水浒传之英雄本色

    这部电影真的很过瘾.    少有的大气派,看起来动人心魄,回味无穷.    无论从整个剧情,还是打斗场面,还是演员的表演,都值得细细回味,每看一次都那种豪情、悲凉在心中交织，不断的回荡。    自古英雄或傲立于世，或笑傲江湖，喧嚣背后总是难掩凄凉，所谓曲高和寡，又有谁懂那回转身的一幕凄凉，是孤独，是无奈，是遗憾。    若是真有那么一把剑，真想斩断这红尘中的点点烦事，不顾一切的去闯，去搏，哪怕伤痕累累，哪怕我就这样茕茕老去，这满腔的热情没有人懂过。    真想这样，说什么儿女情长，休提山盟海誓。    叹只叹我还是沦落在红尘中，只得个俗人的称号。    看鲁智深的流氓拳，荡气回肠，看他的快意恩仇，豪气如云，怎一个爽字了得。    看林冲持枪矗立的身影，难以忘怀，看他悲怆的心底，一步步从枪下走出时的坚定，震撼内心深深处。    看仇五临死那一瞬的豪迈。    看王祖贤说，明朝共醉碧云寺,今夜结成并蒂莲.因为某人永远记得她那句，“臭男人，臭男人，男人不臭就不叫男人了”。    看高衙内无人能敌的贱像，真的这部戏里面，单立文演的太好了，真的是传神，一看就想千刀万剐的样子。    听李克勤的《英雄故事》，心中的万丈雄气，油然而生，竟然是单于文作曲，真的是佩服了。    假如生命可以设计的话，我不要长衫，不要斗笠，不要长剑，不要足以湮没我一生的雨季，我只想活在这个世界里，给自己一个名字，再给自己一个江湖。

▶ 可以加公号“电影败家子”跟我讨论 1989年，《英雄本色3：夕阳之歌》上映。虽然主角还是周润发，名字还是叫小马哥，但导演已经从吴宇森换成了徐克，而徐氏美学显然跟兄弟情义不太登对，因此这第三集，也成了系列口碑、票房最差，理应不会有续

但是3年后，由《夕阳之歌》里另一个主演梁家辉担纲的电影《水浒传之英雄本色》上映，居然产生了隔代遗传的意味。借助《水浒传》的人设和故事，将“英雄本色”式的兄弟套路，演绎得淋漓尽致。1992年的香港电影是粗糙的，但也是生猛的。祖贤、梁家辉、徐锦江、刘青云，还有林威、单立文、午马……无论主角配角、正牌反派，都能在一部貌似仓促的电影中，为自己找到闪光点，争奇斗艳，也让这部以打戏为卖点、但打得并不精彩的电影，平添了许多人物方面的看头。最贱的高衙内和最仙的林娘子如果从还原作品的角度看，《水浒传之英雄本色》根本是荒天下之大谬，把白话古文，演绎成了古装版的《人中之龙》；但电影之所以能够被称为“第七艺术”，靠的就是通过声光语言和蒙太奇，把剧本故事浓缩、夸张成另一个形态——这个形态如果能为更多的当代人所接受，那这部电影，就具有了商业价值。《水浒传之英雄本色》走得就是商业路线的极致。

比如那个穷凶极恶又贱破天际的高衙内，相信只要看过就不会没有印象。这个高俅的儿子，当街拉布帘这种事都干出来了，简直纨绔到浮夸，让人想笑着把这货千刀万剐。让人更觉奇妙的是，造就高衙内的单立文，竟然还是主题曲《英雄故事》作词人，与胡立伟配合，似乎不露怯。当真让人感叹，那个时代的香港，能人辈出。

与下贱致死的高衙内相对的，是王祖贤出演的林娘子。本来林娘子就是《水浒传》中最完美的女性，电影中更是将她的善解人意和风姿卓绝，刻画得入木三分，宛如仙女入凡尘。既能包容林冲那样的武痴老公，也晓大义、知人心。可惜，无论电影小说，林娘子的结局都是悲惨的。这份悲惨的源头，我们最后谈。“流氓神拳”鲁智深和豪迈小弟仇五相比原著，电影《水浒传之英雄本色》里的鲁智深，更加脸谱化。但也因为这样，使得这个大老粗的光芒，改过了主角林冲。原著中的鲁智深，莽撞暴躁的外表下，佛性慧根藏得很深。他作为《水浒传》整本书的点题角色，一路杀人放火，各种“不易”。但最后真正勘破的人，却也是他。是他得武松之助，生擒了方腊，立了头功。但宋江劝他做官或去名山大寺做主持，他却说“都不要……只图个囫囵尸首，也是强了”。最后在钱塘江畔听闻潮信，在圆寂前说出了为他自己、也为一百单八将盖棺定论的偈语：

