赛门和黛利拉

在电影课的时候 偶然看到的这个电影 很好的电影 用最真实的手法 记录了现在土著人民的现状和进入白人社会面临的问题看了这个电影 ，我很心疼samson和黛莉拉。首先是他们在土著村庄里，每天不用上学， 过着日复一日的单点生活，也不会表达爱，没有见过外面的世界。其次， 他们进入白人的社会，非常不适应，并不懂得如何赚钱，上超市偷东西，乞丐施舍给他们饭吃。最让我心酸的是， 白人对他们的态度， 把他们当瘟疫一样，黛莉拉去national画廊里卖画， 店主从头到尾都没有正眼看过她。最为讽刺的是，这家画廊是卖土著人画的，可见店主只是为了寻求暴利而不是真的热爱土著人的。在餐馆的每个人都很怕黛莉拉。看完这个电影 我一直在反思 ，没看电影前我也并不喜欢土著人。但看了白人的反应，我感觉自己错了，土著人并没有做错什么却遭到我们这么样的嫌弃。但这个电影和大部分澳大利亚电影有着同样的问题 -为了写实使电影气氛过于严肃 ！男女主角并不是很主流不吸引人，如果不是学电影我并不会看。现在澳洲电影大部分是由政府扶持的， 大部分电影都是亏本的状态，连澳洲当地人都不愿意去看的。总之澳洲电影需要更商业化点，吸引观众！

 看点演员出场才知道是讲述黑人的。风格类似于蔡明亮和贾樟柯，男女主人公除了开头结尾被熟人询问时说了那么一点哈哈话，从头到尾没有一句交谈，也没有床戏，只是额头上轻轻的一吻，甚至没有爱情，直接过渡到结尾那所有女性不得不面对的家庭负担。因此十分受我的欢迎。这部片观众都极少，更是由于此部的烦闷情节和沉默，除了后排的一对年轻女孩子，剩下的中老年的观众全部中途退场。    他们生活在贫民区，生活里没有什么娱乐，要承受亲友和宗教相关的责罚和众人。他们偷逃到城市，自然要接受所有主流电影里必须遭受的城里人的冷眼，他们也必须因此遭受虐待，麻木，疼痛。彼此都不能相照应，无法相互关心，但他们的存在仿佛地球上所生的最后一对男女，必须成为妻子和丈夫，无从选择。生活如虫蚁。而在自己的肮脏混乱的村落里，他们会得到房子，食物，性，子女，生活，自然死亡。城市的电话总会打来，正如他们在城里要打回村落的求助电话。总结完这一切，我简直不能控制地去恶毒的揣摩导演的用意。在半个世纪前的种族改造，种族清理和种族隔离结束以后，白人对待黑人的态度究竟如何呢？导演仿佛要在电影中说：“黑人！既然你们不愿接受我们的文明改造又不愿意成为我们的奴隶，请滚回你们的村庄去，你们只能在那些过人的生活，在贫穷肮脏的村庄里你们应有尽有！”更可怕的是，这部电影中女主角受过两次巨大创伤，一次是被拖走强暴和打烂眼睛，伤害她的是一群黑人，另一次是被路上的车辆撞倒，而许多白人观众奔上去帮助她，给她治疗，把她送回家乡，这过程当中，她所谓的男朋友什么也没有做，也无法去做。他究竟想说明什么？是说明白人有好有坏，还是说黑人又悲惨又互相残杀，是智力低劣品行恶劣的种族，但临死前总有伟大的白人来拯救你？女主角连教堂都不被允许进入，可最后她在家中悬挂十字架。路遇的流浪者也说，他成为一个基督徒。她显得又脏又伤痕累累，她在家乡画的画被低价售卖，但在城里却没有人青睐，白人只会去昂贵的异域风情的白人商店里，从白人的手里买得被包装漂亮而精致的她的作品。    这和那糟糕的《贫民窟的百万富翁》有什么区别，奥斯卡的电影一旦涉及黑人白人，从来就思想档次极低。在《贫民窟的百万富翁》中，黑人被黑人伤害（抱歉，先暂时把有点黑的印度人也归纳在黑人这个词条下，方便叙述），而白人饰演拯救的一方，我永远不能忘记那个美国的大腹便便的游客如何义正言辞的喊道：“这是在美国！”（也可能记忆有部分错误？）电影以外，可怜的小电影演员也没有得到生活的改善，他们说，剧组给的钱极少极少，他们甚至没法买必须的生活用品。此时那些欢呼伟大的评论家在哪里，此时那些哭泣的声称怜爱穷人的观众在哪里？女主角在商店和餐厅时，你们这些伟大的白人为什么没有帮助她？在日常生活中伤害她，在生命尽头拯救她，或者一半人拯救一半伤害……莫名其妙！一切种族电影中的这种逻辑是真理还是一种打疼人要轻轻安慰一下，以免得到白人电影审查时的宽恕？类似于为了通过内地的广播审查，香港电影《文雀》对结尾所做的狗屁不通的自我阉割，虽然这个电影从情节和特技上来说都是狗屎。不管怎么说，我们的中产阶级呵，你们这些可怕的涅赫柳多夫！（《复活》托尔斯泰）    导演究竟是在表达现实，还是在陈述他自身的种族观念，还是作为一个此类种族电影的反讽？我感到可疑。    白人主流电影在种族问题上还能做出什么类型呢，《阿凡达》也是这种逻辑。可是，如果是一帮子打死，那也能叫人腻味，容易做的肤浅。

豆瓣7.2分，戛纳金摄影机奖得主，《赛门和黛利拉》不是一部让你舒服的电影。导演沃威克·桑顿用近乎纪录片的镜头，盯着两个土著少年在沙漠里偷车、流浪、挨打、做爱。他们连好好说话都费劲，却用最原始的方式互相取暖。赛门偷了车，黛利拉跟着逃，然后车坏了，然后被打劫，然后睡桥洞，然后黛利拉被**。没有配乐煽情，没有慢镜头渲染，桑顿把激烈对抗拍得和吃饭一样日常。其中一段：赛门被人用球棒狠揍，镜头就那样架着，你看着他抽搐，直到自己都觉得痛。我同意。白人开的商店拒绝他们入内，警察对欺凌视而不见，连超市保安都只盯着他们。这片土地从来不属于他们，他们只能像野狗一样活着。但最刺人的是爱情。黛利拉在垃圾堆里捡了个破音乐盒，修好了给赛门听；赛门用偷来的钱给她买发卡。这些细节比任何告白都重。当黛利拉被**后，赛门没说什么豪言壮语，只是带她离开——而他也只有这一辆车。入选Time Out影史40大澳大利亚电影第17位，不亏。这片子不讲故事，它把伤口直接晾给你看。两个非专业演员（罗旺·麦克纳马拉和玛丽莎·吉布森首次出演）贡献了比所有技巧都真实的表演，因为那本就是他们的生活。爱情在这种地方抽芽，本身就够狠。