剑风传奇黄金时代篇1：霸王之卵

想哪说哪，必须跑题。近一年来我觉得我在微博转发关于商业ACG情报时候说的最多的一句话就是“真的2012了”。无数老经典被重置翻新搬上银幕，就和临死前的闪回一样。除了唤醒广大漫迷对于初中高中生活的无限追忆之外，也不得不感叹近年来的作品真是越来越不尽人意，论深度深不下去，论娱乐娱乐不起来，卖个萌都觉得和之前的某些作品撞梗，最后我自豪地宣布：我脱宅了。《剑风传奇》在我的印象里一直都非常莫名地和《罗德斯岛战记》《银河英雄传说》这些作品都被装在记忆的同一个区域里，最典型症状就是我曾经分不清莱因哈特和格里菲斯（P.S.当然我也总觉得格斯和健次郎有什么亲戚关系）。后来我觉得这也是情有可原的事情，在一帮糙汉纯爷们当中总是要有一个光彩照人的长发美男子。而事实证明我会点开剑风重置版的原因也是因为格里菲斯他真的很美啊，哪怕3D建模都被喷到死了也挡不住我对美少年的喜爱啊！虽说从初中时代就不断在小商品市场放压缩碟的箱子里翻到剑风传奇TV版，但是这么些年除了混个脸熟，却从没打算看这样一部片子，我对于史诗类动漫作品的关注也完全是随着近期的工作需要才慢慢培养起来的。虽然老粉丝们对这部重置版挑剔异常，但对于我这个令人嗤之以鼻的新观众来说，认为这部剧场版还是非常好地截取了剑风黄金时代的精髓。后来我也认真地补了漫画，感觉动画故意选取了较为成熟的情节，对于格斯如何融入鹰之团的那些显得相对少年漫画的剧情，则进行了删减。虽然有观众认为这样削弱了鹰之团内部成员之间的作用，但我认为，对于整部作品的残酷氛围，应该是有利的。另外一个问题就是观众普遍对于明朗的画面表示不满。关于这一点我觉得这也是对黄金时代的一种理解。漫画原作基本上都充斥着一种暗无天日的压抑感，但黄金时代却是昙花一现的荣光时期，使用较为明快的色彩也没有什么不妥。原本这三部剧场版就是要把美好的东西毁灭给人看，一开始使用明快的色调，或许也是为了起到对比的作用。对于人物的感情和关系刻画，剧场版也算是抓到精髓了，即使是从这部剧场版开始接触剑风，也完全不会觉得薄弱。个人认为剑风传奇讲述的是一个尊严与信任的故事，两位主角所追求的都是在对方心目中自身的尊严到。因此，格里菲斯才会问格斯“在你眼中，我是不是一个卑鄙的人”，格斯也会因为对方的一句“但他们并不是朋友”而动摇。主人公们从相识到分离的一系列心态变化，无论是漫画还是剧场版，表现都相当优秀，值得从事编剧工作的同学们借鉴。尤其是格斯误杀了小男孩，在对所做的事情产生怀疑、最需要得到朋友的安慰时，却听到了对方更加否定自己存在的言论，从而产生了巨大的冲击。很多人认为第一部剧场版结尾的位置不合适，不是剧情高潮，但我认为恰恰相反，在人物心理上来说，最后结尾的位置已经是压抑的顶峰了。即使没有看过原作，也不知道接下来的剧情，毫无疑问观众也会对两个人信任的关系产生怀疑，决裂已经是不可挽回的事实。虽然我承认我的雷达一向灵敏（你们懂的），但剑风传奇依旧透出一股近年来作品中稀缺的男子汉气概。虽说我看的那版字幕组已经忍不住要提醒观众哲学的闪光弹无处不在，但我觉得剑风从意识深处还是纯良得多。这大概就是九十年代伟大的蓝星还没有被萝莉和伪娘占领之前，所表现出的那种纯朴的爷们气。话再扯远一点，我看《日出处天子》的时候也完全没有看某些肌肉男的那种GAY了吧唧的不适，而近年啦很多作品里许许多多号称元气少年的家伙，身上依旧有种不禁揍的混账感。或许，现在这个时代已经不再是时代剧大展拳脚的时候了，大家都更喜欢轻松愉悦的故事，来摆脱三次元的压力和烦恼。但是，无论何时，一部严肃恢弘的作品，总是能够让人迅速投入其中，为作品中主人公的命运担惊受怕。比起一直以来不入戏的痛苦，我宁可回去看作画质量和清晰度都不怎么样的八九十年代老片。