真雄起

2月21日，宝莱坞第一部主流同志商业片《真雄起》（Shubh Mangal Zyada Saavdhan）在印度大规模公映，并且以3.27亿卢比（约合3180万人民币）的票房登顶周末票房总冠军。电影讲述一对同性恋人卡迪克和哈曼回乡参加堂姐的婚礼，浪漫不羁的卡迪克希望男友向家人正式介绍自己，结果在迎亲列车上两人天雷勾动地火的热吻被老父提前发现，差点引发一场心脏病。老父从此把卡迪克视为眼中钉，想尽办法要棒打鸳鸳，甚至给哈曼安排了一桩包办婚姻。但想顺顺利利的结婚似乎也没那么容易——几乎在同一时间，印度最高法院正在就同性恋是否是犯罪进行着一场世纪辩论…

无论从何种意义来看，《真雄起》在印度都是一部里程碑式的同志电影：- 印度此前已经有过《阿里格尔》、《孟买之恋》等反映LGBT生活的剧情片，但这些电影全部是小成本、小卡司的独立制作，只能在海外电影节上映，无法进入有着庞大观影群体的印度主流院线。- 《真雄起》是印度第三大电影公司T-Series开发制作、面向普通大众的主流商业片。它拥有宝莱坞电影所有的商业要素，用大量歌舞和喜剧内容来平衡争议较大的平权主题。- 电影立项在2018年9月后，当时印度最高法院做出历史性判决，废除了实施157年之久的同性恋犯罪法律（即刑法“第377条”），同性性行为在印度正式合法化。- 敏感题材并没有给《真雄起》带来额外的阻力：2019年9月确定卡司，12月完成拍摄，今年1月发布预告，2月在印度电影审查机构过审，包括男男接吻镜头全部绿灯放行。- 电影在澳、美、英、法等全球11个国家同步上映，仅部分穆斯林国家对它做出了禁映决定。它的流媒体发行方是亚马逊影业，这意味着未来数月更多地区观众可以合法的观看它。

“合法看见”之所以重要，因为它关系到一部同志电影能否盈利，以及业界是否愿意投入更多资金来拍摄同类作品。为了加强卖座性，宝莱坞这次找来了一线明星、有“印度彭于晏”之称的阿尤斯曼·库拉纳担纲主角（中国影迷更多是通过高分悬疑片《调音师》认识他的）。而库拉纳也没有辜负人们对他的期待，在《真雄起》中他演活了一个身披彩虹旗、举手投足高喊“我是同性恋我傲娇——啊不、是骄傲”的活动家。“每块腹肌都散发着骚气”是对他演技的最好评价。在接受采访时，库拉纳说很高兴能出演这部电影。他说跟另一位男主吉滕德拉·库马尔的吻戏反复拍了三次：“我没有感到尴尬，只是觉得不同。作为演员应该做好各种准备，跟一个男人接吻显然是不同的体验。但我觉得更重要的是传达一个信息，让尽可能多的人知道同性之间的接吻是正常的。这就是我所做的事情，这个吻是必须的，否则就是同性恋在大银幕上的倒退。”

无须讳言的是，为了取得平权诉求与家庭娱乐之间的平衡，《真雄起》牺牲了很多可以深度展开的艺术创作。比如每当发生激烈冲突时，会突然从天而降一些搞笑配乐或段子来调解气氛；在争论什么是爱时哈曼用父母并不美满的包办婚姻来举例，一下又把话题带到了父母各自的情史身上，回避了讨论性取向的初衷；全家总动员式的吵架撕逼和一秒切歌舞更是宝莱坞电影的日常操作...但恰恰是这些庸俗的桥段和套路对平权主题产生了潜移默化的“洗脑”效果。电影仿佛每隔几分钟就不忘提醒观众：嘿，我们和一般宝莱坞商业片没什么区别，所以你能接受我们两位男主在一起了吗？什么，还不能接受吗？来人啊，给我继续放歌、继续跳舞、继续播段子…嗯嗯，现在你们肯接受了吗？

