第五元素

如果非要让我挑一个喜欢的导演我想我会选吕克贝松，因为总体上来说他的确可以算一个天才，而事实上，当提到法国导演的时候，他总是一个不能被掠过的名字。我很喜欢他的样子，貌似很憨厚却其实很狡猾，眼神里总是透露着灵感，这个样子的人很适合扮演个疯狂科学家之类的角色，因为感觉奇怪的想法会从那个脑袋里迸发出来。吕克贝松的强大在于他不像一般意义上的欧洲导演或者法国导演，永远眉头紧锁或深沉或前卫的试图把所有的电影都拍成人文教育宣传片并且始终斜眼睥睨着大洋彼岸的好莱坞人，然而吕克能轻松驾驭《碧海蓝天》这样洁净无污染的绿色电影的同时又完美操纵《这个杀手不太冷》这样打斗剧情都好莱坞化的大片，或者一边调侃般的拍摄出租车的恶搞系列同时又导演贞德的史诗再次上演。各种类型对他来说总是显得轻松的手到擒来。当然，娱乐片他依然不会放过，就像这部《第五元素》。这好像是一个科幻电影，也确实是，外星生物，地球毁灭，新世纪的人类新世纪的城市，飞船，高科技武器，一切都是科幻故事的必备要素，然后一如既往的美国总统承载世界人民的希望，一个英雄承担拯救人类的梦想，好莱坞式的美国化的孤胆英雄模式。于是，这个电影被人称作吕克贝松职业生涯的败笔之作，被批评无内涵无人文含义，被批评充斥着特技，被批评怎么看怎么不像那个天才的吕克贝松。哦，何必呢？为什么看电影就一定要皱着眉头挖掘它的所谓人文含义呢？为什么要鄙视所有好莱坞的娱乐元素呢？为什么就不能允许一个大导演像玩票一样娱乐一会？难道你们没看出来，这是一个喜剧吗？跳出科幻的模式思维来看，其实这不过是伪装在科幻片外表下的喜剧罢了，娱乐罢了。如果当成科幻片，显然又是一个没有新意没有突破的故事而已，当成喜剧片，那么这就突然新意十足创意无限了。何不证明一下呢？1. 结尾是美好的，这就是喜剧，这是戏剧的基本原理。2. 观影的过程你绝对笑了，因为他绝对存在幽默。幽默在哪里？比如笨乎乎的半兽人战士，像他的外表一样蠢笨的移动和无脑行为。比如在登机时异形的人脸就要被蠢蠢欲动的兽脸冲破的难堪模样。比如教士特地换上圣衣迎接神人的滑稽动作。比如当莉露毫无顾忌换衣服时候男人们背过身去的那一转身。比如疯疯癫癫的主持人的极快的语速。比如被冻在冰箱里的将军。比如看见又一个炸弹的加里奥德曼。比如不下去了，实在太多了。3. 这部影片的制作其实和所谓正统科幻灾难片不太一样。比如所有电影里都会出现的总统，这部电影的总统你觉得似曾相识吗？对了，他的模样应该是各类黑帮电影里的某个路人甲打手，比如罗汉系列里（十几我忘了）殴打乔治克鲁尼的那位。可是，他竟然是总统，这本身不是一个调侃吗？其他灾难片里的总统无一例外的老头一个，甚至花白头发，满脸沉重一副忧国忧民且随时准备慷慨就义的样子，这一位？毫无决断力，灾难临头怕的要命，打电话就是那一串“我将代表联邦政府如何如何”的陈词滥调。这难道不算调侃吗？4. 反派一般都是邪恶的，不过加里奥德曼这一次是邪恶而且可笑的，尤其和《杀手》里那个变态警察的对比。反派现在有两种，要么丑陋至极变态至极让人恨的咬牙切齿，要么帅气逼人英气勃发所有的坏水都在肚子里横流，几时见过一个留滑稽头型的跛子？还是一个差点被樱桃噎死的跛子？从反派甫一登场，喜剧的意图就再明显不过了。5. 军方的形象再也不丑恶了，有的时候灾难片里军方作为政府形象往往和主人公作对以此显示主人公的孤胆，这一次将军会像小孩一样去调戏神人被一拳击中下体，会去贫民窟求助还被冻在冰箱里，会一点不威严的和总统一起在监控室里发抖。在片头15分钟的煞有介事的气氛渲染之后，故事越来越向着喜剧片的套路发展，忍俊不禁的场面越来越多，这都是幽默，是不是美国式的好莱坞式的我不知道，但至少不是欧洲式的尖刻。我奇怪的是，诸多的所谓“人文主义者”如何能在这部电影上都找不到观影的快感呢？快感当然有，而这快感更多拜导演高超的剪辑手法。两个不同时间地点的镜头迅速串联在一起，A镜头里的问话由B镜头里的人回答，而且一点不唐突反而很和谐。影史经典的那段超级高音配合打斗的镜头就是这一剪辑手法的完美展现。打斗动作和声音的节奏完美的结合，音乐里每一个重音都是一记重击，最后两个女人连展开双臂的姿势都是一模一样且同时同步，此一镜头足够展现吕克贝松的能力，而且让人百看不厌。本片另一亮点在于音乐，多种音乐风格的杂糅和影片相得益彰，除了那个刻骨铭心的高音之外，布鲁斯威利斯出场时候的类印度或者类阿拉伯风格的音乐不仅新奇而且显得和谐，这点让人尤为感慨。当然，好的导演离不开好的演员。布鲁斯威利斯，加里奥德曼以及又一个成就吕克贝松的米拉。布鲁斯威利斯太擅长演这种刚中带柔刚柔并济的硬汉形象了，他也不是第一次成为全人类的救世主了，于是这对他来说简直太轻松了，继续假装落魄且临危受命，继续展示他的肌肉群和敏捷的身手，继续和女主角缠绵片刻。然而，略有不同的这次他需要有一点幽默，面对从未现身却在结尾制造最大喜剧效果的母亲，或者要做一点偷偷吻美女却被枪指头的囧事。加里奥德曼是老戏骨。他可以是放荡不羁的席德，可以是变态到杀人如麻的警察，可以是魅力四射的小天狼星，可以是一个邪恶且笨的反派跛子。有他，这个电影才算完整，有的时候配角会比主角更出彩。至于这个红发蓝眼被誉为完美无瑕的神人，看看她刚被培养出来那像原始人一般的举动，看看她不会说英语时候的窘迫模样，看看她拿着国际通行证的纯真笑脸，看看她生死关头对保护人类与否的迷茫和失措，这些已经足够吸引人了，如果真的有神，我倒真希望神是这样的。或许《杀手》才是吕克贝松最成功的电影，但至少《第五元素》一点也算不上失败，即便它让无数“人文主义者”“反好莱坞者”感到失望，不过，它仍然是一部成功的披着科幻外衣的喜剧片。

