逃出克隆岛

http://www.neizai.com/viewthread.php?tid=108732005-11-25．21:00。从一连串诡异、阴郁、沉重的梦魇中惊醒。确切地说，依然是半梦半醒。长达五六个小时的沉睡非但没有让我恢复精神，反而更加疲倦，仿佛被一件钝器击中。梦魇的残片和巨大的悲凉感缠绕着我。隐约还记着梦中出现的真实世界和摹仿世界的模糊边界，面对生存的根本疑惑和惊惧。慢慢地想起，自己是在看了《逃离克隆岛》后昏昏睡去。那些悲伤的片断立即涌现上来：斯达韦尔德2D血泪模糊地从切割他的手术台上挣脱出来，带着浑身的管道和依然扎在腹部的刀锯，没有方向地狂奔，痛哭，哀嚎着。警卫们迅速上前制服了他，用绳索把他从地上活活拖回手术室。斯达韦尔德2D绝望地哭喊着：“我要去圣岛！你们答应过的！”赶来的医生在一旁只是冷漠地说了一句：“不要伤了他。”（以获取活体器官）林肯6E和乔丹2D在逃离克隆岛时从同情他们的人类麦考德那里第一次听到了自己全部“存在”的真相。那是一种彻骨的残酷。纯真的乔丹2D显然还没有能力接受这样的事实，她近乎无力地辩驳道：“可是我有妈妈呀。我在农场长大，我有一条小狗，还有一辆脚踏车……”麦考德打断了她：“是的，是个粉色的小公主车，你骑到你奶奶家，你一按铃，她就用盘子装着小甜饼出来给你。” “是的……”“不是，那是植入的记忆。我的一个朋友是程序员，他给我看过。就12个故事，他们稍微改动一些细节，但是实际上都差不多。你以为自己在‘污染’前的生活，实际上根本没有发生过。”在一系列生死逃亡中顽强地活下来的林肯6E和乔丹2D坐在一栋大厦的顶部，躲雨。度过这个夜晚，他们打算去寻找自己的“主人”，寻求帮助。乔丹2D打了个寒战。“真冷。”林肯6E轻轻将她搂在怀里。只是如此。在他们3－4年的“一生”中，他们不知道任何“男女之事”。他们只有一种相互间素朴的好感。而任何“不适度的接近”都会被及时地制止。而在这个雨夜，爱情降临在这对年轻的人类身上，他们却不自知。令人爱怜。令人哀怜。影片结尾就象一切好莱坞大片一样。克隆岛被摧毁。所有的克隆人第一次看到了阳光。他们震惊了。像孩子一样（他们在本质上也确实就是孩子）奔跑，呼喊。他们冲出克隆岛，“平生”第一次看到了天空、大地、云彩、树木和山川。在黄色的土地上几千个穿着一模一样的雪白制服的人们第一次感受着真实的风沙和尘土，感受着真实的呼吸和生命。这一幕确实令人激动。那艘主人公梦里反复出现的美丽船只“Renavatio”（拉丁语，意味“复活，重生”）也已经启航。可是，“娜拉出走之后”，又该如何呢？他们进入到这样一个更大的“新天新地”里，真的能够“重生”吗？我们这个世界，又何尝不是一个更加庞大，管制技术更加精细、隐秘，以至于几乎无人能够察觉的“克隆岛”呢？是的，在我们这个时代，许多人面对生存，已经没有任何困惑了。我们活得舒适、坦然，获得了“真实的幸福”。我们被驯化为接受一切主流价值观和游戏规则的人，努力地“奋斗”，通过这个世界最重要的那些测试，成为合格的“有用人材”，然后过上“成功而体面”的生活。这从本质上和那些被豢养的克隆人似乎没有太大的差别。他们存在的唯一价值就是提供有用的“活体器官”。而我们通过消泯自己的个性和无限的可能性，把自己塑造成为专门的“人材”，为这个世界“所用”。唯一的不同是，克隆人还会感觉到撕裂般的痛苦与哀伤，而我们，已经不再痛苦了。也许，还很快乐（这不正是这个时代最IN的词语吗？）。在恍惚之间，想起了庄子清冷而睿利的寓言：“惠子谓庄子曰：“吾有大树，人谓之樗。其大本臃肿而不中绳墨，其小枝卷曲而不中规矩。立之涂，匠者不顾。今子之言，大而无用，众所同去也。”庄子曰：“子独不见狸狌乎？卑身而伏，以候敖者；东西跳梁，不避高下；中于机辟，死于罔罟。今夫嫠牛，其大若垂天之云。此能为大矣，而不能执鼠。今子有大树，患其无用，何不树之于无何有之乡，广莫之野，彷徨乎无为其侧，逍遥乎寝卧其下。不夭斤斧，物无害者，无所可用，安所困苦哉！”

