李尔王

查尔斯·兰姆曾说：“莎士比亚的《李尔王》是不合在舞台上演出的。”私以为他的真正意思是：一方面，舞台布景不足以还原暴风雨真正的恐怖；另一方面，李尔远非常人，深入其中的狂暴力量、那种崇高感，早已超越了一个演员以其血肉之躯所能达到的程度。《李尔王》里的风暴场面本质上是诗性的，大自然与人的激情交织，汹涌澎湃——我几乎要相信，在充分调动想象力方面，唯当案头阅读李尔在荒原暴雨中那段独白的气魄时，恐惧的战栗才近乎到临峰值，而无论是演员以怎样的激情去演绎，效果竟也还是总嫌不够的。但是，这次看到2018 BBC的电影改编，临近结尾的时候我忽然有了新的发现——全剧最后一幕，考迪利亚死去，李尔临终前道：“我的傻孩子被绞杀了！没，没有命了！为什么一条狗一匹马一只老鼠都有命，而你偏偏没有气息了呢？你永不再来了，永不，永不，永不，永不，永不！请你，解开这个纽扣：多谢。你看见这个了么？看她，看她的嘴唇，看那，看那！”（死）

这部电影的开头可以说是让观众的心情着实跌宕起伏了一把。现代基底（down）汉尼拔（up）黑人法兰西/勃艮第王（down）出色的演技（up）。这部电影总共出现了三个黑人配角 一个黑人主角。黑人主角爱德华的演技非常过硬，而且很符合私生子设定，我认为是导演有意选择；三个黑人配角则看起来像是完成一项政治任务——在完成了BLM使命的同时，英国佬再次狠狠地“黑”（双重含义）了一把大法兰西斯坦。这个政治正确衍生出的笑话，让这个片子在开头给了观众一个很不好的印象。我觉得这是这部片子只得到7分的主要原因。此外，整部电影绝大部分内容都是无可指摘的。无论是李尔、邓肯、弄臣、格罗斯特四个老爷子，还是四位反派角色，以及苦逼哈哈的莫里亚蒂，都非常的出彩。唯一在演技方面明显拖了后腿的，大概就是李家的三姑娘吧。三姑娘在开场那段戏还是很不错的，看来她对表演一个有些叛逆的、直言快语的女儿并不陌生。但她在后半场，与疯爹相会时，很明显就有点技能点不够了——她哭不出来。老父亲最宠溺的小女儿，于军阵之中再见到如乞丐一般的发疯老爹，尤其是她之前已经谏言过今天的结局，居然不是涕泗流涟，泣不成声，是我没有想到的。而她满心想要复仇，最终却战败被俘，精神上居然没有极受打击，是我再次没有想到的。姑娘的外貌虽然很符合角色需要，但在没有足够台词的时候，感情上始终太过僵硬，这点就比爱德华差得远了。这部片最后的一个问题在于，原剧台词，以及电影的2h时间限制，束缚了导演的发挥。如果适当添加一些新的情节，那么这部电影有潜力能成为最好的改编莎剧。首先，爱德华与两位夫人的对手戏，是有所欠缺的。这使得最后两位夫人自杀的戏码有些突兀和平淡。如果能多一些眼神交流、窃窃私语、争风吃醋，那么表现上会更好。其次，三位女儿的死亡，在莎翁原剧本中都发生在幕后。电影也忠实地还原了这一点。但我觉得这极大的冲淡了结局原有的力量。在戏剧表演中，我们用写意的手法反映了这些过度的视觉刺激；但在电影已经把挖眼情节充分视觉化的前提下，把三位女儿的死隐藏在幕后——刀伤、毒酒和缢死——就显得过度拘谨而且没有必要。而这本该是戏剧的最高潮。第三，最后的结尾本该可以更好。在电影里，邓肯这个演员由于其外貌和演技，有些抢戏了，得到了观众大量的注意。导演虽然也意识到这一点，给他加了一个拉载满尸体的小车而踉跄的镜头。这个镜头是可以继续发掘的。如果能让邓肯以一根粗糙而丑陋的麻绳，独自拉走这辆小车（毕竟演员很高大壮实，所以观众不会觉得他不能胜任），而不是让两个士兵代劳的话，那么将会极大地渲染最终的苍凉气氛。一个无罪过的却在受刑的基督式的悲苦意象。总之，这部电影的表演是很值得一看的。虽然它的缺点也很明显。我给它的打分是：BLM-1分，三女儿演技-0.5分，电影的自身定位-1分，最终7.5分。最佳镜头：爱德加父子在悬崖上的一幕。