《真雄起》的商业化模式也许无法放之四海，但它开启了世界同志电影的崭新一页。在此之前，只有两个国家对同志电影进行了持续的商业化发掘：美国和韩国。美国的《鸟笼》、《断背山》、《爱你，西蒙》、《波西米亚狂想曲》，韩国的《王的男人》、《霜花店》、《小姐》，都在商业性上取得了巨大成功。我们说到商业票房时，人口扮演着重要角色——只有具备一定的人口基数，才能保证小众题材也能收获可观票房，才会有主流片商进行持续性的尝试。而拥有14亿人口的印度一旦加入同志电影商业化的队伍，蕴含的潜能可以说是无限的。这个道理同样适用于另一个人口大国。至于为什么同志电影需要商业化——因为只有被越来越多的人看见，LGBT群体才能活在阳光下，我们才能获得社会越来越多的理解和包容，群体权益才能得到越来越多的保障和尊重，各种污名化才会越发无所遁形！

2018年9月6日，印度最高法院作出判决，推翻实施已久的《刑法》377条，在印度同性恋性行为不再被认为是犯罪行为。

作为宝莱坞第一部在印度大规模公映的主流同性题材电影，《真雄起》继承了宝莱坞电影一如既往的喜剧和歌舞风格，以一种更加诙谐的方式展现出印度社会的同性恋群体和父母之间的家庭关系状态与出柜的艰辛，与此同时，电影也花了不少笔墨地描写和展示了卡迪克和哈曼两个人真挚的爱情。在传统观念和现实影响下出柜的艰难卡迪克和哈曼出生的家庭不同，但却有着同样的传统观念，这一点并没有因为卡迪克的父亲是铁匠哈曼的父亲是科学家而有什么不同。受制于传统观念和当时社会现实的影响，当哈曼回家向父母出柜时，父母并不能理解这种爱，并自然而然地把这种陌生的爱看作是一种“病态”，并试图幻想通过“法术”让哈曼“重获新生”。而当时印度《刑法》377条的规定，无疑给这样的情况雪上加霜。一边想要不忤逆父母，一边又想和自己真正爱的人在一起，让哈曼左右为难。

提升自我认同，才能坚持做自己自我认同，是作为一个同性恋非常重要的品质。正如卡迪克在电影里所说，“我的性取向是我自己的性取向，不是你的性取向。”每个人都是独一无二的生命，人正因为差异，才会有感情，才懂得珍惜与包容。卡迪克是一个自我认同感很强的人，所以他才会为哈曼和自己发声，所以他才勇于去面对非难与质疑。相比之下，哈曼处于寻找自我认同的阶段，从听从父母准备结婚到最后下定决心和卡迪克在一起，可以看出，只有有了足够的自我认同，才能坚持做自己，才有机会去说服别人。说到这里想起一个游戏，叫《生而为同》（A Gay's Life），里面的许多选项都与自我认同有关，你有可能有足够勇气向他人出柜，也有可能因为缺乏自我认同，而被迫承受一次又一次的“矫正治疗”。

别让现在的选择成为终身的遗憾

这不是一场游戏，也不是拍电影。从新婚夜起你就会感到难受，你能够确保假装一辈子吗？你能演好忠诚的丈夫吗？……我们没有多少机会能当一次英雄，现在你来决定要成为谁？在这个故事里，当英雄还是路人？

这是卡迪克在得知哈曼选择结婚后对他说的话。虽然哈曼认为和库苏只是形婚，但毕竟婚姻是受法律保护的，一旦选择了结婚，一切都有无限变数，结果肯定不会有当初想的那么美好，一切都只会变成遗憾。所以，面对这样的选择，是坚持做自己，和爱的人在一起，哪怕不能结婚，还是妥协成婚，让双方都成为受害者？人生只有一次，你的人生终究是自己的人生，不留遗憾，才是答案。

我们会一直奔跑，为了我们的爱卡迪克对哈曼的爱，可以说是全心全意的付出，就算是挨哈曼父亲的打，也没有后退。虽然他曾有所犹豫，但他最终明白，自己的爱要靠自己争取，自己去追。而哈曼对卡迪克的爱，就算没有那么勇敢，但依然真挚而深沉。他愿意为了保护卡迪克而选择成婚，用自己的未来换自己所爱之人的生命，也算是一种深沉的爱吧。两个人为爱情的奔跑，是背后千千万万同性恋群体为爱坚守的缩影。为了守护他们的爱，为了让他们的爱能见到光明，他们奔跑着，他们努力着。

