《那年夏天的第一次》全部影评 (4篇)

春天一到我就想起了春马的笑容，那温暖的感觉仿佛可以治愈整个世界。现在一想到那个笑容已经化作尘土，春天也黯然失色了起来。
16岁的夏天，阳光，沙滩，海浪，少女，
所有美好都集中在了一起，生命也变得闪闪发光起来
大概这就是青春美好之所在，一切都生机勃勃，熠熠生辉。
春马的笑容像阳光一样治愈了所有人，缺没能治愈他自己。
回顾春马从小到大的作品，仿佛陪他经历成长一般，只是他的生命定格在了30岁，他的青春，永垂不朽。
16岁的HARUMA こにちは

对于四面临海的日本来说，冲浪运动显然要盛行的多。而相对于内陆的我来说，冲浪运动实在过于陌生了。 故事很简单，大友与两个同学一起去海过度暑假，阴差阳错下在冲浪店打工并开始冲浪运动。 不过影片中有相当的中国大陆片的味道。即打败外国人（片中的三个反派男孩显然是美国人）。事实上我不太喜欢最后台风中的冲浪，这固然是男人的勇气，但对于运动本身来说，这是完全错误的。运动的本质不是输赢，好勇斗狠。而是挑战自我。试想想万一有哪一个人出事的话，活着的人将如果面对未来。而对于被用来“杀人”的运动来说又是如何的不公。

《那年夏天的第一次》并非一部追求戏剧冲突的传统青春片。在2006年日本影坛的青春题材热潮中，它选择了一条更为内敛的叙事路径：以近乎散文诗的笔调，记录少男少女在海风与冲浪板间自然流淌的懵懂时光。导演高桥伸之摒弃了强情节设计，转而用千叶县海岸的自然光与海浪白噪音构建出一种“沉浸式”的夏日氛围。这种舒缓乃至被部分观众批评为“剧情单薄、缺乏高潮”的节奏，实则是为了忠实还原青春期特有的慵懒与迷茫。影片的叙事重心完全落在人物气质的捕捉上，三浦春马的银幕首秀成为最大亮点。年仅16岁的他并未刻意表演，而是让自身的青涩与角色的迷茫同频共振，那种未经打磨的笨拙感恰恰击中了青春最真实的肌理。加藤罗莎与竹中直人的客串也如同拼图般自然嵌入生活流叙事，共同织就了一幅日式小镇的夏日浮世绘。尽管其改编手法较原著更为简化，海外平台也鲜有回响，但它在豆瓣积累的7.4分足以证明其情感穿透力。与岩井俊二式的唯美不同，本作更侧重“陪伴”本身的价值。它不提供成人世界的明确答案，只留下海风拂过耳边时的那一声轻叹。对于经历过相似年华的观众而言，这部长调般的影像本身就是一场温柔的怀旧仪式。

豆瓣7.3分，823人评价，这评分很诚实地反映了《那年夏天的第一次》的定位：一部能让人嘴角上扬、但不会反复回味的青春片。作为日本首部冲浪题材电影（日本冲浪协会官方支持），它把镜头对准了肖南海滩和夏威夷北方海岸线，阳光、海浪、少男少女，视觉上确实够治愈。三浦春马那时候真青涩啊，演技还带着天然的笨拙，反而完美贴合大洋这个角色——你看他在海滩上弄丢钥匙、手足无措的样子，像不像我们高中时干过的蠢事？但说它是神作就过了。剧情节奏平缓到几乎没波澜，戏剧冲突弱得像一杯白开水，原著小说是丰田和真16岁写的自传体小说（他自己参与剧本改编），所以整个故事就是少年暑假的真实流水账：打工、冲浪、恋爱、吵架、和好……没有狗血，没有反转，连失恋都淡淡的。观众说它“缺乏记忆点”，我完全同意——你看完可能记不住任何跌宕情节，但会记得那个夏天海风的咸味。这种片就很挑心情。如果你期待《热血高校》那种燃爆，或者《恋空》那样的虐恋，那它可能让你失望。但如果你只想在一个闷热的下午，吹着空调看一群少年在海里扑腾、在夕阳下傻笑，那它刚好。三浦春马和加藤罗莎的化学反应不算强烈，但胜在自然，就像邻居家的孩子谈了一场暑假限定恋爱。竹中直人演的杜克河原大叔也蛮可爱，冲浪店那段帮忙打工的日常，让人想起宫崎骏动画里那种小镇的温情。说到底，它就是一瓶加了冰的波子汽水——爽口，但没什么后劲。豆瓣7.3分给得刚刚好，不吹不黑，想找夏日氛围的可以冲，但别指望它留给你什么深刻思考。毕竟，青春本来就不需要太深刻，对吧？