蝇王

在进入正文之前，要提到近日的一篇文章：[一出好戏]，是天下第四好。[一出好戏]有极大的格局眼界，但不够坚决。黄渤在关键时刻，往后退了一步，让[一出好戏]这出反乌托邦故事，有了喜剧元素，也有了爱情救赎。这是属于俗世的黄渤，他追求天下第四，电影也充满他的圆融，妥协，和宽容。如果[一出好戏]一黑到底，就应当像它的前辈，[蝇王](1963年版)，诺贝尔奖得主威廉·戈尔丁原著改编电影。[蝇王]所有的，是知识分子的清冷狠辣。它不怕任何人绝望，因为它坚定相信，相比它其中描绘的，人间只会更严酷。它是一群孩子流落荒岛，由文明堕入野蛮邪恶的故事。电影1964年在英国上映时，干脆被评了X级，这个评级在当时即“十八禁”。可小演员们因为这个评级，没有一个能进影院看自己演的片。

照我说，还应该定成十八禁。虽暴力血腥程度很小儿科，但它对恶的描绘，却足以对心灵造成毁灭性的打击。可怕的是，[蝇王]中的恶，往往以天真的面目出现。可怕的是，[蝇王]中的恶，一点一滴积累，本来只是沾了点泥点子，每多一点污浊，好像都没什么，恍然间却已经满手鲜血。①长袍，到裸身穿着黑色披风的唱诗班孩子们，沿着海岸齐齐整整，口里还唱着赞美诗。

他们唱的是“祝福我们的主”。他们穿得像虔诚的教徒。这身与其他孩子不一样的衣服，又带着居高临下的优越感。在英国，有唱诗班的，往往是优秀的私立学校。而在这学校中，唱诗班的孩子，又和其他学生是分开住宿的。他们因为付出劳动，还能得到奖学金。在[蝇王]中，黑长袍们一出场，就有一阵完全不同的气场呼啸而过。傲慢很明显，但又因为孩童的面目，只限于顽劣的程度。可开会决议后，领头的杰克，做了一个极端的决定：从唱诗班男孩——文明的天之骄子，变成猎人——野蛮食物链的顶端。

那衣服代表的秩序，在这个荒岛上不堪一击。别的孩子问，你们这是什么怪衣服？那时候，唱诗班男孩还不服，没好气地反驳：这是我们的制服！依然带着对文明的骄傲，只是猎人这个听起来新奇的身份，很有吸引力。开始只是有趣，但衣服脱了，就穿不回去了。这群本来最严守清规戒律，最应该纤尘不染的虔诚孩子，在尝到了肉腥味后，就一发不可收拾。

他们动作神态里的张狂戾气，与海边那些踏浪而来的孩子，已经完全两个世界。虽然，只是脱了衣服，换了装备。原来，人性只是裹在动物性之外的一件长袍，裹得越紧，被划破后的释放，就越丑陋。②砍树，到杀人野性太有吸引力了，一尝到血味，就回不去了。杰克说是要当猎人。但在第一次遇见野猪时，他手中的刀，悬在猪脖子旁好久。

身边只有两个孩子，可他还是一脸懊恼，觉得面子挂不住。

我也是可以狠的，我也是能毁灭的。只是一次小孩子不服输吧？可是那股戾气，即使没见血，也已经划在血肉边缘。在猪颈旁犹疑的那只手，不会再自控了。

那一下一下深深插入，不仅仅是为饱腹，而是一种孩子们自己都无法解释的杀戮欲望。“杀杀杀”，抒发着原始快感。

亲手杀戮，亲手点火，亲手把烤猪大卸八块，对这群孩子来说，说不定味道比肉还好。事到如今，好像也只是杀了几头猪而已。可人心已经开始荡漾了。看！是怪兽！只要这么一句话。杀怪兽，比杀猪还具有合理性。没有人去分辨，那是不是真的怪兽。