平生不修善果，只爱杀人放火，忽地顿开金绳，这里扯断玉锁。咦！钱塘江上潮信来，今日方知我是我！

此乃上品人物！

而在电影中，“海王”徐锦江饰演的花和尚，来不及刻画如此复杂的纵深，因此脸谱化其实也是一种让他“暴露”智慧的办法。我们看着他鲁莽好笑，生气时还与马儿商量，却是否发现：他从出场到结束，所做决定、所说话语，皆是正确的。莽夫有慧，以进为进。此时就出了电影中最值得称道的妙笔：仇五。刘青云扮演的仇五，作为后半部电影的线索人物，虽然台词不多，但存在感很强。一开始，他只是个功能性角色，负责“献刀”，引出白虎堂事件；然后去传信，让林冲终于退无可退。

而在实现这个功能的同时，仇五这个本来应是路人的角色，居然发光发热了。他其实象征着“水浒”中草莽以外的另一种豪情：士为知己者死。最后他重伤，还口含血书，自称“罪人”，头颅被砍还依然将信送达给林冲，可谓全片豪迈之峰。这份豪迈，足以一退再退的林冲脸红不已。加戏最多的陆虞侯和一退再退的林教头电影《水浒传之英雄本色》最大的工程之一，就是重塑了陆谦陆虞侯这一角色。实话实说，我小时候第一次看时，还真以为陆谦是好人。就是因为后面的转折给我惊了下，才去好好读了《水浒传》，然后知道原著中的陆虞侯，根本没那么能打。

虽然近乎原创重塑，但陆谦这个电影角色是站得住脚的——他几乎就是个阴暗版的林冲，展现出了许多林冲这个角色无法直接展现的东西。所以我说，上世纪90年代初的香港的确有货，一部纯商业电影的剧本能搞得如此风生水起。用陆谦去诠释林冲，果真厉害！林冲为什么要退？就想鲁智深说的，老婆被调戏，是个男人都不能忍啊，可他还是忍——甚至约他“比刀”时，还欣欣然归往。为什么？他就是喜欢做官、想留在主流的官场！陆谦也是如此。最后被林冲一枪痛死钉在衡量上时，陆谦还不忘扶正自己的顶冠。他和林冲，都是官瘾深重之辈。差别仅仅在于，林冲的出身比陆谦好些，所以当上了八十万禁军教头，娶了如花似玉的老婆。

林冲退让，是为了保住主流的身份；陆谦阴狠，是为了在主流官场往上爬。两人一体两面，简单明了。到这儿我们可以说说林娘子的死因了——有的营销号说，林冲一纸休书休了林娘子，就是为了不让她进一步连累自己，如果再从了高衙内，自己说不定还能从沧州的发配生涯里脱出。我觉得有一定道理，但不能将林冲设想得这么阴暗。他的确渴望做官、渴望主流认可，但人品正派，希望报效朝廷是发自真心的——否则又怎么会得罪高俅呢？所以，林娘子之死，的确有其必然，但并非由于林冲的“渣”，而是由于在那个时代，正向的、正派的上升途径被阻塞，那么，上不去的人，要么殒命当场，要么落草为寇。这才是逼上梁山，才是书中的“风雪山神庙”，才是“英雄本色”。

《水浒传之英雄本色》豆瓣7.4分，当年票房只有600万港币，却拿到金像奖最佳男配提名——这反差本身就值得聊，徐锦江演的鲁智深，不是课本里那个粗鲁和尚，而是一个爱喝酒、会脸红、为兄弟能豁命的真汉子。他和梁家辉的林冲在五台山喝酒那段，两人眼里都有光，那就是江湖人最朴素的义气。现在武侠片动不动就谈恋爱、搞特效，反倒忘了江湖本质是人和人的交情。林冲被高俅逼到绝路，鲁智深一路护着，最后两人一起上梁山，看着就痛快。王祖贤的林娘子也不只是花瓶，她对林冲的信任和隐忍，让悲剧更有分量。600万票房是真惨，但那年的香港电影市场神仙打架，《新难兄难弟》《东方三侠》都挤在一起，这片子被淹没不冤。可二十多年后翻出来看，它比很多大卖的古装片更耐看。就说梁家辉演林冲，从老实教头到被逼造反，眼神里那股憋屈和狠劲，换了别人真演不出来。徐锦江演的鲁智深，光头、大胡子、满脸横肉，但笑起来憨得可爱，这才是真侠客。这片子就是可惜生错了年份，要是晚几年上，没准能封神。现在7.4分我觉得低了，至少8分。那些说香港武侠黄金时代过了的，看看《英雄本色》就知道，好电影永远不怕时间。