如此亲密的背叛者

（公众号：霧風誌，欢迎关注）11月，恰逢《衣袖红镶边》首播三周年，郑知仁导演新作《正年》也在上周末落下帷幕。许多人不知道的是，与《正年》同时期完结的心理惊悚剧——《如此亲密的背叛者》的宋妍花导演，正是《衣袖》的副导演。两位女性导演在题材与风格都截然不同的新作品幕后闪闪发光，那些我已经再熟悉不过的，唯美、细腻的、充满隐喻又饱含情感的镜头语言仍然在流淌在她们往后的作品当中，使我反复意识到《衣袖》是多么难得、多么珍贵的存在。正如《正年》结尾旁白所言：“人生很长，因此舞台永恒，星辰只是分散，并未消失，星辰仍会闪耀于无限的夜空之中。”在全女性剧集《正年》之外，郑知仁导演和宋妍花导演也如同星坛上散落的星辰，在11月这属于《衣袖》的季节里交相辉映。出于如此微妙的连结感，我真挚地推荐宋妍花导演这部虽然小众冷门，却是我心中今年最好看的心理惊悚剧——《如此亲密的背叛者》。

故事讲述韩国顶级犯罪心理侧写师张泰洙（韩石圭 饰）发现自己上高中的女儿张夏彬（蔡元彬 饰）和一桩凶杀案有牵连。本就疏远的父女二人在怀疑中加深了隔阂，造成了家庭内部的侦查与反侦察的诡异局面。另外，相互关联的犯罪案件接二连三发生，女儿夏彬的杀人嫌疑越来越大······（以下内容含有剧透，介意勿食）这部剧最精彩的地方在于宋妍花导演的镜头调度，尤其善用光影和构图来隐喻人物心理，特别是贯穿全剧的各种影子包含着三重隐喻，以主角的家为主的美术设计也很巧妙地贴合人物性格和关系走向，能从画面中感受到故事之外的戏剧张力与美感。

从第一集夏彬过生日，张泰洙准备生日餐，生疏的刀法、中间隔了一条银河的长桌、背景的隔断，都在交代父女关系之差。尤其家中隔断的空间设计，像极了审讯室······这到底是把家弄成了审讯室，还是把审讯室弄成了家呢？从张泰洙怀疑女儿犯罪的态度看来，他侧写师的职业疑心病已经严重影响到家庭了，空间的美术设计正是人物心理的写照，他相信自己的疑心而不信任自己的女儿。原来夏彬曾有一个弟弟夏俊，姐弟仍年幼时一家人去郊游，弟弟意外摔下山林死亡，而张泰洙疑心是夏彬故意把弟弟推下去的，因为夏彬从小和别的孩子表现得不一样，她不会表露情感，似乎有反社会人格倾向。

在回忆夏俊意外死亡的这场戏中，漆黑的山林中唯一的光源是手电筒，张泰洙也打着手电筒寻找姐弟俩，然后他发现了夏彬所在，光聚焦在夏彬沾了血的白色裙子，无疑是一个视觉冲击的画面。然后他停了下来，画面中间横亘着一棵树。接着就是山崖下模糊的身影，特写一只被血侵染的小鞋子暗示孩子死亡。这是身为警察的张泰洙发现案件、锁定嫌疑人的视角，而不是一个父亲发现失踪女儿、担心女儿的视角，那棵分割画面的树就像是父女关系破裂的一个分界线。从此张泰洙就一直怀疑夏彬，直到如今在宋敏雅死亡现场附近发现了夏彬有关的线索，他几乎就快认定女儿是杀人犯了。其实父女俩某些方面很像，张泰洙也是不会表露情感的类型，丧子又丧妻之痛一直被他深深压抑在心底，想要和女儿修复关系但又很难做到信任、内心很煎熬的状态。导演用雨水的影子来表现这种压抑的、无法言说的情感。

在《D.P》第二季出现过一样的表现手法，在人物说不出话的状态下用雨水的影子映在脸上代替泪水、抒发情感。这里的表现则更加细腻，他走进已空置的妻子的房间，从头到脚，从床铺到墙壁，雨的影子淋湿了整个房间。张泰洙内心的痛苦和孤独之余，导演加入了一个心理蒙太奇，逝去的妻子出现并怪罪他、说是因为他才死，实际上是他自己内心罪责感的投射。影子除了宣泄情感的作用，在这部剧中更多被用于“谎言”，影子的虚幻属性与谎言相符，因此当人物没有说真话或有所隐藏的时候，就会出现影子，有时还不止一个。

譬如说谎的夏彬，她的影子分裂成两个，让人猜不透她的真实意图；父女对峙场景，总有一个人不说真话，无法坦诚对待，就会拍一个人的影子来暗示他\她仍然有所隐瞒，像是两人站在门口对话，影子被隔离在门外，映在旁边的墙上，门框、墙这些在这部剧的构图中反复出现也有阻隔的含义。