作者们，请对待自己的人物和故事的时候更严肃点，无论你想刻画怎样的人物关系，认真的感情总是要比单纯为了服务的“爱与正义”阳刚得多。最后我想说：总是吵吵着基情的同学们，真要萌还是别萌那些为了搅基而搅基的东西，看看相爱相杀吧！追加一句：我真心觉得第二部预告片做得超级棒。———关于剧情的一点讨论的分割线（啰嗦）————相信大家应该都知道接下来的剧情吧？不想被剧透第二部的话就不要往下看了哦~~~！很多人说不懂为什么格里菲斯输给格斯之后要去找公主，这个问题似乎是提到剑风就必须讨论的话题之一呢（摸下巴）其实我觉得那个时候他去找公主才是最符合人心理的做法。对于一个自尊心很强的人来说，公主是唯一一个从心底里信任他崇拜他、并且对他的过去毫不知情的人，也是唯一一个不会让他想起起败北这件事的人。输给格斯的同时，格里菲斯一直以来坚不可摧的信念也出现了裂痕。之所以格里菲斯不把鹰之团的众人当做朋友，并不是因为他冷酷无情，而是因为他远大的理想不允许他在背上背负更多的东西了，如果他将周围的人看得太重要，总有一天他会因此动摇，无法再走下去了。格里菲斯的失误在于他无意中获得了比梦想更重要的东西。在一个人孤独的旅程中获得了伙伴之后，他反而失去了独自一人面对未来的能力。格斯在遇到鹰之团的各位之后，已经从一只孤独的狂犬变成了拥有伙伴的真正的人，他是因为获得了重要的东西所以变强了，但对于格里菲斯来说，“重要的东西”却让他变弱了。虽然他的信念没有变，手腕也没有变，但他却有了顾忌，有了能够与梦想一起衡量重量的东西，那就是最重要的这个人对自己的评价。应该说，男人都是以远大的梦想来蒙蔽自己，事实上只是向往有人能够在背后支撑自己的荆棘之路吧？格斯的去和留都是用武力决定的，格斯想要离开鹰之团已经是精神上对他的否定，而武力上的败北则是从另外一个方面证明了自身的失败。另外我觉得剑风传奇最纯爷们的地方就在于，男人们永远都只做决定，不说理由。因此这两个人从开始到最后，真正的交流都是靠行动的。第一次见面的时候格里菲斯用一招赢了格斯，最后也是在一招内输掉的，这种回环剧情真是非常富有戏剧魅力。漫画我看到18卷就啃不下去了，主要是觉得主线当中加了太多拖戏的东西，节奏变得很差。这是个人观点，不过平心而论，黄金时代也是剑风不可超越的高峰吧。

津与格里菲斯这对曾经肝胆相照的好友，即便以当年的眼光来看，二人之间也洋溢着强烈的腐气。但归根究底，一切仍然 建立在男子气概之上，无论基情如何四射，读者也会首先忆起他们是最好的战略家和战术家，最好的搭档。根据现阶段愈发庞 大的故事架构来看，黄金年代部分充其量只能算是这部巨作的开头，连基本的世界观都没有介绍。然而，它却足够奠定『剑风 传奇』在数代读者心目中的不朽地位。津和格里菲斯在对方生命中出现的时间并不长，不过有些事情于我们普通人道理也是一样——那些为你留下深刻烙印、乃 至影响了你的兴趣偏好人生志向行为准则的人，往往并没能与你朝夕相处，而是尘封在你的记忆里。不过他们同你一起走过的 岁月，着实是太过刻骨铭心。尤其是格里菲斯这样注定孤独的少年王者，有再坚强的羽翼庇护也难免会发抖，暗暗会希望万一 落下来，下面会有个不仅关心他而且真正理解他的人，能够强大到足以接住他。所以他会羡慕津的伟岸、纯粹与随心所欲；这 样极致的爱放到完美若艺术品的白鹰身上，渐渐就会演化成狂热的占有欲；他本身就试图掌控并凌驾一切，何况津身上又有那 么多他所欠缺的东西。情感大致分为三类，崇拜、迷恋与蔑视，各自都有着正面与负面的意义。我们嫉妒或崇拜强大得难以企及的事物，蔑视或 同情弱小得完全不想去触碰的事物，但唯有“迷恋”与我们相近的事物。愈是迷恋，就愈不能屈于下风；愈是迷恋不成，就愈要 摧毁对方的一切珍重；然而正因为不惜以摧毁来平衡业已扭曲的心绪，才愈能体会自己的迷恋之深重。