而后，杀人甚至无需借口。猪和人不是同类，“怪兽”是人的敌人，可就是面对同伴，只因为“猪仔”和他们不是一条心，就可以一块巨石滚下去，要了他的命。

人性中排除异己的劣根性，比动物性还要野蛮。③人，到猪而最动摇人心的，是口口相传的那只怪兽。因为有怪兽，遵守文明秩序，便成了一件拿生命开玩笑的迂腐事情。而武力成了王。可是，根本没有怪兽，它只在人们口中，或心里。

因为装扮奇怪，因为孩子们太慌乱，把他认成了怪兽。什么怪兽啊，不过是还没有生根发芽的邪恶，有了借口，便长成了人心里的怪兽。

影片中的蝇王，是那只献祭给怪兽的猪头。

我忍不住想起那具飞行员的尸体。说是人，说是高等生物，腐臭后，还不是一只招惹苍蝇的蝇王？要从人变成蝇王，真那么难吗？只是脱了件衣服，因为压抑被释放，乍看像小孩子心性。只是因为下不去手杀生，怕同伴认为自己懦弱，乍看像小孩子不服输。只是为了饱腹，让求救的火种熄灭了，双方起了争执，乍看像小孩子打闹。恶是一种怎样天真的假象，才会在人们浑然不觉之际，霸占了这座岛。但那些细枝末节，又何止是细枝末节呢。火种，是他们与文明世界最后的联系。可带来火种的猪仔死了。谁拿着谁说话的海螺，是他们曾经引以为豪的秩序——“我们可是英国人！”可没有海螺了，也没有人在乎海螺了。“恶之出于人，犹如蜜之出于蜂！”原作者戈尔丁这么说。恶已经成了人自然而然的分泌物。与[一出好戏]相比，[蝇王]这么决绝。-文：姜不停文章源自微信公众号：电影解毒

据说，《圣经》中，蝇王是万恶之首；在英语中，蝇王是污秽和粪便之王，象征着丑恶。苍蝇毫不羞涩的占据全世界人们厌恶和排斥的昆虫之首，不仅仅是它生活的环境令人恶心，更重要的是污秽也是诞生它的家园。这部根据诺贝尔文学奖获得者威廉·戈尔丁同名小说改编的电影即用这个名字暗喻着人性之恶，通过种种象征意义探讨了环境影响和人性塑造的关系。故事被架空在想象中的第三次世界大战，影片以放映幻灯片式的方式将动态的背景陈述换成静态的照片陈列，照片上的人事诉说着不同的、普通的、死板的、过去式的硝烟与平静，仿佛过去、现在、未来这一纸条被折成了莫比乌斯环，抛弃掉两边的牵扯，只剩下“现在”的真伪。影片的主角是一群六至十二岁的孩童，真正令人厌恶的年纪，早已忘记自己鸟样童年的成人一边对他们的劣行以“不懂事”为名加以辩护，一边用拳头和幻想塑造这个自己身上掉下的泥人。社会上的种种规则、不成文的约束、成人的力量、物质的诱惑等等都是现代文明赐予孩子的火锅，不论你是菜花童还是油菜童，跳进去涮上一阵子，都是“成熟”的好市民，光荣的家族使命和社会责任在遥遥等待。就像飞机坠毁一样，这个火锅翻了，孩子们被遗落在了某地荒岛。荒岛的设定意味着与文明世界脐带的断裂，蔬菜们不能被一双双勤劳的双手洗刷干净、不能被切成喜欢的形状分帮立派的安置到不同的盘子、不能静静地等待就有筷子来把它们夹进锅里。面临突如其来的自由，孩子们首先感受到的是巨大的惶恐，那股冥冥之中控制一切的力量不见了，他们从按时做什么变成了按时却不知该做什么。多数人的弱势开始显现：寻求一个精神上和身体上的领导者，最重要的是，这个人可以负责思考和负责。