无厘头森林之第一次接触

期待已久的作品，去年年初时就看到豆瓣已经把这个电影海报搬了上去，然后照例有春卷的感叹，我也表示了一下期待之情。封面用浅野和寺岛进已经够吸引人了，加上还有一大群全超豪华的卡司，不得不看。结果一直到去年年底才有了网上的dvdrip，然后很辛苦的从电驴上吭哧了半天down了下来，结果是英文字幕，虽然看的大致明白，但我终究很期待中文的字幕，于是忍住，只看了前半段就藏了起来，继续等中文字幕，一等又是好几个月，终于到次年也就是07年1月底时才终于有了盈雪做了中文字幕，赞啊，当时在Tvbt那看到括弧里写着中文字幕时激动的一个人对着显示器大喊大叫再鼓掌跺脚，把我家猫吓的躲到了鞋箱里。但当天晚上一直熬到第二天早上三点多BT上一点都没动静，没人做种？第二天下午再继续，终于成功了。但下来后还是忍住不看，藏到第三天再看（BT吧）。这不，终于看了。应该说A面的前半部分最是有趣，后半部分我总觉得有明显的情色味道，虽然可能做者无心，观者有心，但还是忍不住觉得太情色了，到底情色不情色最有发言权的应该女性观众吧，而且是一种比较恶心的情色，怎么形容呢，只有自己看了就明白，或者说这就是典型的恶搞加无厘头表现？最喜欢的片段应该是三女给寺岛进唱生日歌，笑翻我了，那女子问了寺岛进名字结果还是忘记，实在太逗了。而且那女子心情也太好点了吧，知道对方前天的生日，结果不由分手先塞了一张万元大钞再接着叫同伴一起来唱歌还忘记对方名字，我的娘，实在太“雌”了。而万人迷浅野则在电影中有现场即兴的吉他Solo和演唱，jj73不可错过。“吉他兄弟”无论哪个片段都很好看。其实最“果酱短片”式的典型风格应该是“无敌少女”那段，小女孩嘟着小嘴用力的表情很是生动，虽然容易让人联想到便秘时。而最“自我化”的则应该是B面那段谁是导演的争论，喜欢日系动漫和电影的朋友看到这段应该是很亲切吧，虽然还是完全不太明白，一切都似懂非懂，包括那女子的梦里庙和控制自然的声音暗示着什么，或者根本就是无厘头？总的来说，作品还是在期待之中，没有让人失望，而且恶搞的水准超越了之前看过的几部作品，比如茶之味，石井自己应该对电子音乐和实验噪音都很痴情吧，在作品中都明显的流露出来。 对了，忘记提Homeroom了，果然是最高，三段都相当有趣，值得一看再看，希望以后干脆以Homeroom为标题搞一个系列。“我就是严肃不起来”，想来Homeroom里学习委员的最后一句台词应该也是石井本人的心声吧？最后再顺带期待一下国内哪个字幕组能再做一下《Custom Made 10.30》，看了宣传片，很是有趣的。

首推B面最后一段NOTTI's DREAM,森林大合奏异常出色，虽然拉的是小提琴，可是出来的却是噪音/电子，循环的旋律因加入了人声的和音显得来势极其凶猛，听到最后却欢快得令人喜悦。其次是A面第二段NOTTI和那个男生在房间里听音乐聊天，自始至终弥漫着轻快的爵士（感觉是机械演奏的），以及男生的梦里被迫跳舞，期间不停的转换音乐风格，甚至还有首中文旧情歌，也是相当的好听。除了这两个人的部分，GUITAR BROTHERS我也觉得不错，在练习能剧的哥哥尤其令人觉得好玩，温泉旅馆那一幕也可以，女孩讲的那些故事感觉就像在看村上短短篇，怎么说呢，其实我们在日常生活也经常这么戏剧化吧。影片有三个导演，这样看来我应该只是喜欢拍摄以上的两位，因为学校的那些我觉得挺恶心，一看到畸形生物马上就跳过去。