首先是前期的炒作然后是烂到蹦蛆的票房接着又是狂风暴雨般咒骂可能是饕餮的水平有限msn searchpuma凯迪拉克商业电影就是商业电影觉得不配给自己欣赏就奔欧洲吧？看完了又抱怨人欧洲电影专攻下三路这就是我一个朋友一个让我无奈的朋友作为一部商业片该有全都有了吧？帅哥：没人会怀疑伊万的长相美女：内小妮子怀春的样子也让人不能自已了场面：追杀的动作场面自然流畅，紧张刺激剧情：选题宏大，虽有部分情节处理幼稚，但并无伤大雅都还行吧？那不就得了！还想要什么啊？比起《神奇四侠》要好看得多啊！神奇四侠有稳定的漫画观众群，冲着这个也少搂不了要我说“神四”的剧情更幼稚，四个变异的痴男怨女在美力坚的土壤上横行卫道，铲除邪恶，最后一人一大招儿冒充合体技不敢让人相信地轻松拿下了内有点儿犯二的总boss并赢得一片欢呼。这种大圆满的结局和深入思考克隆人的隐患比一下，哪个更俗啊？算了吧？歇歇吧！心态很重要还是算了...见仁见智哈哈哈哈

在西方，几乎所有有关海岛神话的书写都源于柏拉图在《蒂迈欧篇》与《克里底亚篇》中所提到的亚特兰蒂斯。这个位于“赫喀琉斯的砥柱”对面的岛屿是古代城邦文明的象征，在这两部以讨论“何为理想之城邦”为主题的对话录中，柏拉图用了大量笔墨描写了亚特兰蒂斯的城市肌理与其政治体制之间的紧密关系。这座传说中的海岛城市由一系列浮于海上的同心圆连接成，一层层由低到高向中心排列，而其中间是象征着权力中心的海神波塞冬神殿。对于柏拉图这位“开放社会的敌人”（波普尔语）而言，这样的城市结构似乎就是完美政治城邦的化身，然而讽刺的是，亚特兰蒂斯的人民到最后还是避免不了政治腐败与侵略野心的悲剧，在败北于雅典军队之后，这个岛屿最终在宙斯的怒火中毁于一旦。有关亚特兰蒂斯神话的不同演绎一直延续至今。就现代社会来说，较早以全新的资本主义现代思维来演绎亚特兰蒂斯神话的是弗兰西斯•培根写作于1623年的《新亚特兰蒂斯》。不同以往那些把亚特兰蒂斯置于虚无之地的乌托邦梦幻之作，培根的理想之岛就是美洲，这片被英国殖民者的现代航海技术所征服的土地。在这片富饶的土地上，“所罗门之屋”是人类智慧的结晶，所有最智慧的人都会在这里运用培根所倡导的现代科学方法来认识自我和宇宙。可培根远没有我们想象的那样乐观科学，在《新亚特兰蒂斯》发表的同一时期，培根写作了一篇名为《有关神圣战争的宣传》的文章，鼓吹为了欧洲文明在全世界的宰制，而屠杀所有的“巨人、野兽和外国独裁者”。在海岛寻找理想之国，而理想之国的建立却依靠于血与铁；每一个海岛国之后似乎都压抑着一个“他者”，我们将在其后的所有寻找亚特兰蒂斯之旅中看到这种血腥而又诡秘的辩证。就在培根写作《新亚特兰蒂斯》百年之后，丹尼尔•笛福写作了《鲁滨逊漂流记》。这是一个有关资本个体如何在一个荒岛上依靠原始积累和“主奴关系”来确立资本主义理想国的故事。十八世纪以来，古典政治经济学家们反复使用鲁滨逊作为经济学的原型，并由此出发，建立他们宏大的理论体系。对于早期的清教徒来说，海岛就是理想的试验地。这里没有额外的身体消耗与物质消费，却有足够的原材料与时间，劳动价值理论在这里找到了雏形。正如马克思所说的那样：“我们这位从破船上抢救出表、账簿、墨水和笔的鲁滨逊，马上就作为一个道地的英国人开始记起帐来。”而拍摄于2000年的《荒岛余生》（Castaway）保留了《鲁滨逊漂流记》的基本精髓，却把原著中最为敏感的奴隶问题省去不谈，原著中的“星期五”到了电影中变成了一只威尔逊牌的排球，故事中的主人公将其拟人化，使它成为另一个层面上的“奴隶”。不过，饶有趣味的是，当18世纪的《鲁滨逊漂流记》把叙事的焦点放在商品生产上时，21世纪的《荒岛余生》聚焦于商品的交换。故事主人公Chunk恰好是物流公司FedEX的高层主管，无论是他所依赖的排球，还是其他赖以为生的物品，都是商品流通过程中的成品。当18世纪的经济人仍需用手工攫取大自然的泥土制作瓦罐，并将之看作是一种“物神”(fetish)时，21世纪的经济人则依赖于后现代式的了无痕迹的资本流通。鲁滨逊用木筏逃离孤岛，Chunk用塑料做成的筏子逃离孤岛，这就是资本主义进化几个世纪后的不同之处。《荒岛余生》在票房和舆论上所取得的成功使电影人意识到海岛神话仍有市场。美国广播公司（ABC）的总裁Lloyd Braun决定将其翻拍成一部连续剧。