哭泣杀神

虐杀猎物后，流下的眼泪是鳄鱼独有的美德，对此百度百科的解释是：流泪是鳄鱼为了润滑自己的眼睛。然而作为一个多年的阴谋论推崇者，我始终觉得：既然没办法站在鳄鱼的角度看问题，谁都无权猜测这种冷血动物是否有恻隐之心。就像是《哭泣杀神》的男主角 “窑”：手起枪鸣后，缠在他身上的那条龙，应该会悄悄唤醒他体内那只爬行动物的慈悲。1995年，导演 Christophe Gans 一手打造了这部堪称史上最忠于原版漫画的电影。除了将原作中的日本女主角 Emu Hino 改成了一个金发碧眼的小妞 Emu O'Hara 之外，几乎每一帧画面都可以在漫画中找到相同的插图。然而，即便兢兢业业的做了一回复制狗，电影版的《哭泣杀神》无论在票房还是口碑上都远比不上原作的地位。就这点而言，始作俑者池上辽一不知道该是欣慰抑或伤感。尽管在宣传期，这部影片就被美国的杂志大肆推广，并到处宣称此片是 “东方暴力的回归” 抑或是漫画名作《Crying Freeman》的再版，可诡异的是，这部片居然没有在美国本土上映。影片的格调非常符合洋人眼中的东方特色：从上海下水道的地沟油作坊（居然还说是我大中华黑暗组织 “龙之子” 的总部之一，可惜少了原作中的九龙城鸦片街），到中尾隆圣的般若满背刺青。最让西方倍感神秘的两大东方国家，中国和日本，同时被拿出来拍片，着实不算多见。▼日本黑老大的般若刺青如果你相信这个世界上没有无缘无故的爱情，最好不要看这部电影。影片的一开始，就是一位虽然没有正式工作、没有爹妈、只是画画、却他妈住着一栋巨大别墅，雇着甘愿冒着蹲号子的风险也要做替身的忠实女佣的美丽处女（注意，真的是处女，影片中有独白，女主为这事感到很羞愧）。在一次说走就走的写生之旅中，处女看见了处男男主角（真的是处男）在杀人，而后者在把对手爆头后眼角有翔划过。就这样，四目相对，爱情的烈火燎原了这对未食禁果的童男女的干柴火堆。如果可以接受这样的设定，那么情节倒也无关紧要。▼屌丝们还是醒一醒：男主角除了帅还有钱，每次干完活工具直接报废掉。▼杀人后的眼泪。片头被干死的路人甲是日本黑老大的儿子，男主角必然预料到自己的下场。中方解决这个问题的办法相当生猛睿智 —— 反正老子有主角光环，干脆把儿子老子一起弄死。于是路人甲的亲爹在简单露个脸之后，终究难掩领取盒饭收工回家的本质。而也正是从这个时候开始，日本黑社会、中国地下帮、美国片儿警局围绕着这对处男处女（后来把彼此给开了光），开始了轰轰烈烈的行动。▼杀人之余不忘缠绵。号称 “龙之子” 第一杀手、有神力相助的男主角 “窑”，不仅第一次见面被女主角抛了个媚眼之后就连名字都他妈全盘托出，滚过床单之后不仅放弃了原有的杀人任务，还直接要和妹子携手共度后半生良宵。可能处男都是很善良的吧，也许 “龙之子” 培养主角的时候不要总是让他做窑，而是多带他逛窑，结局会迥然不同。▼男主角真的是个窑匠。▼影片中充斥着 B 级功夫片特有的 Shit-Kicking。▼四处散落的蜡烛影射我大中华热爱祈福的优良传统。影片不可避免的落入了过分忠于原著复刻而忽略电影本质的巢窠，然而并不能称他是毫无诚意的滥竽充数。影片有一个传统的主线，少女和龙。“窑” 被关在雕塑中间的心脏处，不得不屈服于它的利爪和獠牙。从序幕开始的时候，伴随着 Patrick O'Hearn 的音乐和男人身体上缠绕的龙，可以让人一目了然：这是一部更多关于精神或斗魂的影片。尽管仍然有些拧巴，导演想要向东方致敬的逼格还是若隐若现的流露了出来。也许正是这个原因，“邪典功夫片” 才给了他一个不错的评分。▼有那么迷人吗？性伴随着暴力，荣誉伴随着组织，而死亡又紧随着所谓的忠诚，这一切纠结在一起，也无非是想讲一个类似因果循环的大道理。片中的性爱片段有两处，截然不同的画风直接把这最露骨的结果抛向了观众：第一处是视死如归的纯情，从而接受温柔的寂静；第二处则是肮脏的交易，必然有着浪如妖兽般的嘶吼。▼有时候挺厌烦 “龙元素” 的。不要说神作，就连佳片《哭泣杀神》也搭不上边，但是无论你是不是漫画迷，还是很可以在茶余饭后欣赏一下这部曾经野心勃勃的作品。这个看似重型残酷的故事，却留下了一个小女孩般的童话结尾：处男处女在打败恶人们后远走高飞，曾经看起来最遥不可及的幸福与自由；在最后，终于不必伴随着屠杀后夺眶而出的眼泪。1996年的动画版也值得一看，算是在喜欢漫画和厌恶真人版的朋友们一个折中的选择

原著也是个普通的故事，所以这部电影理所应当红不起来。我很奇怪为什么外国人会看中这个故事呢？？？一个杀手和一个目睹他杀人的女性的爱情故事，俗气到我都不好意思重新讲一遍，但是看的时候还是粉兴奋啊~~~~~男猪脚太太太太帅鸟~~~~~~后来问很多人，有个资深前辈告诉我，他还演过法国大片狼族盟约里那个异族帅哥，可惜了这位帅哥，他算的上有东方血统最漂亮的混血了吧，那身板和肌肉，真可惜了，没红。

克里斯托夫·甘斯执导的《哭泣杀神》（1995）是一次野心勃勃却略显失衡的跨文化改编尝试。影片剥离了原作漫画浓厚的东亚黑帮语境，将舞台搬至充满符号化的西方都市与日式道场之间。导演显然深谙视觉叙事之道，片中大量使用的实景模型、复古布景以及特制的龙形纹身妆容，共同堆砌出一种浓烈的B级片Cult气质。马克·达卡斯考斯作为真实武术冠军的功底，让每一场动作戏都拳拳到肉，剑道与枪火的交织极具观赏性。然而，华丽的视觉包装终究未能弥补剧本的松散与节奏失衡。影评人指出的“叙事混乱”并非空穴来风：追杀、背叛与帮派夺权的线索草蛇灰线，却缺乏足够的情感铺垫。男主角在执行任务时“流泪”的设定本是全书核心，但在电影中被简化为一种视觉奇观，导致观众难以与角色的内心挣扎产生共鸣。伊茱的角色同样偏向功能性符号，两人的禁忌之恋在枪林弹雨中显得过于仓促。尽管如此，将其视为一部失败的改编或许有失公允。它更像是一颗被时间掩埋的风格化遗珠：在动作片日益依赖CG特效的年代，甘斯坚持用实拍与实体化妆营造粗粝的激烈对抗诗意。虽然全球仅200万美元的票房与烂番茄44%的新鲜度印证了其市场遇冷，但它在奇幻电影节斩获摄影提名，恰恰证明了其美学价值的独立性。对于迷恋cult电影与硬核动作的观众而言，《哭泣杀神》或许不够完美，但绝对足够迷人。