热血高校

不是因为小栗旬，不会来看这部电影。因为我不是男人，我不是18岁，我不是暴力爱好者。于是省略zhuangbility的几百字，撇开电影，主要说说小栗旬小栗旬不是J家的人，这样有好也有不好。不好的地方就是入行10几年，事务所不得力，于是跟着别人跑龙套了10几年，几乎配遍大热的男女俳優。好的地方就是后天培训的偶像气质和J系的标签要少一些，适合映画的文艺气质被保留了下来。而他本人和J系艺人关系又处于很舒服的位置。小栗旬不帅，这样有好也有不好。颜好的艺人虽然会立刻吸引别人的眼球，成为大热的偶像。但是观众也容易看厌。艺人本人也很容易被限定在某一种气质而没有突破。而小栗旬，这么多年的龙套不是白跑的，这么多年舞台剧的出演也不是白熏陶的。既可以演出花泽类那种慵懒温暖的贵族气质，也可以演出佐野泉那种面瘫的万人迷男主的气场，还可以演出本片中像野兽一样的热血青年的感觉。这样看，小栗旬以后演艺事业是长期且有所期待的。小栗旬总演帅哥没错，花泽类被他演了，工藤新一被他演了，佐野泉被他演了。小栗旬，他的气势，他的身材（漫画式的美男 极细的腰 长腿），他的长腿，他的嗓音，他的气势，都是帅哥的腔调，唯一欠缺的，真的只有脸了。这样每次他演帅哥都是颜不够演技和气质来补，还都让我觉得挺满意的。就拿花泽类来说，这样一个极需要颜的外人迷帅哥，被这样一个鞋拔子脸演绎，而颇为让人着迷，这是什么样的奇迹。神样的演技。现在他站在那里，就是能散发出那种强烈的“我是帅哥”的气场。小栗旬笑起来是好看还是难看有人爱他不笑装酷的样子有人爱她笑开了温柔的样子我爱他一直装酷，突然笑开的样子。招牌动作：定定地看着你，斜着眼看着你，弯下身体看着你，然后突然笑开。小栗旬是总攻没错，小栗旬站在那里，不仅散发出“我是帅哥”的气场，还散发出“我是总攻”的气场。有兴趣的朋友们可以搜搜他和他众多的男人和女人们之间的故事，只有他不想勾搭的，没有他勾搭不上。ex们都还能跟他保持着良好的关系，他和你在一起的时候你觉得你是他最在乎的人。身边围绕着大批各式的美男和美女，小栗旬的人格魅力，情商和交际手段很值得好好地学习一番。PS 1 小栗旬的气场有点像洼冢洋介，只是希望他不要像这位前辈一样突然奉子成婚。PS 2 电影中的女主角黑木明纱我很喜欢，才20岁就有这样的气场，这在别处的演艺圈是几乎不可能的事情。PS 3 于是大概又要因为小栗旬开始看烂片和小众电影的时光了。

青春是什么？岩井教众说：“去吧！背着黑翅膀走围墙的女孩！”菊花教众说：“我明媚地忧伤着用45度角看那悲伤逆流成河。”纯爱粉丝说：“在恋空下的世界中心，呼唤爱。”愤怒青年说：“抵制所有！抗拒所有！辱骂所有！”三池崇史说：“勇往直前的铁拳。”没有自寻烦恼，没有小心翼翼的你来我往，没有一团乱麻的忧伤，用铁拳来书写最热烈的青春，那些不断倒下又站起的少年（？）比任何天空和语言都更有气势。缠绵多了总会有缠过头的一天，文艺痛多了总有想吃止痛药的时候，荷尔蒙其实可以用拳头解释。多么直白热血，即使斗争永远没有尽头，痛快就好。男人的浪漫不在花草天空我爱你你不爱我，在一往无前热血中，即使要披荆斩棘爬雪山砍轰龙，爽了就对。三池噢三池，cult的强者啊，你为何如此浪漫。最后囧几句——小粒只是平常，孝之更有惊喜，那小个子眼睛一吊机车一骑，气场强大得让我差点以为认错隔壁（我发誓我不是黑他）。三池原来也流着同人男的血，女主角其实叫时生XDDDD