从历史到现实，为同性群体争取平等权利的每一步都不易印度《刑法》377条最早可以追溯到英国殖民时期。1861年《印度刑法典》通过引入英国的法律体系，在第16章377条中将同性恋性行为列为“违反自然定律的性行为”，违反此条者将被判最高10年的有期徒刑。2001年，印度国内开始走上了“反刑法377条”的道路，但这条路走得异常艰难。2009年，德里高等法院曾以“违反人权”为由，判决《刑法》377条无效，同性性行为合法化，同性恋群体曾迎来短暂的曙光。然而，2013年印度最高法院推翻了德里高等法院的裁决，判定《刑法》377条依然有效。2016年，“反刑法377条”活动团体向最高法院递交请愿书，希望最高法院重审《刑法》377条。2018年7月11日，印度政府向最高法院表明对《刑法》377条的立场，表示政府不挑战废除该条文的诉求，而是服从最高法院的判决。同年9月6日，印度最高法院作出判决，推翻实施已久的《刑法》377条，在印度同性恋性行为不再被认为是犯罪行为。印度最高法院首席大法官迪帕克·米斯拉表示：“将同性性行为定为犯罪是不合理、武断且明显违宪的。”另一法官英杜·马尔霍特拉表示：“历史欠LGBT群体一个道歉。”与此同时，在这部电影中，卡迪克和哈曼在公共场合时从没有牵过手或者接吻过，而是以兄弟式的拥抱鼓励彼此，这也侧面反映出当时的社会现实。

人们说，爱不应该越界他们是没有爱过的人就像一群傻瓜不能理解世界的颜色他们以为懂得我们但是不是的我们也许会结束，但激情永远燃烧着爱的灰烬会散发光和热我们朦胧对视到永远那是幸福的憧憬爱不会被扑灭不会被恐惧驱赶灰烬会散发光和热会从痛苦中生根发芽让我们更坚强面对每一场风暴不管刀斧有多么残酷都不会斩断爱的根苗爱是战役也是幸福我们总有办法在一起因为心是无法控制的我不管人们说什么

我们为爱奔跑着，就像莱拉去追逐朱丽叶，就像玛吉努去追逐罗密欧。我们需要解除心中的束缚，才能跟爱人在一起，在那之前，我们会一直奔跑着，为了我们的爱。

同性话题放在国内，似乎还是个禁忌区域。特别是父母一代，无法理解和接受这种方式的结合...想来同性在国内这条路，还是漫漫长征，

可全球另一个仅次我们人口的印度，有一部同性的电影，不仅获得印度“龙标”公映许可证，片中关于男男接吻的镜头也全部绿灯通过...印度大规模公映，并且以3.27亿卢比（约3180万人民币）的票房登顶周末票房总冠军。实在是让人羡慕、嫉妒、佩服！真雄起豆瓣：7.7

2018年，印度。卡迪克和哈曼是一对同志恋人，和很多接受不了同性恋的家庭相同，卡迪克铁匠的父亲不同意他出柜，惨遭父亲殴打还把卡迪克扫地出门。而哈曼却迟迟没有和自己的精英父亲坦白。

这天，哈曼的表姐结婚，父母让哈曼回乡参加婚礼，浪漫不羁的卡迪克希望男友能把自己介绍给他的家人，跟着他一起踏上了回乡的火车...谁知真情难耐，两人在火车上情不自禁的拥吻被父亲看见，差点心脏病发，但即使如此父亲并不承认儿子同性恋，他刻意回避问题，顾左右而言他。

父亲对哈曼说：离那小子远一点，这是不对的。他们甚至想用一桩包办婚姻强行拆散这对同性恋人。 也因此发生了一系列啼笑皆非的故事...