斯多葛派哲学家埃皮克提图曾说：“令人类困惑的，往往是人类自己赋予事物的意义（信条），而不是事物本身。”KUSO这种喜剧的手法其实就相当于抽离日常的意义，从而达到让人惊讶的目的。而优秀的喜剧家往往是既对日常生活体察入微，又能置身事外。他们在观察中体会出荒诞感，滑稽感，石井克人在这方面可谓是佼佼者。以“三个人妻泡温泉夜谈”为例，当其中一人正在说一个奇怪男人的故事的时候，观众和其他两人似乎都等着高潮的到来，等着唏嘘一番，然而她讲到一半突然就停了下来，扔下一句：“雨天不要骑熊猫”的话就结束了。两人大怒，于是三人混战了起来。本来就被弄得莫名其妙的观众更加没有头绪（ナイス）了。是的，ナイス，这就是目的，这就是手段。当你在期待着什么的时候，你就掉入了日常的思维，你以为接下来至少应该发生什么，却没有发生，你觉得这种时刻无聊至极，他们却放声大笑起来，你以为教室里应该坐着少男少女，却是个全年龄都有的班级……这是正宗的后现代思维——解构。但这又和那些一点也不可爱的后现代主义女权主义者不同，石井克人的后现代是一种游戏的态度，将秩序，制度捣成浆糊，将现实和梦境混合在一起，在石井克人看来，可能无聊的生活和狂想的梦境原本就是一体的，我们都在体验着，感受着，只是刻意划清了界限。此时，混乱和无序成了审美的标准。因为所有刻意追求的意义都是自立的，都是自大的，愚蠢的，狭小的。只有混沌和虚无才能让人感受到如此巨大的荒诞。这部电影便是表现了这种气势恢宏的美丽。另一方面，再谈谈漫才。日本的漫才界可谓是人才济济，每年都有骤然爆红的新星和突然坠落的艺人，然而除了阵内智则，Tutorial，Unjash这些大牛，日本的大多数漫才的趣味，很多国人似乎还是不太懂。多看一点漫才便会发现，“无意义的行为”是特别热门的一个笑点——也可以说是kuso的行为。很多时候搞笑艺人总爱做些意义不明的事情——比方说downtown的“不准笑”的一些笑点（并不是说全部笑点），这种时候日本的观众估计会边大声笑边吐槽：“做这些到底有什么意义啊？！”而作为中国人的我连嘴角抽搐都觉得费力。从弗洛伊德的理论来说，一件事情引发的诙谐性可以体现被这件事逗笑的人的压抑心理，打个比方来说，在白人世界，认可种族歧视的罪恶几乎都被认定是一种政治正确了，然而很多白人在看到种族歧视笑话的时候还是会大笑，按照弗洛伊德的理论，如果这些白人觉得这些笑话好笑，就说明他们有着被压抑着的种族歧视倾向，然而这些笑话的存在正好可以释放了这些压力。同理，日本人的kuso精神，在我看来，可能正对应着严苛的社会秩序，《菊与刀》里说，日本人小到吃饭，大到国家大事都需要明确的规则，不然就会感到不安。然而有阴必有阳，正因为规则的无处不在，这种压抑就会积压得越多。于是，与之对应的kuso精神的产生就很自然了。当然这只是片面的分析，但是要结合什么资本主义意识形态就不是我能力可以驾驭得了的话题了。

当庵野秀明客串出演一个神经质大叔，对着镜头念奇怪台词时，我彻底放弃了理解这部电影的念头。《无厘头森林之第一次接触》根本就不是让你“看懂”的。豆瓣8.0，32264人评价，IMDb7.0——这些数字背后，是一群被常规叙事折磨疯的观众在集体狂欢。石井克人联合多位导演炮制了这部近两个半小时的短片合集，拼贴感强到像精神病人的涂鸦本。会跳舞的蘑菇、会说话的内裤、骑着独轮车的外星人……每个片段都像嗑药后的梦呓，毫无逻辑却充满爆发力。没有主线，没有角色弧光，只有纯粹的无厘头激烈对抗美学。那些抱怨“看不懂”的人，或许忘了电影的本质就是一场幻觉。这部片子毫不留情地嘲笑你对情节的依赖，逼你放弃理性，跟着节奏摇摆。庵野秀明的表演反而最正常——在一个全员疯癫的世界里，他那种日本导演特有的克制与荒诞形成了绝妙反差。如果你期待《肖申克的救赎》，出门右转。但如果你想体验一次脑神经的过山车，钻进这片森林，别带地图。