冷静与热情之间

Junsei。顺正。 佛罗伦斯宽大的透明玻璃窗户透进那些属于不知名高大植物的绿色，Enya悠扬的声线像是一条狭长却透着光线的长路，路的尽头，是叫做顺正的年轻男子踩着单车像鸟一样飞驰出去的样子。意大利古旧高大的建筑中，夹着一条又一条冗长而缺少光照的巷道，顺正单车的轮胎印，毫无声息地从这些排列整齐的石块路上轧过。佐班娜在洁白的画布上划上炭色的线条，那个亚洲男孩的面容与躯体流畅的轮廓默默地留下存在的印记，一点一点，逐渐在这个明亮宽敞的画室里铺天盖地。 Aoi。蓝。 她在尽头，自始至终神情黯淡，不轻易泄露有关内心私密的点滴。她看到他的时候，周围的时间安静地停住，遥远的钢琴弦清脆地一根一根颤动。她一言不发地站在原地，看着不远处的顺正修好脱链的单车，骑上去飞快地离开，外套的边角随着气流起起伏伏。眨眼，已经是一个模糊的背影，再一眨眼，就是回复平静与陌生的意大利深巷。像是一场上演得太过仓促的幻觉，来不及让最微小的一朵血莲花盛放。 我以为这故事才要开始，气势盛大磅礴的古老建筑，寂静幽静绵延的蜿蜒细巷，以及那两张在欧罗巴人种的衬托下分外突兀的亚洲面孔，很快要幻变成爱情的华丽剧幕。 我以为。 然后明亮的天空在低沉的弦乐里令人胆战心惊地黯淡起来，顺正的背影消失在没有月光笼罩的街角。等到黎明一次缓缓照亮这座时光停滞的城市时，顺正的声音放慢了叙述的速度，像是我想象过的一些场景里，面容干净而神情失落的男人靠着无人的大石墙缓缓下蹲，双手空虚。唇齿清楚的字句，跟着天色转亮的节拍停顿，坚决而无可奈何。他终于承认，其实，他的心中，一直纠缠的名字，从未更改。 但回忆的时机尚未成熟，Junsei和Aoi的生活彼此拥有表面看似完美的幸福，Junsei率性而美丽的Memi，Aoi沉着而体贴的Malfoy。顺正在米兰熙熙攘攘的街道上望见那间小小的珠宝店，橘色的列车从他身后缓缓驶过。名叫蓝的女孩，成熟得体地盘起乌黑的头发，一袭高贵的黑色礼服。看到他时候，稍稍停顿一下，然后表情自然地拿着一杯红酒朝他走来，对他说，好久不见。小提琴盘旋出流离的挽歌，隔着彼岸，飞向被时间蒙上一层灰的过去。 这是他们最后确认彼此幸福的方式。回忆尚未铺展，夜色微凉的时候，蓝的面容比任何时候都要沉静，她绝决地说着，我很幸福，过去的一切早已遗忘。 尾音发颤，这是只有她自己知道的蛛丝马迹。顺正的背影很快在夜色中不见，她转过身去，谎言的愧疚在绝对的自尊中演变成无法挽回的追悔。她始终不曾透露有关她内心最私密的隐情。 然后阴霾从某个不知名的角落潜涌而上，佐班娜站在高大的石桥上对顺正说，佛罗伦斯，你看这城市，整个城市是一个庞大的化石群。人们被单纯地分为两类，修复艺术的，以及搞旅游事业的。人群永远生活在过去，停留不前。然后这个华贵的意大利女人留给顺正最后一个微笑，她的嫉妒毁了自己，所以她把枪指向自己，在那间贴满顺正裸体素描的宽大画室里，砰一声毅然扣动扳机。 那是顺正最后追忆的契机，当他背起行李从气氛已经被刷遍铅灰色的佛罗伦斯回到日本时，冬季盘旋着没有离开的痕迹，樱花树萧条而杂乱的枝干张牙舞爪到处泛滥。他坦然地在Memi面前承认蓝的身份，以及她在他心中永远不会更改的地位。 而她，在秋季刚刚结束的时候收到他最后一封长信，没有只字片语提到有关感性的东西，只是淡淡地把他们曾经走过的地点描述了一遍，郊城的二手CD店，旧咖啡屋，西洋画博物馆，大学校园，电影院。如今有许多场所已经不复存在，像是我们已经失散天涯，不再有瓜葛。她把信轻轻地合上，郑重小心地放进日式的木梳妆盒里，身后，Malfoy买好了前往洛杉矶的机票。