破风

讲《破风》，应该从它的类型讲起。正如体育竞赛与人类文明一样悠久，体育题材的作品也始终伴随着中外电影的发展历史。对于好莱坞，我们可以随口列举出一系列表现不同体育运动的经典电影：《洛奇》六部曲《棒球男孩》《追梦赤子心》《光荣之路》《一球成名》《愤怒的公牛》《奔腾年代》《卡特教练》《百万宝贝》乃至近年的奥斯卡热门《弱点》《斗士》《点球成金》《极速风流》等等，几乎每年都在出新，不胜枚举。或取材于真实人物，或改编自虚构小说，或脱胎于编剧想象，均能通过对主角迎难而上、愈挫愈勇、突破自我的过程描写，来展现拼搏进取的励志主题和体育精神。国内第一部关于体育运动的电影是1928年的《一脚踢出去》，由第一代导演张石川和左翼作家洪深执导，还涉及到踢假球的故事情节。而后在每个时期我们都有名噪一时的体育片，30年代孙瑜执导、黎莉莉主演的黑白默片《体育皇后》点燃群众抗日怒火，50年代谢晋执导的新中国第一部彩色体育故事片《女篮五号》及60年代左右的《冰上姐妹》《碧空银花》《小足球队》《女跳水队员》《大李小李和老李》、80年代的《沙鸥》、新千年后的《女足9号》《许海峰的枪》等等，都反映出国家发展体育运动、弘扬民族自豪的决策。由此能看出的一点区别是，尽管体育比赛无疑都会与爱国精神联系到一起，但新中国的体育电影往往有更明显的“献礼”性质。2008年北京奥运会前后这一特点更加突出，以《一个人的奥林匹克》为代表，涌现了一大堆致敬奥运精神的影片。我们太缺少关照当代体育运动的商业片了，无论是跟欧美还是跟邻国日韩比。纵然近些年也有《少林足球》《大灌篮》《霍元甲》《头文字D》，但体育比赛在片中更多被看作时髦的动作元素；《神奇》《再见巨人》等，评价又低到惨不忍睹。所以完全可以说，林超贤开垦了国内严肃运动题材商业片的土壤，连续两部作品《激战》和《破风》在艺术性和观赏性上都令人欣喜。当然随着中国越来越成为世界首屈一指的体育大国，诸如陈可辛的最新传记片《李娜》等也将成为备受瞩目的对象。 为什么大家都不爱拍体育片？明明它类型定位明确，故事跌宕起伏，天然具备可以卖座的动作、情感元素，还饱含流行需求“社会正能量”。但是在国内，以当代商业片的平均工业水准，拍好一部体育题材的电影，可能比其他爱情片、喜剧片要劳神费力得多，更关键的是对这一领域的市场试水不足，投资人、电影人普遍怯于冒险，与奥运之后全民关注体育的热情不符。比如可以看看林超贤拍摄《破风》的一组公开数据：《破风》剧组工作人员达200至400人，动用400多台单车，出动17台摄影机，横跨10个城市取景，主创骑行117900公里（约绕赤道三圈），磨损200多双手套、300多套单车服、150多双运动鞋，消耗2000多条毛巾、12000瓶饮料，光是腿毛就刮掉了1斤，受伤几十人。而为了备战拍摄，彭于晏接受了4个月的专业车手训练，每天11小时，内容涵盖体能、平衡、技巧等等，几位主演也都每天骑行训练120公里以上，须亲自挑战片中的场地赛、公路赛、接力赛等多场比赛。林家乐进组第一场戏就摔断锁骨，被救护车拉走。难怪林超贤落得个“魔鬼导演”称号。为什么要这么拼，不是有特技吗？彭于晏说，你是不是真的骑过几十公里，爬坡时的喘法都不一样，专业车手一眼就能看出来。真实训练一方面是为揣摩表演，另一方面也是为保护演员自身的安全。