我最好的朋友哈利

凌晨随便搜了部电影看，从名字看以为是一部轻松的剧情友情片，谁知道却大大超出我所预料。看完之后竟然一点都不觉得惊悚或者压抑，反而是对主人公，对导演深深的理解。哈利对他的崇拜和敬重远远超出他对于自己的爱惜，对于自己的才华和爱好被婚后的生活，妻子，孩子埋藏了，日复一日的忙碌都快忘了自己是谁，然而在假期中哈利的介入让他重新燃起了以前自己对于文学诗歌的爱好，又重新拾起了笔开始写作，but God knows，这是在杀死自己的父母，杀死他的弟弟，杀死好友性感未婚妻之后才重新燃起的创作欲望。不知道是在扫清前进路上的杂念之后的产生的强大力量还是在生活中突如其来的各种状况压的他透不过气来企图找个出口发泄从而重新开始的写作。与其把哈利看作男主一个没有一点记忆的同学不如把哈利看成男主自己内心深处那个dark的另一个人格。这样故事就简单明了起来，一个理想主义者在投身社会后，繁乱沉重的生活压得他透不过气来，企图拜托来自父母，妻子，孩子的期盼和要求，想着自己以前的梦想，不由得的悲从中来，在人格的黑暗面想扫清生活中他认为的负担和前进道路的阻碍，但是当看到孩子无邪的眼神和依赖，妻子的爱恋后醒悟过来，原来这些都是甜蜜的负担，谁也摆脱不了。如果单纯的看故事表面，这部电影未免有点antisocial,整部剧全成了一部让人费解的惊悚片，其实导演只是对陷入滚滚红尘中的失去原来的理想梦想的我们包括自己的一种仪式上的祭奠。

在这里，导演将目光集中在家庭与个人的关系。用敏感的心理解家庭对个人带来的束缚和压力。并阐明，几乎每个人都有如此“遭遇”，虽有怨言，而感情已倾注于家人身上。在自己的生活圈中，无论出于什么目的，外界都无需插入。

多米尼克·摩尔用一场看似无害的暑期度假，撕开了中产阶级温情脉脉的面纱。《我最好的朋友哈利》在戛纳主竞赛单元亮相时，评论界或许只看到了其黑色幽默的表层——豆瓣7.2分（1695人评价）的温和评分也印证了大众的困惑：这究竟是一部心理惊悚片，还是一出荒诞喜剧？哈利这个角色是影片真正的毒药。塞尔希·洛佩斯用近乎天真的微笑，完美诠释了什么叫“为你好的暴政”。他清理麦可岳母的狗，除掉克莱儿的前男友，每一步都打着友谊的旗号，却让家庭裂痕愈发深重。没有血浆，没有尖叫，只有加油站后座那个逐渐被冷汗浸透的皮座椅。英国电影学院奖最佳非英语片提名绝非偶然，这部法式惊悚作品在视听语言上几乎完美：闷热的车内镜头、蝉鸣的乡村、哈利永远整洁的白衬衫——每一帧都在暗示舒适表象下的腐烂。但我不认为这是一部完美的电影。它的节奏推进在后半段略嫌温吞，当观众早已看穿哈利的本质，角色们却还在“他是不是好人”的困惑中打转，这种信息差带来的是焦虑而非悬念。然而，这恰恰可能是导演的意图：现实中，面对“为你好”的绑架者，我们往往也是这样后知后觉。《一切都是为你好》的原片名或许更直白。哈利不是魔鬼，他是照妖镜。他放大了麦可婚姻中的软弱、克莱儿的不安、每个家庭成员对“幸福”的扭曲定义。观众反馈中那句“平淡日常下的暗潮涌动比直白的强烈视觉冲击更让人不寒而栗”，精准道出了本片的核心价值。当你身边出现一个毫无私心、只为你幸福奔波的“朋友”，请小心——也许他正帮你把世界变成你想要的样子，而那恰恰是地狱。