大学的时候睡在我上铺的兄弟，一度迷惑于人为什么要活着，或者说执迷于追问人活着的意义在哪里这个话题，直到把我们同寝室的人都问的都不再能忍受，要么无语，要么抓狂，痛斥他无聊。后来在一次义务劳动中，这位兄弟又把这个问题抛给了班主任老师，还是班主任老师回答的比较好，套用海德格尔的话说，人正因为是向死存在的，所以要诗意的栖居着。记得后来风入松书店里还把这句“人诗意的栖居着……”写到了入口的墙上。再后来，就到处见到这句话的各种演绎版本了，我最常见到的应该是利群广告了：人生就像一场旅行，不在乎目的地，只在乎沿途的风景，和看风景的人。回想起来，青春的时候总是忘了看风景，更多的时候是忙着在找目的地，这个目的地不一定是最终的彼岸世界——死亡，而更多的时候是一些里目前近的不能再近的目标：出国啦、工作啦、把妹啦、甚至是英文过级等等。当时的自己，对于这些近期目标心底里总有些不以为然的，觉得人不必太过功利。不过对于更远一点的目的地，心里也是一片茫然的。于是这些过盛的精力除了在脸上留下了一些凸凹不平的痕迹外，就这样悄悄地溜走了。现在回想起来，不免有些后悔，早知道反正都是浪费，还不如更彻底一些，就如同漫画《BOY圣子到》中的主角叫日日野晴矢一样，每次出场都大叫“征服世界！我的理想！我的野心！”，虽然够扯，但却足够彪悍，与《热血高校》中铃兰制霸一样。其实三池崇史绝非不知道铃兰制霸这个目标有多扯，不然他不会安排林田惠最后出场来总结全片：“根本就没有什么铃兰的顶峰，就象你打倒芹泽一样，新人会接连不断的出现，那才是铃兰。和他们对战的时候，你也就毕业了。制霸就会象梦一样消失。”其实没关系，青春就是用来发泄和浪费的，当制霸想梦一样消失的时候，我们就长大了。青春就这样在我们身上烙下印记。一旦这些烙印因为酒精或者其他机缘重新刺激我们的神经的时候，我们不免要感伤或者唏嘘一番，喃喃自语的念叨自己老了，那些日子像风一样远去不回了。当年的傻事，现在回想起来，也许显得不那么傻了；当年曾经痛恨的人，现在早就遗忘了；不过当年被自己伤害过的人，却已经没办法补偿了，只好留一分歉意，只要不经意的碰掉了盖子，它就会冒出来，让人发一会呆。至于睡在我上铺的那位兄弟，他对班主任老师对人生意义的回答，大约不是十分满意，却也不再执迷于这个问题，大学一毕业就在广州安家落户，自己也变成了老师，之后又在一班同学中第一个娶妻生子，联系电话都很少了。

开场那个镜头，泷谷源治站在铃兰校门口，眼神里全是“我要干翻所有人”的狠劲。三池崇史把漫画里的热血激烈对抗搬上银幕，每一拳都砸在观众心坎上。豆瓣8.0分，37万人的评价，说明什么？说明这种不讲道理的热血，就是能让人肾上腺素飙升。铃兰不是学校，是丛林法则的微型社会。芹泽多摩雄像一只慵懒的雄狮，实力碾压却懒得争霸；泷谷源治像头初生牛犊，莽撞却坚定。两人的对决不只是拳头对拳头，而是两种少年哲学的碰撞——一个是点到为止的王者气度，一个是破釜沉舟的草根逆袭。观众反馈里提到小栗旬和山田孝之的对手戏是经典，没错。泷谷被芹泽按在地上揍的那场戏，血溅到镜头，爽得让人想喊出来。三池崇史的镜头语言凌厉得像刀，打斗不拖泥带水，每一帧都充满街头张力。但也得说，这电影没啥深度，别指望它讲什么大道理。兄弟情义、打架称王，就这么简单粗暴。有意思的是，可这不就是我们青春期幻想过的样子吗？没有成年人的算计，只有拳头说了算。现在回想，那份粗糙的热血感，正是它多年后还被反复回味的原因。铃兰的霸权，不过是一群少年用暴力书写的青春诗。