还有直到最后都不认罪的金成熙的影子和树的影子连结，仿佛她有罪的灵魂长出邪恶的枝蔓。如此利用影子表达人物阴暗面的手法也和片头动画相呼应。影子还可以表达人物孤立无援、找不到出路的心理。调查陷入僵局的时候，鸟瞰镜头下的封闭式构图，被困住的、拉长的影子看起来格外无助，张泰洙办案不顺、孤立无援的处境在这个镜头中表露无遗。

还有一个我很喜欢的镜头，同样的鸟瞰镜头加封闭式构图，不同的是，上图的构图呈现三角形，视觉上的尖锐度自带卡夫卡式的荒谬感，相对有戏剧性；但下图确实真实而压抑的，几乎完全黑暗的画面、方方正正的房子和走道，被长方形红色线条框住的影子像被囚禁在一个小小的棺材中。

影子的三种隐喻：宣泄无法表达的情感、隐喻虚幻的谎言、孤立无援的心理。正是这些导演充满巧思的、细腻的镜头语言让这个故事变得丰富、心理惊悚感十足，至少在我看来要比单纯猜真凶是谁要有趣得多。当然镜头最终还是要为剧情服务，通过前面分析过的构图，再来对比以下父女两人在家与最后真的进入审讯室对峙的场景，看看下图有哪些不同？如何表现父女俩关系转变？平时在家：

在审讯室：

最明显的不同，当然是桌子变短了，两人之间的距离近了。相比在家，在审讯室时更像父女是怎么回事？张泰洙的肢体动作变了，在家时他基本都是身体后倾、靠着椅背，总是显得疏离、高高在上像在审讯犯人；而在审讯室里他才像个父亲，双手交握放在桌上、身体前倾，肢体语言表明是愿意沟通的姿态。另外，那个框\镜子不管在哪个场景都有审讯的压迫感，当夏彬说“我知道你有问题，所以快问吧”的时候，审讯室的镜子映出两人，这时候还是一个正常的审讯。而张泰洙开始说“夏彬，看到大家用那种眼神看你···”镜头切到另外一边，没有镜子的角度，单从这个画面看起来，就是一个很普通的房间、一段很普通的父女对话：“一定很难受吧。”“我相信你。”随着桌子长度、肢体语言、镜头角度变化，以及具有象征意义的景框的消失，人物关系终于在最后迎来了大转变，父女的心理距离在审讯室才变得亲近了，虽然是平静、克制的语调，但对于这对不会表露情感、非同寻常的父女来说，已经是最高级别的感人场面了~此时他才真正做到了信任女儿，不再是她“最亲密的背叛者”。

按照剧情设定，爸爸是警察，女儿却是嫌疑人，大家就会觉得女儿是那个“如此亲密的背叛者”，但了解后发现张泰洙作为爸爸，本该是最信任女儿的人，结果却最先怀疑女儿，因此他才真正意义上的“如此亲密的背叛者”。

其实不仅这一对父女关系，“亲密的背叛者”有着更复杂的叙事，在剧中指向了各式各样的亲子关系——误以为女儿杀了人所以把尸体埋掉的妈妈；自己是前科犯但坚信自己孩子不会杀人、帮忙掩盖罪行的爸爸；目睹妈妈投毒杀人现场而被迫说谎顶罪的孩子······他们都是彼此亲密的背叛者。

夏彬和妈妈、朴俊泰和郑斗哲、金成熙和道允，这些母女、父子、母子都以不同形式的、无法挽回的悲剧收场，只有夏彬和张泰洙这对父女改变了。不要盲目地怀疑或信任，不要谎言，只要直面疑心、正面突破，就像张泰洙徒手握住夏彬的刀，终于问出了多年前不敢问出、害怕得到证实的疑心。

夏彬似乎等这个问题等了很多年，她终于露出了属于当年那个孩子的委屈表情。背景闪烁的红蓝色警车灯光是夏彬动摇的情感。或许从这里开始，她也终于可以像其他孩子一样正常地表达了。大结局父女两人终于坐近了，画面也变成了明亮温馨的暖色调，呼应第一集给夏彬过生日，送出了当时没能送出的生日礼物。

整体来说，这部剧的完成度很高，镜头语言在悬疑惊悚类型剧中算是这几年看到最惊艳的，上次被惊艳到还是申河均、吕珍九的《怪物》（2021），竟然也已经过去三年了······好的作品总是不停留于故事本身，像是从故事的枝干流经而继续下探、深入土壤，留下印记，同时向上生长出引入深思的枝枝蔓蔓。看完《如此亲密的背叛者》突然有了这样的想法，或许家人是彼此的后盾、彼此的拯救者，也是彼此最亲密的背叛者。说不定这才是真正的心理惊悚之处。