他说尽管Aoi你的心仍停在另一个地方，我还是觉得，我有机会和你厮守到老。 而他，开始渐渐了解到她离开他的真相，一切纯真美好的东西在金钱的面前变得丑恶，她的沉着冷静，以及他的愤怒冲动，导致了太晚太晚的恍然大悟。他在这个物是人非的季节，徒然地抓着他父亲胸前的衬衣，像一只将死的兽，把头深深地埋进去，发出无奈而响彻天际的咆哮。对她道歉，你怎么可以，你怎么可以这样做。 这是最后一次，开始完整回忆的机会，错过，就永远不再重来。 所以时光恍惚着倒转，在长长的日文信件里，在顺正平静的叙述语气中，在日本某个宁静安祥的小镇，一切发生过的事，以最原始的面貌渐渐呈现。 二手CD店隔着二楼窗户望见的女孩子，西洋画博物馆入口出安静地捧着书坐着的女孩子，大学校园长椅上总是一个人的女孩子。那些，是不是你。 第一次通电话的兴奋，第一次约会的咖啡屋，第一次看的一场电影，第一次在大提琴声中的接吻。那些，是不是我们。 “祝你幸福。蓝。 现在，正走向另一条人生道路的，顺正。” 米兰人群盲目穿梭的繁华街角，她在电话线里听到他的声音，条件反射地挂掉，身体软弱无力地下滑，泪水喷薄而出，隔着电话亭厚厚的玻璃，天色瞬间暗了下来，密集硕大的雨点，失重样频繁地敲打着地面，悄悄将她的啜泣掩盖过去。 所以故事已经到了结束的时机。当Malfoy在机场看到微笑着站起身的蓝，当顺正坚决地告诉祖父决定回到佛罗伦萨继续当修复士。 台词是不同的。 I can't take it. Sorry. I have a promise I must keep. Junsei is everything to me. 以及： I feel that restoration is giving back lives to those things dying. I want to see if I'm able to do it. 这是我最后一次，使用“最后”这个词语。 最后，他们仅存的约定，一句玩笑般不经意的话语。当他们赤着身体在同一张画布一用水彩勾勒轮廓简单的向日葵时，像所有热恋中的情人一样会说的甜美话语。 佛罗伦斯大教堂，是恋人订立永恒誓约的地方。顺正，哪一天，让我们一起去吧。 好。什么时候呢。 比如说……十年后。 我们都老了。 到那个时候，我们都已经改变。 不，我们不会。 真的吗？ 嗯，我们不会变。 十年前的夜色湛蓝得足够成为永恒，喀嚓一声时钟的时间就定格下来，那个时候，佛罗伦斯是不是奏着连绵不绝的长钟。 像是现在，谁都以为不会看到对方，可是整个城市密集的红色屋顶上方，盘旋着永恒悠扬的钟声，还有他们曾经说过的话。 “到那个时候，我们都已经改变。” “不，我们不会。” It's a place for lovers to pledge their eternal love. 蓝笑着说已经与Malfoy结婚，洛杉矶的生活平淡而幸福，偶尔记起的誓约让他们再次相逢。她说，似乎我不应该来的。 顺正却斩钉截铁地说，我一直等着这一天的来临，没有一天忘记。 他们去听广场的音乐会，当同一首大提琴曲子响起的时候，一切像是神明赋予的奇迹，他们像十年前一样，先是握紧了手，然后失去控制不顾一切地亲吻，一整个晚上激烈地相爱，像是要把失落的时光全部弥补。直至清晨的曙光出现，蓝平静地整理好衣服，依旧平静地微笑说，我要离去，请你不要送我，这样就可以了。 他想，她真的走了。这个故事，原来是要这样激烈地结束的。神明的奇迹，亦只是一个单薄的幻觉。那朵好不容易才盛放开不的花朵，毕竟捱不过第二日的光线，已然凋谢。 直至他在佛罗伦斯的广场上突然明白，她美丽沉着而骄傲的谎言，所有冷静的外壳里包裹得严严实实的忧伤与奋不顾身。神明的奇迹，不是那个下午从十年前穿越到现在的誓言与大提琴声，而是她隐藏得太过完美的等待与爱。 所以在米兰的火车站台上，她在人潮汹涌中看到他，像是她第一次前往他的约会时那样，伸出右手，扇动手指。 她像大丽花一样无肆绽放的笑容，是在完成所有最彻底的告别仪式后，再度重新开始幸福的结局。