这片子看的就是热闹。男女主角都有形，剧情很精采，世界很庞大，反派很魅力，画面无缺陷，设计又优良，音乐很水准，对话很水平，配角又出彩，笑料又不断，作为一部电影，这样还不够么？没看的去看，看过的重捧，准没错。而且，有米拉。

豆瓣8.0分，超过百万人评价——这个分数放在今天依然能打，但《第五元素》的价值远不止一个数字。作为第50届戛纳电影节的开幕片，它用天马行空的想象力构建了一个比现在任何科幻片都更有趣的未来：空中飞车的纽约、外星人当主持人的电视节目、还有那个让全球观众记住的蓝色外星女高音。吕克·贝松16岁写的剧本，骨子里就是个披着科幻外衣的浪漫童话。但你要是把它当硬科幻看，肯定会吐槽：叙事零散得像拼图，故事深度？对不起，导演压根没打算给你上哲学课。专业评价也说了，“故事深度有所欠缺”。可那又怎样？你看完只会记得米拉·乔沃维奇那一头漂染多次的红发，记得布鲁斯·威利斯抱着她穿越火线的画面。奥斯卡最佳音效剪辑提名不是白给的，飞船引擎的轰鸣、外星市场的嘈杂、歌剧演唱的高音——声音设计把整个世界塞满了细节。说到底，《第五元素》是那种让你在电影院里傻笑、惊叹、最后莫名感动的片子。它不完美，但够大胆。当所有人都在拍灰暗的赛博朋克时，贝松偏要用艳丽的色彩和夸张的喜剧节奏打破科幻片的冷峻。这就是为什么这么多年过去，它仍是很多人心中最具浪漫色彩的科幻片之一。至于剧情漏洞？管他呢，莉露那一声“完美”就够了。