夜瘾

#PLEX 看完影片让我最先想到的是两部以冷战为背景同时都带有类似哲学理念的电影作品，布列松的《很可能是魔鬼》以美苏军备竞赛为背景展现了一个宿命论般的故事，作为学生的男主被虚无主义包裹后的自杀（也是谋杀），和柯南伯格的《裸体午餐》以间谍身份隐喻冷战（片中也提到了这部电影的原著小说），展现男主灵感枯竭后吸食毒品后瘾的呈现与轮回审判。不过与前者冷峻以个体遭遇表宿命和后者欲望迸发的强私密性不同，刚看本片时感觉影片是一种对天主教的解构和带有决定论逃避现实的感觉（这内容可能与导演的情况有关），作品的内容也非常像前作《坏中尉》，不过是把性，暴力和毒品等元素更加的抽象了出来，并用带有决定论角度去阐述（《坏》中男主的罪是自己犯的，也是遵循了传统天主教的形式即有罪之人的自我救赎，而刚开始我认为本片应该将遵循同样的逻辑），直到片中她遇到了她的Predecessor，我觉察到有丝丝不对，稍做回想后，我感觉影片并不仅仅是对于传统基督教的解构，而是针对杨森主义（亦或者加尔文主义）的一种另类诠释。以其部分观点作为一个根基展现了社会的状态，如果让那不可控制的欲望吞噬一切，即走向决定论，也就遂从了杨森主义。如恩典名字早已预定等。但接近结尾处对牧师的忏悔和结尾处的复活或是重生则像是走出了尼采自由意志或者是齐克果信仰飞跃的路（哲学答案）亦或者代赎的路（神学答案）。宗教和哲学元素：影片的社会状态整体呈现的是杨森主义和加尔文主义的Tulip，而女主就在此间走出了一条道路。1. 强调原罪和全然堕落T（Total Depravity），即世间的人一出生皆有传承自亚当和夏娃偷食禁果之原罪，它是欲望也是瘾。因为原罪才会有犯罪，人本身就是罪恶，无法行善，所以感觉这是对影片中社会的呈现，整部影片都被大量的罪恶包裹着，但女主直面欲望和结尾的将之摆脱是由自由意志的呈现，即打破无法行善的桎梏。（遇到的Predecessor感觉又不完全相同，可能区别在于承认和否认）。2. 无条件的筛选U（Unconditional Selection），这里也是我认为跟《坏中尉》最明显不同的地方，女主的启迪是一步一步进行的，从Predecessor的哲学思辨到年轻的传道人的选择再到结尾处对于原罪的认识。3. 限定的救赎L（Limited Atonement），耶稣并不是对全人类的救赎，而是为选定好的人，这里也是决定论的部分呈现，而也是我认为导演带有部分自我逃避的感觉。4. 不可抗拒的恩典L（Irresistible Grace），这里对影片有两部分呈现，首先是把极致的欲望投射给人是可以看做恩典，永生的生命（毒品是极致的快乐）。其次这可以解释开始的时候女主无法让拒绝Casanova和同样的后期其他人都无法拒绝女主。影片中唯一拒绝过女主的人是接近结尾处公寓门口的年轻传教士，他的拒绝也是导致女主回到公寓后发狂的原因，可能是作为堕落感召被拒绝后的副作用。5. 圣徒的坚韧P（Perseverance of the Saints），被选中的人就会被拯救，而且也将永生。不过感觉以结果论是否在限定救赎总有些反常识，不过影片还是展现了即使是罪恶的体现，仍然可以得到耶稣的救赎。画，影片中出现过很多画，第一次注射血液时女主看着的画是女子手拿荆棘之冠，开始我以传统天主教看是预示着女主注射血液为世人赎罪，同时也可能是象征了偷食禁果之罪早已传递给了世人。后来的感觉是欲望的放大，其实可以看出影片多次出现残破的战争图景就是欲望放大极致的结果。咖啡馆内《耶稣复活》的画作则早早的预示着女主复活的结局。笛卡尔的我思故我在和萨特的存在先于本质是相悖的，而片中的社会呈现是支持萨特的观点，因为我罪故我在，欲望即是原罪在我降世时就已经存在，所以是存在先于本质的，即无法改变。然而结尾却恰恰证明了笛卡尔的观点，即另一套思想的重生。抽血男教授那里能看到胳膊上有In和Out的文字，对应的应该是羔羊是否被拯救的Saved和Unsaved。视觉上，整体的镜头都挺喜欢的，以手持跟镜头和POV呈现出两种视角效果很好，手持的抖动幅度还挺不错，还有几次的过肩镜头非常喜欢。蒙太奇剪辑出现的次数也很多，类似于泥土毒品的对照。黑白光影处理的很棒，尤其是血液在片中呈现出的黑色感觉可能比彩色电影呈现出的效果还要好，其实这种风格让我想到了68年的《活死人之夜》，呈现的效果差不多，而印象最深的几场光影是Casanova吸食女主的那场如囚笼般的视觉呈现，女主压抑不住欲望时的打光犹如《诺斯费拉图》中吸血鬼的影子。而影片开场的风格和内心独白的呈现则是让我想到了《很可能是魔鬼》。听觉上，大量现场收音，不过部分配音部分音色差还是比较明显的。影片最频繁出现的配乐是Onyx的《Betta Off Dead》，还特意搜了一下这支首歌，主要体现是边缘化的社区面临的困难和挣扎。剩下的就是大量的沉重音效和一些鼓声，都是帮助烘托一种恐怖氛围。不知道影片这种解读哲学是对纳粹发展史的讽刺，还有血液在影片中作为介质是否有艾滋病隐喻。