很久没有写影评，不知道是因为生活变化得过于快，还是因为生活原本就没有变化，面对那些编造出来的情节和虚构而成的人物，我的反应麻木多过感动。是不是因为人老了，慢慢变得冷静理智。独自一人在家，翻出一张买了很久却始终未看的片子。《冷静与热情之间》。想起当初仅仅是因为男女主演是我感兴趣的竹野内丰和陈慧琳，就把这张不大受好评的片子放入了购物筐内。对竹野内丰有着特别的感觉，这个外表英俊得一塌糊涂的男人，常常扮演不羁的浪子，却让人无论怎样也讨厌不起来。而陈慧琳，这个香港十大杰出青年摆脱了花瓶的梦魇，在这部电影里的表现也算得上是可圈可点。故事改编自小说，很多看过原著的人对电影大加批评，但是有幸我还没看过小说原著，所以觉得这个电影拍得还是很不错的，以至于我这个麻木了许久的人重新有了写点东西的愿望。尽管情节缓慢，甚至有些拖沓；尽管故事普通，甚至有些俗套，但这并不妨碍那些感人的场景赚取我们的眼泪，当舒缓宁静的大提琴响起的时候，十年之约的魅力让人忍不住泪水涟涟。美丽的意大利风景，优美的配乐和恩雅音乐元素，使得这部爱情片成为精良之作。影片在讲述男女主人公的爱情同时，也娓娓道出很多人生感悟，或许并不完全正确，但是观众可以感受出导演和编剧对生活的理解，对岁月的无奈，对青春的留恋，遗忘过去的痛苦，铭记曾经的爱恋，每个人都会有很多改变，每个人也会有很多地方，永远也改变不了。顺正，阿蓝，他们相爱，他们误会，在长久的分离之中体会着思念，经受过仇恨，也享受了新恋情，但是他们始终都没有忘记彼此，以及一个奇迹般的十年之约：阿蓝三十岁生日的那一天，约见在意大利佛罗伦萨的大教堂，传说那里是相爱的人们约定终身的地方。岁月无情，少年和少女相识的地方已经旧颜不再，唯有那首共同聆听的大提琴曲，在异国的街头响起，像十年前那样亲吻对方，不知是否还能找回当初的心动，他们所幸还未失去彼此，失去的不过是十年光阴。片尾顺正在阿蓝离开之后搭乘欧洲之星提前到达米兰，人潮人海的汹涌，她看到他站在不远处，眼睛里有微微的惊喜，面容之上却还是平静如水，这个外表冷静内心热情的女子，她终于肯放下自己宝贵的骄傲，抛弃掉赌气般的自尊，露出一丝淡淡的笑容。不知道为什么，看到这里的时候，我的眼泪掉了下来。为了那多年的等待，或者为了女子固执的缄默，为了飘逝在岁月之中的年华，为了那一首没有被遗忘的乐曲……人总是容易被这种长久的坚持和忍耐而打动，真是因为这样的坚持和忍耐是难以在现实中进行尝试和体会的，而我们真正能够做到的人，少之又少。或者说，人生苦短，何必和自己过不去呢。在有爱的时候，好好地享受，并且奋不顾身地去追求，这才是对得起人生的态度吧。

