美国朋友

一、剪辑我记忆最深刻的一个镜头：他把在巴黎的约纳生，剪到在纽约的里普利；把在搭机飞往汉堡的里普利，剪到搭火车赴汉堡的约纳生，接着就是约纳生黎明走在汉堡河畔的镜头。汉堡与纽约的场景都是在河畔的道路。在巴黎，文德斯用了一个叫作“小曼哈顿”的场景，在那儿的塞纳河畔，竖立了一座自由女神像的复制品。有一幕都市场景的镜头剪接如下：1.巴黎“小曼哈顿”市景的横摇镜头2.从约纳生旅馆房间俯拍。3.约纳生汉堡住家的电话铃响镜头4.真正的曼哈顿大厦群剪影（从布鲁克林拍5.德瓦的仓库式住家（曼哈顿）场景。6.约纳生巴黎旅馆房间，电话铃正响着。7.米诺站在巴黎公寓阳台上，正在接电话。8.从约纳生旅馆房间拍的第二个巴黎市景的横摇镜头，米诺小小的身影正在阳台上挥手9.约纳生挂电话10.约纳生旅馆电梯特写镜头11.约纳生手中一份伪造医疗报告的特写，接着是米诺公寓的场景。约纳生合上报告时，塞纳河畔的自由女神像变得清晰可见。一口气看完是真的服气二、色彩运用和剪辑一样，电影中的色彩运用具有令人震撼与不安的效果。当约纳生第一次杀人后，走出地下铁车站时，整座城市沉浸在火烧似的红橙色中。稍后他离开巴黎时，天空是紫色的。汉堡港口则有时呈橘色，有时紫色。为了达到这些艳丽的效果，镜头不加滤镜，也不修正霓虹灯色彩，强烈的色彩刻画出约纳生平静生活与黑道世界之间的冲突。约纳生的公寓与工作房幽暗而色调自然，装潢与采光造成“林布兰棕色”的效果。相反的，黑道人物的色彩则为红与橘。约纳生在巴黎的旅馆房间以红、橘色装潢，窗外还有看来虎视眈眈的橘色建筑起重机。里普利卧房的红色令人触目惊心，丝绸床单和窗帘全是红的。红与鲜血的关系呈现得最戏剧化的时刻，莫过于萨姆·富勒所饰之角色在港边阶梯倒下死亡的那一幕，河畔马路上的红灯使他的鲜血都发光了。绿色也与里普利有关联。绿色的弹子台，由上方的 CanadaDry广告牌照亮，发出绿光。有一回我们看到他在弹子台旁吃早餐，另一回则用拍立得替自己拍照。稍后，当他在电话里和约纳生谈话时，整个人浴在绿光里。这种常与疾病和“火星来的小人儿”联想在一起的颜色，也强调了里普利的怪异。三、配乐若以惊悚片视之，它的冥思性高于悬疑性，不过文德斯往往透过声音与色彩等完全正规的手法来制造张力。电影配乐利用不和谐的和弦来传达步步惊魂的感觉，从而在故事办不到的时候，制造了紧张。有时候，动物的声音增加了紧张，并与约纳生较晦暗的情绪相关。在一个场景中，他走出儿子房间的小阳台，对丹尼尔和玛莉安挥手道别。他望着他们离去，陷于沉思，由于前一天收到那封假电报，他又气又怕。在他上空盘旋的水鸟叫声，在声带上突然变得非常大而且刺耳。他转身，踉跄地走回卧房，被丹尼尔的玩具电车绊倒，这时内心独白出现。在背景中，港边机器声砰砰作响，就像约纳生的心跳声。约纳生砸碎工作房中画框的场面，和里普利沿着小巷来找他的镜头交互剪接。在巷中，狗吠得很凶，约纳生砸画框的声响，和狗吠重叠在一起。大师之作。

维姆·文德斯的《美国朋友》大概是他娱乐性最高的作品了，这部电影改编自派翠西亚·海史密斯的著名犯罪小说“雷普利系列”的第三部《雷普利的游戏》。这本书曾两次搬上银幕，第二次的导演是意大利女导演莉莉安娜·卡瓦尼，她最有名的作品是《午夜守门人》。文德斯版忽视了雷普利，竟将主角换成了乔纳森，而且忽略了情节的描述，着重了氛围的营造和心理刻画。如果你看过文德斯的偶像尼古拉斯·雷的《高于生活》，就会理解文德斯这么做的根由了，这部电影实际上是讲一个绝症男人的中年危机。

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