佐罗的面具

开着导演评论字幕看的，一部电影的诞生是多么的不容易，更别说一部优秀的电影了。毕竟是Steven Spielberg做制片，从各个方面都要比续篇出色，传统与现代结合的非常不错，舞蹈音乐也是锦上添花。作为Catherine Zeta-Jones真正被大众所熟知开始上位的大银幕代表作，此片意义非凡。

同样是这部《佐罗的面具》，第一次看的时候，我还在念大学。等到现在第二次看，一晃十年过去了……十年之前的我是个愤青，十年之后的我已然成了愤中；十年之前的我白衣飘飘年少轻狂，十年之后的我油腔滑调像根老油条；十年之前凯瑟琳·泽塔-琼斯美艳不可方物，十年之后的她已然成了一位发福的贵妇——就像李宗盛曾经唱过的：岁月总是匆匆的催人老。不过即便是宗盛兄，十年之前，他爱了、恨了，十年之后，他却离了，散了，又纵贯线了……不变的，是岁月那永不疲倦的步伐。提起佐罗，很多人会想到阿兰·德龙主演，童自荣配音的老版《佐罗》，这是老一辈人心中的经典。我小时候看老版《佐罗》总是很疑惑：为什么没人认得出佐罗的真实身份呢？换成我，即便他把脸整个都蒙起来，一听到他说话的声音就能知道他是谁了嘛。很久之后才知道，那只是电影，那只是配音。要怪的话，也许得怪童自荣的嗓音，实在是太独特，太富有个性了。这次我看的《佐罗的面具》依然是国语配音版的，不过老佐罗的配音者换成了张涵予。又是一位富有个性的演员，又是充满磁性的独特嗓音。怪不得老佐罗一开场就被抓了。能不被抓嘛！凭这个嗓音，闭着眼睛都知道你的真实身份了。这部《佐罗的面具》似乎是为安东尼奥·班德拉斯量身定做的。好莱坞除了他似乎找不出更合适的佐罗扮演者了。那骨子里的西班牙风情，狂野、张扬、奔放，而又充满魅力与活力，尤其是在影片中与凯瑟琳·泽塔-琼斯那一段热舞。若干年之后他也拍了一部《舞动天地/Take the Lead》，可是不知为何，却怎么也找不到佐罗中那种狂野的感觉了。影片中还有很多搞笑的喜剧元素，比如老佐罗训练新佐罗那段，新佐罗去盗马那段。结尾激战正酣的时候，新佐罗还冷不防问哈里森上尉：Zorro: Only one question.佐罗：只有一个问题。Capt. Harrison: Really? What is that? 哈里森上尉：是嘛？什么问题？Zorro: How would you like your remains displayed?佐罗：你打算怎么处理你的尸体？考，这丫也忒损了！

很久以前的小时候，也是这样闷热的夜晚。我窝在家里的沙发上看CCTV6的佐罗。窗外有没有下雨不记得了，是不是偷偷吃了冰淇淋也不记得了。在其他印象不清楚的一片朦胧中，唯一深刻的就是佐罗骑着他的黑马，剑指天，马扬蹄，背景是钟楼和如血残阳。现在重看起来，这幅画面的震撼感依旧。我就好像那个崇拜英雄的小男孩一样，像被催眠了一般痴痴地看着。那一刻好像少女时代的梦想又都苏生起来，像是月光下魔咒催生的藤蔓，缓缓地缠绕过幽幽古堡。王子没有生活在这里，公主才是。她们总是沉睡着，等待着王子的救援。今晚从迅雷上好不容易拖下来这部电影，重新挑着看了一遍，看小混混是如何成长为大英雄，接受老一辈佐罗的革命英雄主义教育，变得身手不凡、优雅自若，然后延续惩奸除恶、劫富济贫的“Z”字通缉令道路。电影里，安东尼·霍普金斯和安东尼·班德拉斯都略带西班牙口音，这应该是符合“拉丁情人”的性感形象，慵懒、潇洒，微微带一点厚重的感觉，像龙舌兰酒，入口醇厚，后劲却是在心田中十足的烧灼感。而他们的装束和殖民地背景，深蓝色礼服，涂满发油的背头，也都在暗示和彰显当时殖民地蛮荒与优雅之气并存的风貌和习气。这个故事仍是关于英雄的传承，时间仍是英雄和美人的最大敌人。老佐罗打不动了，所以他必须得收徒弟，传承衣钵。小佐罗终于抱得美人归，于是又有孩子，又将有新的传奇和故事，继续俘获我们容易感动的心。幸好有爱情存在，不会随着时间而衰老的爱情，能够延续我们不会醒来的幻梦。

晚宴上的斗舞，裙摆飞扬与剑光交错，凯瑟琳·泽塔-琼斯和安东尼奥·班德拉斯把情欲和仇恨拧成一股绳——这是《佐罗的面具》最性感的瞬间，也是全片节奏的缩影。马丁·坎贝尔用1998年的好莱坞流水线，拼出了一块比原版更闪亮的正义面具，豆瓣7.6分（12.3万人评价）在我看来给低了，至少该上8分。奥斯卡最佳音效剪辑提名和金球奖配乐喜剧类最佳影片提名，说明学院派也承认这部爆米花电影的工业水准。有意思的是，老佐罗（安东尼·霍普金斯）的沉稳与新佐罗（班德拉斯）的野性形成完美反差，而泽塔-琼斯不是花瓶，她拔剑时的眼神能夺命。有意思的是，马棚斗剑那场戏，绳子、马匹、尖叫和剑锋，调度精准得像瑞士钟表。唯一遗憾的是反派蒙特罗——托尼·阿门多拉演得够狠但脸谱化，像从漫画里直接抠出来的。但这不妨碍我每次看到佐罗骑马挥剑的画面就浑身鸡皮疙瘩。通俗娱乐能做到这个份上，还求什么深度？爽就够了。