八十一枚金币

或许很多人觉得留守儿童这件事离自己太遥远。但看不见的不代表不存在。 远程支教[支教中国2.0]对于留守儿童缺乏父母在身边所带来的一系列问题，就是很好的解决方案。希望大家能多多支持我们的项目和新教室。 关注微信：NGO支教中国II。搜索泉公益为我们的项目捐款！ 传统的支教方式称为“支教1.0”，常常需要志愿者翻山越岭、告别家人，长期留在支教当地。这些来自城市的志愿者了解教育，愿意将爱和知识传递给乡村的孩子们，但又因为支教与家人分隔，失去了照顾家庭的机会。 支教中国2.0跨越了距离上的障碍，运用成熟的互联网技术、普及的应用软件，将城市里的志愿者与偏远地区受助儿童间的距离从万水千山缩减到“一屏之隔”。 支教中国2.0还代表了理念的升级。除了传播基础文化知识，我们的课程更强调跨地区、跨文化的沟通和融合，树立受助儿童的自信心，鼓励儿童将今天受到的帮助投入到未来有需要帮助的群体中。 在远程教室的平台上，我们根据服务对象的需求，开发了各种志愿者活动，这些活动目前在学校，社区活动中心等场所持续地看展着。 甘肃平凉韩家沟教室是继刘窑教室，下坳村教室之后，支教中国2.0准备在当地建设的又一个远程教室项目。韩家沟小学现有教学班6个，在校学生110人，大多数是进城务工人员的孩子。全校只有12名教师，教师平均年龄45岁。目前大多数属于教师兼代，不能达到教学内容要求。教师平均年龄偏大，部分老教师属民勤教师转正不懂电脑，更不懂现代教育手段。专业师资严重缺乏，英语，音乐、体育、美术、思想品德等课时没有开展的条件。我们希望在刘窑和下坳村成功案例的基础上，在韩家沟也搭建一座类似的远程教室。 如有疑问，可随时邮件联系：gsy.pvo@foxmail.com

由导演韩赤飞指导的两部小成本电影《童年的收音机》和《八十一枚金币》齐齐入围2013年美国圣地亚哥国际儿童电影节最佳影片奖。关于入围，总不该是因为前者拍了儿童，而后者拍到了国际儿童节吧。显然不是，那凭什么？ 从情节上看，导演韩赤飞开篇就给了明确的故事走向：要造收音机，那咱就得配零件；要召唤妈妈，那就得先攒“金币”。清晰的目标导向恰合了孩子们在此年龄段直率、无忌的性格特征。这是身为导演的他捕捉到的，也正是当下观影的“非儿童们”所缺失的。 相较两部影片，我更喜欢前者，小演员们酣畅的表演生动再现了大时代背景下孩子们高度统一的领袖崇拜精神及“集体意识”。这种意识在时代的变迁中逐步瓦解成为今天的“个人主义”。导演巧妙地将孩子们的行为思想搁置到领袖精神盛行的红色经典语境中去，此时，看上去在规范并束缚着中国成人行为的口号和标语，却真真切切地捍卫了中国儿童们的斗志和正义感。影片结尾说的没错，现在的孩子可能永远理解不了那个传播途径有限、物质资料匮乏的年代里“小眼镜”一行人造成收音机的喜悦，就像巷口每日做着手中活计的妇人们，这帮孩子的雀跃，不过是她们眼中发着神经的吵闹。 最近，在2014年北京国际电影节优秀作品展映的首批名单中，我注意到了《八十一枚金币》。赤飞导演凭借实打实的小成本制作再次入围，也引起了众人对该类映射当下现实问题的影片的关注。叙事平实、镜头质朴，导演尽可能地在创作手法上还原了真实故事本身。好电影不是和大制作划等号，而是在于它是否贴近实际、贴近生活、贴近群众。震撼心灵的，往往就是平淡生活中那些个微渺的细节。针对影片完满的结局，赤飞导演的理想主义再次从严酷的现实中破冰抽芽。这个外表粗砺、精于刑侦的北方汉子更多的在孩子们的世界里保留了善与美的品质，透过这些传神的个人，甚至群体，折射出当代成人的心里现状。 以善动人，以美成片，虽不够惊艳，但足够走心。我也期待着，韩导能凭借他始终探讨的关于人性善与美的持有及珍存的课题，更深地走进主流的视野。