霧風誌

为什么要写这个剧评，就是觉得这部剧评价低了，想要把优点特点拿出来说一下，现在看到第7集，不必等全部放完再写，也没想过多的评论剧情，更多的说一下观看主观感受。首先这是一部悬疑剧，里面也没有表现太着力刻画犯罪、谋杀。心理层面的东西很多，从剧名就可以看出来，《如此亲密的背叛者》剧情也跟剧名确实很搭，谁背叛的了谁？这是在内心的博弈，很显然从第一集开始，两个主角父女之间就都不相信对方，有趣的是，等到了本剧最后，一定是有一方背叛了另一方，要不就是女儿背叛了父亲确实从小就是反社会人格，要不就是父亲背叛女儿从小怀疑自己的亲生骨肉。这个剧集数不多，但节奏是相对比较慢的， 但我觉得这个节奏其实很合适，首先悬疑剧就不适合快节奏，把谜题层层剥开，随着新的线索，又时时颠覆着之前的认知，这不是很合理的展开吗。当然这一点跟现在主流的剧还是有区别的，但这也是因为本剧的题材相对小众一些，不是说悬疑小众，而是描绘这种精神病特质的杀手型人格的片子，很多人欣赏不来。一个疑似从小没有正常人类感情的聪明女孩，加上另一个专门研究犯罪心理做刑警的爸爸，其实就像一个事物的表里两面，平静的表面下都潜藏着复杂的算计，要表现这些东西，就是得用低沉的氛围，内敛的演绎来表达，而片子穿插在主角剧情线之中的互动情节和其它配角的人物刻画，其实都是很丰满充沛的，既不显得冗余也不缺少而让人不明所以。看这种片子我觉得是有点门槛的，最重要就是题材你得喜欢，这不是一个传统的犯罪侦探剧，而是描绘犯罪心理的剧，有些人就会觉得故弄玄虚，双方一开始干脆的坦白不是什么事都没有了？或者觉得家人都难以真正认识对方的内在不理解，那只能说明你的思路确实跟这类剧在频率上是不合的，剧里面虽然没有做太多的背景填充，但其实细节信息上也充分的表现出了种种矛盾冲突，主角女儿也是一个很聪明并且行动能力很强的人，性格表现上也是介乎一个性格冷淡感情缺失或反社会人格之间的人，这种人即使在真实世界，有时候边界其实也可能是模糊的，逻辑上并没有多么不合理，难以判断是有可能的，有多少父母是真正了解自己孩子的呢？剧集之中除了主角还有诸多其它角色，大多数重要角色人物刻画的很丰满，都有自己的性格和冲突，但并不刻意去做，而是为了主线服务。音乐的表现是很突出的，画面整体氛围阴暗，但音乐起到了调节情绪和节奏的作用，在观看过程中各方面配合的都不错，如果是喜欢这个题材的，一定会对其感到满意。目前的评价大致上体现出了该剧类型的小众，很多人根本就不适合看这类剧，但也许他们自己不知道，看了觉得不好看，我觉得这种评价其实并不能真正的反映本剧的质量，我作为一个爱好连环杀手类型犯罪片观众，看到目前为止，可以给本剧打个95分。

《如此亲密的背叛者》拿到百想最佳导演，豆瓣7.2分，说明它精准掐住了类型片的脉搏，却在人性深度上差了临门一脚。宋妍和的镜头始终压着情绪，不给观众宣泄口，连韩石圭的角色都咬碎了牙往肚里吞。这种克制在母女对峙那场戏里达到顶峰——女儿对着父亲笑，眼神却像在看一个陌生人。咨询室里用来分析嫌疑人的侧写技术，此刻全成了父女之间的刀刃。“将职业信念与血缘亲情的矛盾拉扯刻画得细腻刺骨”——专业评价的这句没错，但正因太细腻，反而暴露了剧本的软弱。张泰秀作为全国最顶尖的侧写师，面对女儿居然全程被动，每一次“反转”都是别人在推动。剧作把女儿藏在阴影里太久，以至于真相揭晓时，观众已经疲惫了。这不是悬疑，是耗损。韩石圭的演技无可挑剔，他连后颈的纹路都会演戏。但主角的挣扎被拍成了单曲循环：相信女儿→发现证据→怀疑→自责→再相信。这种循环放到16集里，就像那套永远洗不干净的西装，皱得让人想替他熨平。观众反馈说“每集结尾的反转能持续吸引追更”，可反转的代价是人物弧光被打碎。父亲这个角色变成了反转的开关，而不是活人。结局的处理争议很大，我站批评派。编剧把所有的理性铺垫推翻，让张泰秀用最不专业的方式保护女儿——这或许是想表达“爱超越一切”，但放在一个犯罪侧写师身上，就是人设崩塌。百想提名男主时，大概也犹豫了一下吧，不能因为题材稀缺就给60分以上的评价。它像一道摆盘精致的韩式酱蟹，吃到嘴里才发现盐放多了。