2018年9月，当时印度最高法院做出历史性判决，废除了实施157年之久的同性恋犯罪法律（即刑法“第377条”），同性性行为在印度正式合法化。该片是印度第三大电影公司T-Series开发制作、面向普通大众的主流商业片。它拥有宝莱坞电影所有的商业要素，用大量歌舞和喜剧内容来平衡争议较大的平权主题。

男主角有“印度彭于晏”之称的阿尤斯曼·库拉纳担纲主角，我们对他的了解更多是《调音师》里那个装盲的男主角。

在该片中他身披彩虹旗、高喊“同性恋是无法治愈的，他不会传染...”那一刻他半裸着上身，“每块腹肌都散发着骚气”魅力无限，让人合不拢腿。

其实该片大部分的时候都在为LGBT这个群体发声，正是因为两种观念的碰撞，有了很多火花。比如，父亲为了哈曼去除同性恋的恶习，让儿子重生，那个同性恋的儿子死了，新生的儿子就会喜欢女生。

但即使这样掩耳盗铃的行为，也无法治愈儿子的同性恋。就像卡迪克告诉哈曼的：如果你陷入了父母给你的牢笼，妥协的接受了他们所谓为你好的包办婚姻，你就是愚弄父母，你父母也是愚弄社会，而这种陷阱，一步步的牢笼，等到40岁，会发现自己才是被愚弄的人。一开始不理解的父母，在卡迪克和哈曼一次又一次的感化下，开始认识到让儿子和不爱的女生结婚，最后的结果是，强迫他过和自己一样的生活，变成一个不快乐的人...

卡迪克说：我的性向，是我的性向，与你无关。同性恋者，仅仅是两个人之间的相爱，从未牵扯到任何人，也不曾伤害谁，为什么每每推行，却遭到这么多人的反对？ 这成为这个群体，不断发声的另一个原因。

而该片必定开启世界同志电影的崭新一页。在此之前，只有两个国家对同志电影进行了持续的商业化发掘：美国和韩国。美国的《鸟笼》、《断背山》、《爱你，西蒙》、《波西米亚狂想曲》，韩国的《王的男人》、《霜花店》、《小姐》，都在商业性上取得了巨大成功。爱应该是两个灵魂之间的碰撞，它从不应该固定在任何性别形式上。

电影最后卡迪克说：爱没有固定的颜色或性别，必须消除强加给我们心的限制，和爱的人在一起，为了我们的爱。而这种商业形式，会让更多人看见同性电影，这样才会让LGBT群体正常的活在阳光下，得到更多人的包容和理解。对于LGBT群体，也许在不久以后。将会开启另一个新的世界。首发公众号#大壮杂谈影视

《真雄起》的豆瓣评分只有6.9，IMDb更是6.2——这个分数放在印度主流商业片里不算差，但考虑到它触及的同性恋议题，只能说“突破性”比“完成度”更吸睛。阿尤斯曼·库拉纳和吉滕德拉·库马尔演出了情侣间的自然火花，尤其两人在车内亲吻后相视一笑的片段，那种甜蜜与紧张并存的状态，几乎让人忘记这是印度大银幕上难得一见的同性表达。但问题也出在这里：影片用喜剧消解了太多真实刺痛。阿曼的父亲发现儿子与男性接吻后，第一反应不是暴怒而是“你该去结婚”——这很印度，很现实。可随后的大段歌舞、夸张的婚礼闹剧，把原本可以深入的社会压力稀释成了滑稽戏。虽然后半段父母态度的转变被处理得相当细腻（尤其是母亲最后那句“我只想让你幸福”），但整体节奏太赶，好像急着给观众一个和解的答案。专业评价里说影片“避免了过度说教”，我同意前半句，但后半句——它也没能提供多少新的思考。所有的冲突都归结为“家人最终理解”，而体制性的歧视、法律层面的不平等（印度377条款直到2018年才部分废除）几乎被完全忽略。作为一部商业片，它选择稳妥的合家欢结局可以理解，但豆瓣6.9分恰恰反映了两极分化的观众期望：一部分人觉得“在印度能拍出来就是胜利”，另一部分人则认为“挠痒痒式的觉醒不如不拍”。阿尤斯曼本人凭借此片获得了2020年电影评论家奖最佳男演员（喜剧）提名，他的表演撑住了角色——卡蒂克那种既勇敢又脆弱的矛盾感非常立体。但吉滕德拉·库马尔的角色更像工具人，除了几次哭戏，人物弧光被压缩到几乎不存在。据说这是两人首次合作演同性情侣，荧幕化学反应确实好，可剧本没给他们更多发挥空间。《真雄起》最大的价值可能不在电影本身，而在于它票房成功了。观众用脚投票买票看了一部讲同性恋的喜剧，这本身就是对印度主流社会的冲击。至于深度？别指望一部歌舞喜剧来扛旗，它能把话题摆上餐桌，就已经赢了。