因此即便献祭掉一手组 建的鹰之团中那些从幼年起便并肩作战的战友，格里菲斯也舍不得毁掉真正令他精神崩溃的津，哪怕那着了魔的毁灭欲在胸腔 中燃烧得无比热烈——因为我迷恋你，所以想操控你；既然你要挣扎，便回不到过去，因此我只能祈求你生不如死匍匐在地。 这样的背叛与伤害并不是出于恨，只是强烈到极致的爱而已。津强得坦荡，而格里菲斯贱得伟大，所以这是强者对强者的终极 表达，无愧为日漫对男性友谊的最佳书写。我偶尔会觉得《剑风传奇》和《美国往事》其实有着完全一样的人物架构，格里菲斯、津与卡斯嘉，对应过去就是麦克 斯、诺德斯与黛博拉。不过《剑风传奇》其实是比《美国往事》光明得多的，你可以从中看到磊落的黑侠逐步撂倒阴险的白 鹰，女战神心智虽失常，却也没背叛自己；然而曼哈顿大桥下，血雨腥风纵横半个世纪，自视甚高的猛士在命运前匍匐在地， 年少时的情谊无踪无影，一生的痛楚与懊悔伴着大烟消散，只余下扭曲的眷恋与挂念，尘封在参议员富丽堂皇的办公室里。三浦说他早在动笔之初就构思好了津和格里菲斯的最终命运，照现在的趋势来看，短时间内我们还无法读到这个“最终”。 但种种迹象表明，这个结局势必将震撼得超出所有人的预料。所有人都以为格里菲斯会继续沿着那条生产过无数人气角色的流 水线走下去，成就霸业后撒手人寰，不料他转身就将鹰之团献了血祭，坠入魔道；所有人都以为他会沿着魔道越走越深自此万 劫不复，不料他却以无比耀眼的“光之鹰”形象再生，成为了救世主，重新夺取了他想要的政权，扛住了外敌入侵，建造了无与 伦比的“千年鹰之帝国”。作者再度将光环加诸在格里菲斯身上，于是读者也迷惑了。所有人曾经都无比相信格里菲斯必将为血 祭鹰之团付出代价，但当白鹰的旗帜再度飘扬于战场，仍能再度唤起黄金年代时的热血沸腾。这还会是一个复仇的故事吗？津 真得下得了手吗？随着故事线越拖越长，一切都不确定了。相信三浦会给出一个令人满意的答案。按：去年给漫画杂志写得，原文一万多字，其实没写好…现在节选一部分放上来。其实这部分写得也很不好，自觉像是中学生日记,好想给自己差评。

studio4℃ 制作。作画精细。因为用了动作捕捉，CG很是流畅。看得赏心悦目。据说无数粉丝狂喷3D建模。好让人无奈。这种水准的动画有几部可以比肩？批评没问题，但以此标榜自己的专业眼光实在下作。霸王之卵作为三部曲的开篇很明亮。回想漫画原作，在转折之前（明白的各位都懂是什么，不清楚的请安心欣赏后两部。无剧透，更健康），剑风传奇确实还是有点阳光的...话说漫画是不是太慢了？忽然想起了五星物语。我有点无语。

8.5分，3.5万人评价，安纳西国际动画电影节提名——这些数据足够说明《剑风传奇黄金时代篇1：霸王之卵》在动画改编史上的地位。但我要说的是，它配得上更高评价。Studio 4℃用近乎偏执的精细作画，把漫画里那个血肉横飞的黑暗时代搬上了银幕。打斗不是重点，重点是人——格斯和格里菲斯。格里菲斯（樱花孝宏的配音简直绝了）的每一次微笑都藏着野心，每一次挥剑都带着魔性。当他在不祥之夜向格斯告白时，那句“你就是我理想中的朋友”让所有老粉背脊发凉。但我觉得更狠的是它把“友情的变质”作为整个三部曲的定时炸弹。观众普遍认可还原度，可我要说：这片子的节奏比漫画还紧凑。砍掉多余支线，专注鹰之团的崛起和格斯的孤独，但又不露痕迹地埋下了后来所有悲剧的种子。比如格里菲斯看王座的眼神，那种病态的渴望，第一次看可能只会觉得是野心，重看才发现是执念。豆瓣8.5分完全没水分，甚至偏低——毕竟作为开篇，它没给观众喘息的机会，直接把你拽进这个腐烂世界。唯一抱怨：文戏太多。可这不正是黄金时代的精髓吗？没有那些缓慢的对话，格斯和格里菲斯的羁绊就立不起来，后面的反转就变成笑话。Studio 4℃把打斗做成视觉盛宴，但真正震撼的是人物关系——那是比剑更锋利的刀。如果你还没看过，请做好心理准备：这是一场等待噩梦的盛宴。