要知道，无论你做多少保护措施，一群车手真的骑起来，你跟前面的车只差半个轮子远，看不到路面，想停都停不下来。作为导演，林超贤追求真实与刺激并重的方式是在《破风》里频繁使用大量航拍镜头、车载鱼眼镜头、特写镜头，然后把这些如同实况转播般的、对比冲突强烈的镜头剪辑到一起，有点像演员们“表演”出来的纪录片。片中涉及多场比赛，林超贤数次只撷取最扣人心弦的赛点，以最优性价比刺激着观众的肾上腺素，大气的配乐也很能为煽动力加分。很多看过点映场的观众都总结出这么一些关键词：青春，激情，热血，燃，掌心直冒汗。 《破风》的剧本出自导演自己，但几位主角的经历均有真实原型。为满足商业诉求，影片集结了两岸三地甚至不同国家的高颜值演员阵容，并且在描绘紧张刺激的比赛场面的同时，也着力刻画了青春期运动员们的充沛感情，形成张弛相间的叙事节奏。窦骁与王珞丹之间的感情戏应该是剪掉了一部分，只在几个细节上点到为止，三角恋情让位于兄弟情谊。作为两字片名的狂热拥趸，林超贤为这部电影选取了一个铿锵入耳又意蕴深远的名字：破风。就像《激战》之前很多人分不清MMA和拳击的区别，《破风》上映前很多人并不知道自行车团队比赛中破风手的存在。破风手指的是骑在冲线手前面、为其冲破风阻的人，这个角色本身就是团队精神的代表。因此不同于很多体育电影聚焦主人公的自我突破，《破风》讲的更多是同一团队成员之间协同与竞争的微妙关系。崔始源、彭于晏、窦骁实力相差无几，都有机会和能力做冲线手，那么如何使团队价值最大化便成了冲突焦点。从几位主角身上可以看到体育精神的丰富层次：崔始源尊敬对手、公平竞技，窦骁知错能改、永不言弃，王珞丹吃苦耐劳、自强不息。而彭于晏则折射着看似高大上的优秀运动员不为人知的情感剖面：他也曾任性，也曾堕落，也有小骄傲和暴脾气。就像大部分体育励志片百用不厌的剧情套路一样，他们在成长的道路上，也经历了各自的低谷，迎来了各自的希冀。当然，《破风》也绝非尽善尽美，仍有可以探讨和改进的空间。比如连凯、欧阳娜娜等配角形象是不是单薄了点？彭于晏和王珞丹的感情推进是不是可以处理得更好一些？那个频频暗送秋波的女记者是什么来头？特效字体是不是显得有点low？然而毕竟，就像某些女网友说的那样，胸肌欧巴都脱给你看了，还要啥自行车？怎么说《破风》都是一部“好看”的电影，和所有小鲜肉的脸蛋、所有体育比赛一样观赏性十足，值得看一场大银幕。

       运动题材的影视剧一直都是我喜欢的主题，林超贤导演的这部自行车职业赛事的影片非常出色，为梦想而拼搏、友情、成长，看完让人热血澎湃，斗志昂扬，充满正能量。       职业级的自行车赛普及程度并不是很高，影片对观众做了很好的科普。自行车公路赛是一项“速度越快，风阻越大；风阻越大，越耗体力”的极限运动。为了让冲刺手保持体力用来最后冲刺，需要有团队来保护他，让他的风阻尽量减少。破风手，任务相当艰巨，一方面要卡位（挡住别队的车手），突破，同时要保证冲线手占据有利、安全的位置。在最后阶段，破风手要保证团队在大集团中处于领先位置，冲线手要能始终在后面安全地跟着，要让团队最终能够冲出去。有统计显示，一路跟着破风手，在冲线之前，冲线手能够节省20%的体力。       影片一开始就是仇铭和邱田为争当炫光队韩国籍冲线手郑知元的破风手各显身手。