That's my favorite movie.如果爱情可以一直延续，十年后，我将知你仍在等我。佛罗伦萨，温暖寂静的午后。他骑着破旧单车，穿梭在石板路的深巷中。她站在小教堂的广场上，抬眼看见了他，眼神凝重，看着他的消失，如同幻觉。砖红的屋顶，陈旧的墙壁。他们在异乡的土地，错过。很多年。19岁的初恋。她是来日本留学的香港女孩，美丽而寂寞的面容。他偶然遇见，然后爱上。他约她来家中，看他的画作。闷热的午后，昏暗的房间。他伸手抵住快要滑落的画板，与转身的她相对。他犹豫着，想俯身吻她，却紧张得不知所措。手一松，画板落了一地。20岁的夜晚，洁白的床单。他从身后抱住她，握着她的手在画板上画出向日葵的模样。她轻声要求承诺，请永远不要离开我，佛罗伦萨的主教堂，十年后的生日，我想与你一起前去。他们彼此允诺，并深爱。爱情像深夜里的洁白花朵，倔强地盛开，用它的枝叶缠绕住彼此的瞬间。后来，生活颠沛流离，他们因为误会而分离。他去了佛罗伦萨学习油画修复，她辗转到了米兰珠宝行做事，并各自有了新的恋情。只是他的内心会隐隐记起她的名字，蓝。他会轻轻喊她，在深夜。看着微微亮起的天边。他去米兰找她。遇见长大了的她，是幽雅寂静的女子，眼神落寞。他说，我来看你，是因为我怕你会一直伤心。她避开他的目光，我已将过去忘记，所以不再难过。他失望地离去。她的内心疼痛。曾经丰盛而剧烈的情感，曾经甜美缠绵的瞬间，在彼此的身影中逐渐消失。爱情，如同烟火，转瞬即逝。隔岸观望，恍如隔世。他回到日本，心中思念难已，写信给她。叙述往事。给远在米兰的蓝。希望你快乐。她在街边的电话亭无力地哭泣，手中拿着他写的信。雨水顺着玻璃滑落，将她的悲伤渐渐淹没。记忆里，一切都没有变。仍是那两个爱着的少年，他的面容，干净的眼神，微笑地嘴角，对她轻声说爱。然后，时间走了很久，很久。他们在不同的国度生活，渐渐失去了联系。是感伤在心，并不愿再去触碰，还是对于无法确定的未来，在冷静中寻求逃避。只是，那个关于佛罗伦萨的约定，他记得。一直都记得。十年后，佛罗伦萨。主教堂的红屋穹顶，她站在他的身后，凝望他。微笑。奇迹没这么容易发生，对我而言唯一的奇迹是，你在等我。你是如此冷静，我会和你说什么？如何修复，我们之间的裂缝？我们要试下吗？不是让昨日重现，也不是等待未来，我们拥有现在。我亲爱的蓝，那双伤感孤独的眼，若我发现自己在里面…然后…你和我…Feb.10th 2005

恩雅的New Age音乐在耳畔流淌，佛罗伦萨的夕阳把阿诺河染成金黄——这幅画面本该让人沉醉，但我看着屏幕上的陈慧琳和竹野内丰，却怎么也入不了戏。豆瓣7.1分，2689人评价，日本电影学院奖三项提名，这些光环掩盖不了一个事实：中江功的导演处女作，拍成了一部精美的MV，却没能拍出原著中那股自我救赎的力量。顺正和Aoi十年的误会，本该是情感的炸药包，结果电影里轻轻一碰就炸了，连点余烬都不剩。竹野内丰的颓废感是到位的，但剧本给他的内心戏太少，从头到尾就靠那几幅修复的画作暗示情绪，可观众又不是考古学家，谁看得懂？筱原凉子的芽美反而比女主更像活人，她在米兰街头吃冰淇淋的镜头，比Aoi的任何一场哭戏都有说服力。说到陈慧琳，观众吐槽她演技违和，我同意一半。她的脸太现代、太精致，站在文艺复兴的壁画前，就像名牌包掉进了古玩店，格格不入。王敏德的马文更是沦为工具人，出场就是为了让顺正吃醋，连句像样的人话都没有。全片最大的优点是取景和配乐——这点权威资料也认可。“意大利景致古旧典雅”，恩雅的音乐“贴合影片情绪”，没错，但这些华丽的外壳包裹的是一颗空洞的心。导演把大量精力花在了旋转镜头和蒙太奇上，却忘了电影的灵魂是人物。当顺正和Aoi在雨中奔跑时，我只看到两个漂亮的木偶在摆拍。也许中江功太想拍出一部“文艺爱情片”了，结果用力过猛，冷静与热情之间只剩下了冷静。看完电影走出影院，我脑海里只剩下佛罗伦萨的街道，却记不起主角的脸。这样的爱情，不如去看旅游宣传片。