受众是儿童，角色的对立性更是力求明显，库伊拉面目丑陋，头发中分为黑白二色，衣服以红、黑为主，动作幅度大，一出场便大吵大闹，无所顾忌，这让观众一眼便能发觉她的坏人属性。很快，库伊拉绑走了15只小斑点，但她没有亲自出面，而是派出了一个笨蛋组合，霍雷斯和加斯帕。这两个笨蛋属于喜剧的常规搭配，就像经典默片时期的劳莱和哈代，抬杠成为了笑料的主要来源。作为坏人的他们，一高一矮，一胖一瘦，性格上互不相让，总是互相指责，说对方蠢，其实他们都蠢，基本上没有一件坏事能够干成。这让人想起《小鬼当家》里的小偷二人组，两个大人反被小孩玩得团团转。当然，有了绑架，顺理成章便有了营救，而本片的重中之重也就在营救上。大个子丹尼在获得彭戈的求救信息后说，人族已经尽力了，现在要看我们犬族“黎明之吠”的力量了。“黎明之吠”其实就是狗与狗之间的口口相传，这在“通讯基本靠吼”的年代并不奇怪，现今的手机、互联网如此发达，自然是对吼这种通信方式无法认同。其实，口口相传也只是适用于动物，对于人类来说并不是个好点子，想想看，人心多复杂啊，人都有点儿秘密，都生怕别人听了去，也许传送的信息并不存在多面解读，只是一句生硬的事件陈述，也说不准传送的过程中不发生点儿差错，给弄成了另一番解释，因为人类的语言本身就存在一词多义、一义多词的情况，而某些人为了与众不同，总是喜欢添油加醋，或者化繁为简，按照这样的节奏传下去，一会变成十也说不定。相较于人来说，动物的思想是单一的。在彭戈发出求救信息后，大个子丹义不容辞地传了下去，从伦敦一路传到了遥远的郊外，从老陶瑟苍老的喉管，传到了上校的耳朵里，路上的任何一只狗都不带丝毫犹豫，就像听到狗上帝的召唤一样，生怕信息在它那里中断。整体来看，这是一种集体精神的体现，一方有难，八方支援，而且这种活雷锋精神不仅限于狗这个族群内部。在被绑架地，除了上校，还有中士和上尉，也就是一只猫和一匹马伸出了援手，在浩浩荡荡的斑点狗回家之路上，路过挤奶厂，牧羊犬带它们在牛舍里住了一晚，奶牛大婶们也献出了它们温热的乳汁。影片最惊险的部分来自于逃脱的最后驿站，丁福斯特。彭戈想出了一个伪装的点子，斑点狗一下子全变成了拉布拉多犬，分拨爬上去往伦敦的货车，起初两个笨蛋有所怀疑，但苦于笨的设定，无法识别，但这一切终归会被发现的，因为惊险的高潮需要这样的剧情安排，这便是后来动作电影惯用的最后一秒营救。货车已经发动，最后一拨的小斑点由彭戈带领，在库伊拉的眼皮底下前行，时间好像变慢了，慢到库伊拉这种粗心大意的女魔头都觉出了事情的不对，当屋檐上的水滴下，滴到小斑点的背上，眼看着就要露馅，惊险的意味逐渐加深，当一大坨雪掉下，正好砸中了其中一只小斑点，伪装已经不复存在，库伊拉完全知悉了这一切，形成了惊险的升级。这时，观众们肯定在心里面为斑点们加油，希望它们跑得快一点，追上那辆货车，甩掉库伊拉这个大坏蛋。当然，斑点们顺利赶上了货车，一只也没有落下，观众们也就稍微松了口气，但库伊拉并不会眼看着狗皮大衣就这样溜走，于是一惊未平，一惊又起。这也是惊险电影的普遍做法，为的是不遗余力将观众拉进电影的叙事里，完全没有喘息的机会。货车在前，笨蛋二人的破车在后，库伊拉换路猛追，很快库伊拉与货车并排，展开了激烈的挤车大战，却不幸让自己掉进了沟里（坏蛋的运气总是这么差），重新上路的库伊拉很快又追上了货车，她的车挂住了货车车尾，让货车在悬崖路摇摇欲坠，但货车总能化险为夷（这便是主角光环）。到了关键时刻，一般的追车电影里总能出现一个帮手什么的，本片也不例外，两个笨蛋的破车失了灵，从山上不受控制地窜了下来，正好与库伊拉的车相撞，两辆车散落路边，再无追赶余力。两个笨蛋成了典型的猪一样的队友，为精彩的逐车大戏增添了惬意的喜剧色彩。本片的故事线不长，有些让人意犹未尽，看着庞大的一家子，真有点儿为它们的主人担忧，毕竟是101张嘴啊，并且有一只常常饿得能吃下一头大象。

豆瓣8.6分，12.7万人评价——一部1961年的动画至今还能维持这个分数，说明它根本没老。事实上，《101忠狗》在当年就是反叛的产物：它放弃了迪士尼赖以为生的童话改编，改用现代伦敦背景，甚至让狗当叙事主体。你想想，米老鼠时代谁会关心一条狗怎么看世界？但这部片子就是敢这么干。最让我叫绝的是反派库伊拉。她不是传统的恶毒后妈，而是一个活生生的时尚偏执狂。那辆紫色跑车、那撮黑白杂毛，还有那句“我要用狗皮做大衣”的台词——放在今天看简直是动物权益的黑色幽默。但1961年，观众就是着迷于这种怪胎。奥斯卡最佳原创配乐提名不是白给的，音乐全程紧绷，库伊拉出场时的尖啸声配器，比恐怖片还带感。技术层面，当年迪士尼穷得请不起手绘动画师，于是用了复印机把草图直接转印到赛璐珞上。这本来是省钱下策，结果歪打正着——线条粗糙却充满动感，反而让那些斑点狗显得更生猛。有意思的是，同时他们砍掉了一半的歌曲，你发现没？全片几乎没有传统的“唱一段演一段”，音乐完全服务于叙事节奏，这在当时是结束了自己的生命式创新，现在看却酷得要命。当然，故事本身有点幼稚：狗狗们靠叫声传递情报、猫头鹰当侦察兵、最后小狗狗们耍花招躲进洗衣房……但这不就是最朴素的“团结就是力量”吗？彭哥和白佩蒂根本没什么超能力，就是凭着一股子父母本能跑遍英国乡间。这种不依靠魔法或王子的叙事，在迪士尼序列里极其罕见，它更接近自然主义（如果狗会说话也算自然的话）。所以《101忠狗》的经典不在于情节多复杂，而在于它提供了另一个维度：动画不只是给小孩的睡前故事，也可以是一场关于现代都市、时尚病态和动物本能的冒险。库伊拉至今仍是影史最迷人的反派之一，而那群满身斑点的狗，跑过六十多年依然在狂奔。