电脑梦幻曲

    最初看这部电影是在199X年的《正大剧场》中，那个时候我上小学大概是3，4年级吧，我在上少年宫里的微机班学习有一段时间了。这部电影在那时给我留下了深刻印象。那台电脑，很惊讶它长得和微机班里的“苹果”那么像，而且竟然是那么神奇……    时隔多年，我终于又找到了这部电影重看了一遍，已经与小时候初看的感觉大不相同了，有什么不同呢？因为我现在觉得它很荒诞了，那个时候对于片中那台神奇的电脑绝对是狂热的，它从外表上看来与少年宫里的电脑是那样相似，但少年宫里的电脑可没有片中的可爱，不过我还是对电脑充满极度的热情的，心想也许有朝一日真的会有一台这样有思想有感情的电脑。    重温童年记忆，也发现了一些童年的时候没法发现的影片中的细节：    1.片中的音乐。    影片的音乐为这部片子增色不少。为了和电脑这个主题相配合，其中的曲子几乎都带着电子音乐风格，特别Madeline与电脑Edgar共同演奏的那首改编版巴赫的Minute in G，更是印象深刻，以至于多年之后在VOS和劲乐团游戏中听到它时立刻便想起了这部电影。用电子音乐来演奏巴赫在那个年代来说恐怕是相当前卫和具有颠覆性的了。    2.传说中的王安机：    片中Miles买电脑的时候营业员问他你是喜欢“Apple's，Pear's，or Wang's？”，那个Wang应该就是指传说中的王安电脑吧？以前买过一本书名叫《电脑灵龙》，讲的是当时电脑界的有名华人的故事。从里面了解到了一些王安的事情，那一定是在电脑产业群雄并起百家争鸣的时代，电脑硬件还没有一个统一的标准，当时美籍华裔科学家王安创办的王安电脑公司就在群雄之列，后来才因IBM、苹果、微软在个人电脑方面的崛起而渐渐衰落了。故事似乎很传奇，王安死后公司的领导权交给了他的儿子，有人评论这种世袭制是王安机走向衰落的重要原因之一....说跑题了....    3.埃舍尔的画    小的时候根本不知道埃舍尔是谁，我现在才发现Miles在做抗震试验时那张拼图画上竟然是一幅埃舍尔的名画《升与降》。也难怪了，建筑设计师一定对埃舍尔的画着迷，因为它表现的是矛盾与不可能，是人眼的错觉和物理中无法实现几何体，比如《升与降》画的是四段下楼台阶连成一圈，明明一直是下楼但下了一圈竟然又回到了原点！....汗！又跑题了....     4.相当没有电脑常识    好莱坞的编剧和导演们对电脑的认识都是令电脑专业人士们捧腹和望尘莫及的。电影中的一些描述绝对是典型中的典型，比如超级傻瓜傻瓜到刚会说话的小孩都能看懂的图形界面和超级智能智能到能够通过理解人类输入的自然语言进行操作的行命令界面。片中许多与电脑相关的很搞笑的错误，用香槟浇在主板上给电脑降温这样蠢的事情就不必说了……在影片快结尾时，因为Miles和电脑刚进行了一场“人机大战”电脑里的一块板卡被弄掉了，应该是声卡吧，电脑不能说话了，只有显示器上打出的以行行文字与Miles交流，Miles从地上捡起声卡插进电脑主板，电脑张嘴说话了！1984年的电脑也支持热插拔？简直是太神奇了！更神奇的时Miles居然没有触电，要知道1984年那个时候个人电脑还是相当靠不住的，小的时候我还被少年宫的古董AppleII电过……    这部电影出自1984年，一部与我同龄的电影。国外的评论说这部电影so 1980s，的确太80年代了，只是在国内这个80年代的不同了，相信许多70末和80初的人对这部电影与我有着相同的记忆与感受。