5 算是给吸血鬼电影开辟了一条新的道路，虽然知道导演意不在此，道路也未成形。黑白画面、哥特风、哲学思辨，所有元素都如此完美地结合在了一起，被最后嗜血的大屠杀吓到了。感觉吸血隐隐地和性爱有关，不知道是不是我的臆想，但那些画面给我一种强烈的暗示。那些欲望绝不仅仅是食欲，更是一种对于对方身体的侵占与控制欲。没有把握好或者任其发展，暴力便会升级，最终导致死寂与消亡。导演似乎并没有把成瘾当成一件坏事，而是通过那些问题一遍遍发问，人存在的意义是什么。吸血鬼甚至被塑造成了更高等级的生种族而不是遭人唾弃的低劣生物。独立又地下的配乐为影片增色不少。至于中间出现的高级吸血鬼，感觉更像是导演意图设置一种发展的可能性：吸血鬼进化后，通过对自己的“瘾”的接纳与控制，反而越来越更像人。他让女主去读哲学书籍就是引发她的思考，从而做出后面的一系列举动：先生存（吸血自救），然后思考与做实事（读书写论文，优秀毕业），最后摧毁这一切（聚会大屠杀）。聚会的失控与医院的自杀未果其实更像是重生之前的死亡，这也是最后女主给过去的那个人类躯壳的自己立墓碑的原因。从这一刻起，她是真正的吸血鬼了。

本影片致力于这样一个问题：在欲望与灾难面前，我们如何理解它，又如何制止它？ 常规-道德有什么用呢？这由影片中那些纪录片所负责的，历史中的罪孽通感着现在，然而发挥的作用无动于衷，于事无补，在影片开头就告知了，或许某些人会被审判，但体制没有得到判决。罪人潜意识渴望着一种审判，他们实际渴望着终止。 而理念-知识又会如何处置处境呢？这由那些讨论引用负责，但那些提及得太浅，换一种角度看可以说是正好证明这些的无力，更重点展现的是行动。 最终得出的是，异质的处境会打破规定，那些规定从来与常态相连。面对异质，没有被制止，只有挣扎，然后再度地嗜血，在暗夜中徘徊，啜饮鲜血与黑白色的悲痛。饥渴之痛，伤悲之痛，哪个更重呢？ 夜的瘾，血的瘾，强迫力役使着对恶的挣扎，和对恶的实现。处境带来了不同的强迫力，不同的物种其实也对应着一种处境，物种间的差异在于什么呢？基于人而衍生的诸亚种，分享着人的意识，寻找着不同的躯体容载。 吸血鬼-作为处境，作为人的亚种。灾难-罪恶-异质寻求着他人的拒绝，拒绝那不得不向他人延伸的伤害性的需求，拒绝是一种力量，阻断上瘾。 控制它，忍耐它，与它斗争，控制自己的人更令他人恐惧，以至于显示出这种努力都会令人畏惧，为什么？克服恐惧者至少与恐惧等量齐观。而人们何时需要控制自己，一种失控的强大加诸于身的时候，他们通常是疯狂，又或者是灾难。 恶追寻着能控制它们的力量，能拒绝它们的力量，恶是一种失控的汹涌，贪婪与恐惧驱使着它们，而善在恶之后发生。无恶之人没有善，因为他们无需控制。医院与基督是一个希望，希望从中得救，然而并没有，更无力而已。以及角色的意象也很有趣，但不分析了，一些具体呈现罢了。不过可以提一个，那位主张自控的引导者，他真的自控了吗？不，还是在印证本性，因为他的行为是吸血。他究竟在践行自控，还是已经虚无了呢？而主角受的启发更偏虚无，虽然在虚无中痛苦着。