两人性格分明，前者桀骜不驯、自信、好胜，具有极强的爆发力；后者内敛，中规中矩，耐力持久。两人通过出色的表现脱颖而出，成为郑知元的破风手。三人形成了很好的团队，努力训练，为车队赢得一次次胜利。期间的小插曲是两人同时喜欢了另外一个车队大病复出的女车手黄诗瑶。       炫光队因经营问题不得不解散，三人各奔东西，仇铭和郑知元分别成为了各自车队的冲线手，在各大比赛中争斗得很厉害，仇铭更是如日中天，气势不可阻挡。于是仇铭开始被对手黑，破风手被人收买，关键时候总是拖后腿，频频惜败，导致仇铭大怒，多次被记者拍到对自己的破风手大打出手，甚至被行业协会禁赛几个月。       在事业低谷时，还被记者拍到其与女模特亲热的场面，导致了与女友的感情危机。事后证明幕后黑手是郑知元的经理人，郑本人还是很正直，得知此事后解雇了经理人，并暗中帮助仇铭重整旗鼓。邱田为了突破自己心率极限，注射违禁药，也成为了冲线手，一度超过郑知元，当丑闻曝光后，远走异国，开始赌博，沦落到要参加自行车赌博赛事。仇铭为了帮助受伤的黄诗瑶，不惜将自己的肌腱移植给她，这对职业运动员来说损失非常大。但是黄诗瑶在赛场重伤也绝不放弃给仇铭很深的触动，手术后两人一起努力进行恢复训练，感情和体能都得到了很好的恢复。在得知邱田的情况后，仇铭毫不犹豫地堵上自己职业名誉，陪他一起赢得了一场黑赛事，帮其拿到护照，两人重新回到炫光队，仇铭成为冲线手，邱田为破风手。       再后来，炫光队与郑知元的车队一同参加了最辛苦的沙漠环线赛事。在比赛中，仇铭运用策略与郑知元拼火力，最终让邱田冲线，赢得了比赛。在比赛中，大家公平竞争，没有水喝友爱互助，既是对手又是一起成长的朋友，惺惺相惜，光明磊落，很有感染力。      影片色调明亮，饱和度高，沿途景色美丽，绚丽的赛车服，飞快的竞技，画面非常好看，随便截一张图都可以是质感颇佳的海报。影片节奏明快，在两个小时中，讲述了两个小伙子由初出茅庐，到各自登上人生高峰，随即坠入低谷，再走出来，重新奋斗永不停息的故事，过程中穿插着爱情、友谊、阴谋，连同郑知元和黄诗瑶，四人始终磊落、坦荡，很是励志。       彭于晏和窦骁在影片中表现得很好，与角色融为一体，似乎他们本来就应该是仇铭和邱田。过去认为两个年轻人靠颜吃饭，看到他们那么专业地赛车，知道台下肯定是数不清的汗水和训练。        最后还是要致敬一下林超贤导演。这是一部很有诚意的作品，演员们接受专业指导训练辗转台湾地区、韩国、意大利、内蒙古腾格里沙漠、上海等地拍摄，跨越117900公里，动用大量航拍，邀请了1404个专业车手。用心的作品应该拥有好的口碑，中国能拍出好的运动题材影片！

看过之后真的很后悔当初没有走进电影院去看这部片。对于体育迷的我来说，这部片子真是太棒了！激战我就很喜欢，而相比拳击，这部带来的单车竞技世界离我更近(毕竟我曾经喜欢过F1和莱科宁)，而这部戏体现的团体竞技更让我爱到不行。整部影片的前40分钟看得酣畅淋漓，主角团们紧张备战练习研究策略，团结一致拿到一次次胜利，中间穿插着一点点两个好朋友努力接近所喜欢的女孩的小插曲，比例恰到好处。我基本上全程都是握紧双全，心里默喊加油的状态在观看。这个时候的他们，刚开始为了所热爱的理想心无旁骛的努力着，没有勾心斗角阴谋诡计的内部矛盾，拿下了一次次比赛的胜利，身心振奋前途光明。