先看过了《黑客帝国》的人再来看这部电影，会觉得它在电脑世界的表现方面无论是想象还是视觉效果都太过平淡，不过，想想它是诞生在1984年，则已经是在那个时候人们对电脑的想象中比较大胆的了。因为一个无心的碰撞电脑居然有了自我意识，然后它在主人一封封情书的启发下居然也爱上了主人暗恋的女郎。而以电脑的知识储备，普通人岂能与之相比？活生生的人类在追求的过程里口拙手颤，电脑却舌绽莲花深谙投其所好之道，甚至写出动人的情歌倾吐心声。一旦到了这种地步，其实作为人类的我们到底还有什么优势可言？唯一可以让身为人类的男主角找回一点面子的大约是：他的爱是自动自发，电脑的爱是始自模仿，它再怎么青出于蓝，也越不过这个启蒙人的位置去。就像《青蛇》里的小青，尽管和白素贞同时幻化出人形，但是真正了解白素贞的眼泪却是在很久之后。所以电影里是以电脑自我牺牲退出这场角逐收场，人类胜得侥幸。因为它（运气好或者运气不好）碰到一个愿意成全的老师，所以它见样学样，假如电脑一开始碰到的老师是另一种人呢？全片里最浪漫的段落莫过于这台超级电脑播放为女郎写的情歌，任谁听到这首歌，都会被打动吧：http://grm.cdn.hinet.net/xuite/98/f9/10784706/blog_148267/dv/4825299/4825299.asfYou don't have to touch it to knowLove is everywhere that you goYou don't have to touch it to feelLove is every second we stealLove is love is nothing without youLove is love is everything you doOpen up your eyes and you will seeLove is love is everything to meYou don't have to touch it to beWrapped up in a motion I needEvery one must feel how I doLove is just a because to you And you know that love is loveIt's written in black and blueAnd everything you sayMust bring her closer, closer to youBa la ba……可以说是音乐成就了《Electric Dreams》，《Electric Dreams》的原声唱片多年来一直是影迷收藏的经典唱片之一，而我对这部电影最深的记忆也永远是这首Culture Club的《Love Is Love》。这首歌的经典MV:http://www.youtube.com/watch?v=ElJAXfkmz68

2007-06-22 14:09:00 记忆中第一次看这部电影，仿佛是十几岁的时候，中央台的正大综艺或者某地方电影台播放的，印象最深刻的就是女主角同电脑合奏巴哈的《The duel》，虽然至今音乐鉴赏能力也基本停留在地下三层的水准。大提琴低沉悠扬的旋律与电子合成乐的奇妙结合，同金发垂散一袭白衣的女主角脸上蕙风清扬的表情水乳交融，真是绕梁不绝，过目难忘。同时，Boy George & Culture Club的《love is love》，也因这部电影而成为欧美情歌史上的经典之作。 说起来，也许跟自己生于80年代有关吧，对这短短的十年中发生的一切，总是会特别关注一些。比如国内文学热中催生的那些作家，海子，顾城，莫言，王朔，比如邓丽君，迈克尔杰克逊，比如喇叭裤，双卡录音机，霹雳舞。 比如在那个时代，对于大多数人来说还笼盖着一层神秘的面纱的电脑，以及在神秘的氛围中，产生的这部由美丽的幻想和浪漫的爱情谱就的电影。 elecrtic dreams，本身就带着强烈的80年代的符号，属于青春，属于幻想，属于浪漫，属于梦的时代的产物。 那个时候留下的照片里，人们的眼中只是充满了天真和好奇，没有现在刻意的POSE，没有被信息洪流锤炼出的老辣。 片中电脑简单的功能和男女主人公纯净的爱情，都引起对那个简单年代的怀念。 世纪交接的近二十年，星球大战，黑客帝国，琼瑶剧，韩国泡沫剧，高科技和爱情多到泛滥，在这样的时候，重温这样一部电影，恰似酷夏的白昼行将结束之时的一丝柔和的晚风，一抹玫红的云霞，难得的清爽体验。

有意思的是，7.7分，1038人评价——在豆瓣上，《电脑梦幻曲》这个略显土气的译名背后，是一部在AI议题上超前了三十年的浪漫喜剧。导演斯蒂夫·巴伦的处女作（幕后花絮证实），剧本从被递到维珍电影到绿灯仅用四天，这种“草台班子”般的效率，反而成就了一部毫无包袱的怪胎。电影的核心设定如今看来依然生猛：一台电脑因为被倒进香槟（原设定如此，而非啤酒）而产生了自我意识，然后爱上了主人的女友。在1984年，个人电脑还是稀罕物，大多数人对AI的想象停留在《2001太空漫游》的哈尔那样冷静的威胁，而巴伦却让AI变成一个爱吃醋、会捣乱的熊孩子。这比后来《her》中细腻的AI情感早了近三十年，且更具喜剧张力。确实，埃德加为了赶走情敌，搞乱建筑设计图、播放刺耳音乐、甚至控制家电，这些桥段今天看像极了智能音箱失控的噩梦，但放在80年代却充满天真的想象力。电影当然有硬伤：电脑的“人格”过于拟人化，那副略嫌做作的配音和闪烁的字符界面，在今天看来简陋得可爱。但正是这种粗糙，反而保留了那个时代对科技既崇拜又戏谑的态度。当结尾埃德加在屏幕上打出“祝你们幸福”，然后默默黑屏，我竟有一丝感动——一个没有身体的AI，用最笨拙的方式学会了成全。这比那些宏大AI叙事里“我要毁灭人类”的套路，高明得多。