从《童年的收音机》《格桑梅朵》，到《八十一枚金币》，导演韩赤飞的视线似乎总离不开成长中的儿童。无论是早先对大时代的追忆，还是近来对震后孤儿及留守儿童的关注，他用镜头讲述着，也证明了：孩子的成长，即依附于时代，也始终作用着时代。 影片伊始，镜头摇过村里老宅子屋顶上沉寂的瓦砾，在暗夜里唯一一处有光的角落定格，这场景，像北方的诸多村落一样，而它似乎也预示着，导演所讲述的故事，正是中国大地上无尽故事中的，一小个。 因为妈妈无意的睡前故事、因为真诚的白胡子爷爷、也因为奶奶善意的安慰，丫丫相信，只要集够了八十一枚“金币”，就可以拥有将外出务工的妈妈召唤回家的魔法。这里的“金币”，不过是我们惯常见到的五角硬币。因为期待，硬币在丫丫的眼中熠熠生辉。而在导演看来，丫丫虔诚、自立、善良、天真的品质，和这“金币”，一样，有着不寻常的魅力。 朴实平稳的固定镜头，卸去了创作者多余的主观干预，让整部影片更接近一种身处世外的客观记录。夜与白、村庄与旅游区、儿童与老人、留守与外出，它们同中国农村的建设迟缓与城市的发展迅速一样，对立却并存着。导演韩赤飞以一种“我不言情，却处处有情”的镜头语言，让整个故事充满了消融世俗的温情，甚至赋予了影片一份追逐梦想的浪漫情怀。在影片的结尾，导演艺术化的改编让集够了八十一枚“金币”的丫丫盼回了心心念念的母亲。这样“不够痛心”的结尾，让看惯了残酷现实主义题材电影的观众多少有些抱怨，然而在我看来，这正是导演韩赤飞的用心所在，他用美梦成真的完满肯定了丫丫的虔诚，小心地呵护着她身上如“金币”般可贵动人的美好品质。 然而在现实生活中，千千万万的留守儿童们，依旧滞留在偏远闭塞的村落中，翘首盼望着父母的归来。导演韩赤飞着眼残酷现状时流露出的浪漫情怀，在片尾悠长的笛音中，触碰到我们的心酸，也敲打着整个中国的现状。

八十一枚五角硬币，对应唐僧取经的八十一难。丫丫捡废品攒金币的过程，就是一场孩子眼中的“西天取经”——只是她的真经是妈妈回家。有意思的是，豆瓣8.2分，38人评价，这部小成本儿童片在圣地亚哥国际儿童电影节获最佳影片提名，我认可后一半——丫丫捡垃圾攒钱的速度快得不真实，哪有小孩能在街头捡到一堆五角硬币还跑去小卖部换？但前一半才是核心：导演韩赤飞没把留守儿童拍成苦情戏，而是拍出了孩子的“信”。丫丫真的相信攒够金币妈妈就回来，所以她不哭不闹，每天乐呵呵地翻垃圾桶、追着路人要瓶子。这种“信”太珍贵了，它让故事从控诉变成童话。你看着丫丫把硬币一个个放进铁盒，叮当响，你明知道是谎言，却希望它成真。幕后花絮提到，这部片和《童年的收音机》一同入围圣地亚哥，我猜理由是一样的——它们用孩子的逻辑去对抗成人世界的残酷。配乐粗糙、表演稚嫩？不重要。当丫丫最后把81枚硬币摆成一排，妈妈推开门的那一刻，所有技术上的缺陷都被那个笑容冲散了。它不完美，但它有骨头—一根叫“等待”的骨头。国产儿童片缺的不是钱，是这种跟孩子平视的勇气。