其实我对这个竞技项目并不了解，看到片名的时候根本不懂破风是什么，导演对备战的叙述和对比赛旁白的多次运用很成功，让我这个门外汉迅速了解基本概念看懂比赛进入比赛节奏。随着车队经济遇到问题，几个曾经的队友各自去了其他车队各自为战。这个时候让我想起了我热爱的那项运动——足球。如今职业化程度高的运动大都如此，曾经的团队经济有困难，大家为了自己的理想和事业会转换到一个新的团体，大家会从曾经的队友成为对手，在竞技场上为了各自的团队斗得你死我活，但下了场依然可以进行正常朋友之间的交流。每个人都不会一帆风顺，为了表现出他们突破自己困境后的顿悟，影片肯定要把奋斗过程遇到的几种典型挫折拿出来写在相应的人身上。于是每个人都遇到了不同的困难，这些问题都塑造得很现实很自然，符合各自的人物设定，让我感同身受。遭受困难打击，离自己的梦想越走越远，这个时候如果有人能够伸出手来拉你一把，带你走出困境，于是你忘记曾经重新出发，继续像着梦想前进。于是最后仇铭和邱田的重新组队是那么的顺理成章又众望所归。他俩又在一起奋斗了，激烈的比赛又开始了，我又开始握紧拳头呐喊助威。最后的大战，几个前途光明又有良好品质的年轻人全力拼搏，公平竞争，所以，没有人输，他们都赢了，赢得了自己的人生。这部片子的基调青春光明，主角几个都是善良的普通人，有梦想，能坚持，有缺点，能改正。团队协作互相帮助，都让我非常感动。看过之后实在觉得励志，而且不是空虚的说教。梦想，奋斗，是个老生常谈但是永远不会过时的话题，关键在于一部影片怎样去带动和诠释这些话题。对于这一点，毫无疑问这部影片非常之成功。导演对于运动场面的十分纯熟得当，开阔的山坡绿地沙漠，宏大的室外场景拍得都很美，让我心旷神怡。比赛场面之外的画面也很精致。对于故事节奏的把握也相当到位。几位演员选择的也很符合设定演绎得自然流畅，几个年轻人的设定都非常好，即使笔墨较少的女主角，也有很大的闪光点。从技术层面上，影片也达到了很高的水准。中国还是能拍出好电影的，这样的片子又青春又励志又爽又燃，拍摄水准上佳，热血沸腾的竞技大场面，丝毫不逊于好莱坞超级英雄拯救世界的大片。为梦想努力奋斗，经历了磨难，成长，重新开始，不懈坚持，这些才是我的青春，也是我想看到的青春片。不是狗血突兀的怀孕流产撞车失忆，不是无病呻吟故作高深的说教。希望今后能多看到这样的好青春片。

豆瓣7.3分，15.9万人评价，这个分数对于一部冷门题材的华语这部来说不算低。但《破风》的价值远不止评分能概括。林超贤用腾格里沙漠的风沙、马特洪峰的陡坡、高雄街头封路350个路口拍摄的实景飙车，硬生生把自行车竞技拍出了《速度与激情》的质感。全片没有替身，主创全员负伤，连导演都承认这是自己拍过受伤最严重的作品——这种近乎偏执的实拍，在华语电影里太稀缺了。当然，本子硬伤明显：仇铭从巅峰到低谷的转折略显牵强，爱情线更是鸡肋。但别忘了，这是一部从零开始建立工业标准的电影。金像奖提名最佳摄影和剪辑，华表奖优秀故事片，长春电影节最佳音乐，这些奖项认可的不只是表面，更是林超贤对类型片的突破。破风手与冲线手的矛盾，本质上是个体与团队的博弈。当彭于晏饰演的仇铭说“我只要你赢”而不是“我赢”时，电影才真正驶入高潮。也许我们不需要完美的叙事，只要那阵破风而来的热血。