开始李尔王命令女儿们说说有多爱他，我就笑了，你这个老头有点问题啊这部剧的文本我算是熟悉的，好像小学就看过了，是我看的第二部莎剧。不过看文字版不觉得，果然实体化之后，感觉大家一本正经瞎搞，和荒诞剧也差不多了。当然也可能这不是剧组的本意，因为台词和场景都裁了一点，本来还说得过去的狗血就显得很荒诞了。接下来老国王带着一堆迷彩服少年（暴力团）打猎，就是中二少年呱噪的既视感。为啥这个国王就这么中二呢。被大女儿怼了之后还是硬气的，有一点国王的威严，但是转头又嘤嘤嘤，对小丑说我怕是要疯啦！感觉超可怜的见了二女儿之后又超软萌，嘤嘤嘤撒娇，解果二女儿居然不给做主，还联合了大女儿，把老国王的迷彩服暴力团慢慢裁掉了。一百个不行只能留五十个！五十个有点多了！其实一个也很多！在两个女儿中徘徊的老国王迷茫、痛苦、无助，明显可以看到权力向两个掌握实权的女儿倾斜，老国王变成普通老头。这种关系性的变化只能在剧版看到，文字版看不到动作和眼神，是很难体会其中的意味的。过去老头儿是国王啊，大权在手啊，一言九鼎啊，即使是荒谬的要求也很有分量，一朝放权居然就不如鸡了（其实国王也好啥也好，本来就是个渺小的人类，没有了权力，你以为除了影子你还是啥），老国王之前是被权力腐蚀出了一种我很厉害的感觉，飘了，结果这下受不了了，崩溃了然而不仅他崩溃，连天气都崩溃，下起了暴雨，暴雨的时候劳苦大众又无处避雨，也许这个暴风雨有神秘意义吧，比如国家分裂国王遇难啥的，毕竟这是部文艺复兴剧。然而关键是老头儿就遇到埃德加假扮（？）的傻子了，反正两个人都是弱小，无助，可怜，很荒诞地一见如故。这个埃德加从头开始就很怂，也许他的傻有真实成分吧，从没有想过埃德加是这样的埃德加。总之给两个人当傻子的演技点赞。再看到认真演戏、认真宫斗的两个女儿，还有认真夺权的私生子爱德蒙，居然认认真真考虑迷彩服暴力团夺权的可能性，认真讨伐那些造反的人，还有因为姐姐没有赡养老人认真侵略英国的三女儿，总觉得十分违和。喂，你们这个画风就不对啊，这是部荒诞剧啊，你们没有认识到生活本身的荒诞才是真理，你们这样认真生活（夺权）是没有好下场的！当然这个剧的结局众所周知，是团灭的大悲剧。不过我觉得私生子死前那句，让我们三个到地下做夫妻吧，很有一种从头黑到尾，很黑色很大boss的感觉。所以我不懂为什么要憋一口气嘱咐大家去救李尔王，是人之将死其言也善？一口气能憋那么久吗？这里是有点烂的。但是真正的结尾其实像《爱德华二世》一样，正直的埃德加活着，政局基本稳定，大家含着泪搞重建吧，也是文艺复兴剧的标配。但是在这个不怎么样的世道，一切都被权力腐蚀的世道，的确是没有什么希望。这是挺绝望的一部剧，结局有摇摇欲坠的感觉。李尔王和埃德加的演技不错，这部剧算是立住了。总之，这么看下来李尔王这部剧真的很难，黑色，荒诞，主角性格有重大缺陷，李尔王和埃德加两个重要人物都装疯卖傻，很难让演员体会到角色身上的理性，把它戏剧化是非常困难的，因为演员会使劲想这个人物为啥会这样，但是又不能理解原因。古代人可能就不会这么纠结，他们应该很容易接受这个世界不怎么样这个设定。莎士比亚能写这个剧，证明他当时是可以排上舞台的，他的剧团在当时肯定有演员胜任李尔王和埃德加这样的角色。而不是随便谁就可以把它排好。然而这却一直是认为莎剧不适合排演的理由。要从自身找问题啊。