而这个想法的成品便是如今大红大紫的《迷失》（Lost）。这部如今已经荣登“邪典”（cult）殿堂的连续剧把几乎所有有关海岛的迷思都杂糅在了一起：荒岛生存与原始生产、科学怪人与理想国度、以及真的被称为“他者”的神秘人等等，当然，所有一切都会归结到柏拉图的原始主题：当这十几个人被放在一起时，怎样才能建立一个有效的、理想的社会呢？对于《迷失》，很多粉丝都有不同的解读。不过，无论是把这个海岛理解成幽灵岛，还是另一向度的空间，都没有比《逃出克隆岛》（Island）对海岛的想象更富有现实的讽刺意义。在本片中，所谓的“Island”是未来世界最后一处未受污染的处女地，所有人一生的梦想就是通过中彩票离开这个绝对理性化和程序化的世界，来到这处人间天堂。可是，所有这些梦想着中彩票的人都是克隆人，“Island”其实只是日日夜夜输入到他们脑中的虚幻程序，每一次中彩票都意味着这个克隆人将被屠杀，并把他的器官移植到真实世界中的人类身上。这是对当今世界最惨淡最反讽的一次预言，在这个世界中，每个人都是商品，每个人的一生都只是资本流通的一个节点，而所谓的亚特兰蒂斯，只不过是资本所操控的一个幻梦而已。也许，具有讽刺意味的是，在我们的现实生活中，那些本偏离于航线之外、被认为是无法居住的海岛，的的确确被逐渐纳入于资本无法阻挡的洪流之中。无人居住、没有淡水供应、没有交通线路，这些本应处于世界版图之外的幽灵岛终于在私人飞机、双体快艇、水蒸馏系统、卫星网络以及巨额资金的摧枯拉朽之下成为了地球版面上最后一块有待开发的奢侈乐土。在网络上，你可以找到无数有关怎样购买私人岛屿以及怎样在海岛生存的DIY信息，鲁滨逊的生存手记如今已成时尚消费手册；像O Property Collection这样的顶级房产开发公司则把自己的目标群体定义为“全球化消费者”（global consumer），并将触角延伸到每一座具有纤长海岸线与蔚蓝海面的岛屿上，在那些人类最后一片未受文明污染的天然净土上，将矗立起坂茂、哈迪德和隈研吾等人所设计的奢侈酒店，在国与国的中转站、在资本流通的纽结点，为一个个“全球幽灵”置下一处可作稍加憩息的据点；而据美国私人海岛公司CEO克里斯•卡鲁罗说，在911事件之后，新一轮的海岛购买风潮又开始了。逃离都市、逃离污染、逃离恐怖主义，与其说海岛是现代都市生活的反面，不如说它是都市生活的镜像；当人们以为海岛是法外之地、安全乐土和置身于资本、种族、国家纠纷之外的伊甸园时，也许，海岛的报复才刚刚开始。当我们回过头来看几千年以来所有那些有关海岛的神话，也许，所有这些有关海啸、火山爆发、文明颓败、他者入侵的传说都将成为某种程度上的寓言，在人类文明最后一个终结点上戏剧性地上演。

《逃出克隆岛》豆瓣7.3分，15.6万人打分，这分数放在科幻片里算中游，但你要是知道这片子花了1.26亿美元，北美票房才3581万，就会明白它多惨。迈克尔·贝，爆炸贝，拍变形金刚之前搞了这么个克隆伦理题材，结果砸手里了。开头那段乌托邦社区拍得真不错，白衣服、管状食物、大屏幕上的“神圣岛屿”，那种压抑感到位。伊万·麦克格雷格和斯嘉丽·约翰逊的化学反应也够——斯嘉丽那时才20岁，但已经能看出后来黑寡妇的影子。问题出在中段之后，贝叔的老毛病犯了：一逃出去就变成追车爆炸大杂烩，克隆伦理的深度思考被炸飞了。你看他拍的：从地下管道逃出来，上高速公路，飞车，枪战，大型爆炸，完事。那点关于“克隆人是不是人”的讨论全给镜头轰没了。而且剧情逻辑硬伤一堆：克隆设施安保那么松散？说逃就逃？原型富豪们一个个跟傻子似的，光想着器官移植，就没想过克隆人会有意识？剧本本来有个好骨架——卡斯皮安·特雷德维尔-欧文的原创创意，探讨器官交易的伦理，但被贝叔的爆米花审美给糟蹋了。不过说实话，动作场面确实干净利落，那场追车戏调度挺猛，伊万和斯嘉丽跑起来也带劲。很多观众觉得创意超前，现在看确实有点预言性质——基因技术、器官黑市，但故事讲得糙了点。贝叔要是能多花点心思在文戏上，别光顾着炸，这片子说不定能成经典。可惜他天生是个“爆破狂”，拿到好题材也只会往里面塞炸药。7.3分算是鼓励分吧，冲着伊万和斯嘉丽的颜和那个飞车镜头。